张若虚的诗词不为人知，主要活动在7世纪中叶至8世纪初。初唐诗人。它以“春江花月夜”而闻名。事实上，这首诗之所以被称为“唯一一首覆盖整个唐朝的诗”，是因为这首诗覆盖了整个唐朝。
这首诗有九段三十六句，四句一韵。结构严谨，字迹雕琢，句子雕琢。形式与内容完美结合。从生活经验出发，上升到认识宇宙的哲学境界。读这首诗，美是不言而喻的。闻一多先生称赞这首诗为“诗中之诗，峰上之巅”，这首诗并不出名这对研究张若愚有一定的借鉴意义，但并不能确立他在诗坛的地位。正是春江花月之夜，才可以解释张若愚的地位。
与何志章、张旭、鲍荣并称为吴忠四士。整个唐朝他的诗只有两首。其中，《春江花月夜》是著名的代表作。它遵循陈隋乐夫的旧主题，表达了真挚感人的离别情怀和人生哲理情怀。语言清新优美，节奏悠扬它洗去了宫廷诗风浓重的脂粉和明粉，给人一种清彻自然的感觉。从闻一多先生的这些话中可以看出，他对这首诗评价很高，对这首诗的爱是无法言说的。
南北文化差异张若愚是初唐诗人，唐朝许多统治者都是关龙人。他们是北方文人。他们崇尚儒家的古文论和诗歌的品质，而南方文化则是绚烂的。因此，南北文化在文学方面存在着一定的冲突。
然而，从唐代到元代，一直没有人注意到《春江花月夜》这首诗。许多诗集没有收录这首诗。郭茂谦的《宋代乐府诗集》首次收录了这首诗。从那时起，从明代开始，这首诗就被收录在许多诗集中。直到清朝，这首诗的价值才被发现。
张若虚的《春江花月夜》本身就如同光耀千古的一轮高天朗月，照亮了盛唐的路，催生了诗国的灿烂。下面我们一起来看看后人是如何评价这部经典之作的?
结构优美。全诗以整齐为基调，以错杂显变化。三十六行诗，共分为九组，每四句一小组，一组三韵，另一组必定转用另一韵，像九首绝句。这是它整齐的一面。它的错综复杂，则体现在九个韵脚的平仄变化。
开头一、三组用平韵，二、四组用仄韵，随后五六七八组皆用平韵，最后用仄韵结束，错落穿插，声调整齐而不呆板。在句式上，大量使用排比句、对偶句和流水对，起承转合皆妙，文章气韵无穷。
意境优美。全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。
月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
富含哲思。：“江畔何人初见月？江月何年初照人？”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。