紫砂名家谁的紫砂壶最好?

如题所述

第1个回答  2011-08-03
这个名家指的太泛泛了, 名家大师不只一人,并且最好的也不一定是你最喜欢的,选壶选适合自己的才是最好的 呵呵呵
第2个回答  2011-08-11
人民网上海频道3月22日电 始于2003年每年一届的“中国十大紫砂茗壶展评”,由中国博物馆协会和中国收藏杂志主办、由5位故宫评委主评,至2010年已连续评出70把,到2013年,100把“中国十大紫砂茗壶”将进入故宫与100把历代紫砂茗壶“对展”,最后入藏故宫。

  据鸿运斋主创黄栋华介绍,中国十大紫砂茗壶展评连续走过的7年间,已有苏浙沪二省一市1300余名工艺师参展。其中不乏中国工艺美术大师李昌鸿,江苏工艺大师毛国强、杨勤芳,浙江省工艺大师钱樟法,以及鲍曙峰、张子威、杨秀芬、鲍雯君,胡洪敏等制壶高手。中国十大紫砂茗壶这项国家级的大赛,从博物馆学的角度设立评判标准,除了把制壶工艺作为评分基础外,最重要的是要考量作品的文化创意,以及历史文化的沉淀和各种新工艺、新材质的使用。也就是说在传统的基础上有否突破,紫砂壶的工艺能否与时俱进,从而反映一个时代的鲜明文化,凸现一个时代的“年轮”,使后人能通过“壶”,清晰解读前人的历史和文化。这就是“十大紫砂茗壶”与其它紫砂壶赛事的最大区别。

  比如,2004年的获奖作品“小平纪念壶”,是由浙江省工艺美术大师钱樟法在小平诞辰100周年时创意制作的。整把壶的造型,犹如一块经太湖水数万年冲洗的石头,圆润俊峭,而壶钮则是一块典型太湖石,瘦、漏、透、剔。壶的正面是李琦画的小平肖像画,背面是小平的名言:摸着石头过河。当这把凝聚着改革开放总设计师无限智慧的茗壶,送到小平身边的工作人员眼前时,他惊讶地说:太有意思了,把小平的这句名言形象地展现出来,想不到如此传神。 又如2008年的获奖作品北京奥运鸟巢、水立方紫砂壶,它用写实主义的手法,把鸟巢和水立方这两大体育建筑,由江苏省高级工艺美术师陈洪平做成两把紫砂壶,当年就荣幸地被国际奥林匹克博物馆收藏,国际奥委会主席罗格还亲笔回信给主创人员黄栋华。而2007年第五届获奖作品“国粹壶”,是为文博大家朱家溍这位京剧票友创意特制的。壶的造型为一把展开的扇子,正面镶紫檀木嵌京剧脸谱瓷片,背面镶紫檀木刻朱家溍书法作品。评委们认为,这把紫砂壶特别亲切,它不仅创意新颖,而且又把珍贵的紫檀木和瓷片镶在壶上,这在紫砂壶的600余年历史上还是首次出现,恰如其分地体现了人文精神,更把文博大家朱家溍热爱国粹京剧的内涵解读了出来。

  “中国十大紫砂茗壶展评”的9位评委中,5位来自北京故宫,其中包括原故宫常务副院长朱诚如,原故宫副院长、中国著名书画鉴定家肖燕翼,原故宫科技部副主任、中国著名文博专家曹静楼等。这些“宫廷派”专家,对充分运用各种材质对紫砂壶进行艺术装饰的作品给予了高度重视,他们认为这是故宫所藏紫砂壶中缺少的,将来可丰富故宫的院藏文物。

  中国十大茗壶评委对文化创意的导向性评判,促使紫砂壶工艺师从传统工艺中走出,开阔了视野和对历史文化遗产的重视和运用,从而更丰富了紫砂壶的创意之路。2010年第七届获奖作品——合璧壶(富春山居图),由著名工美设计师秦永福,两把半圆壶,一半刻画大陆的“剩山图”,另一半刻画台湾的“无用师卷”,最后合璧成一把圆壶。壶的提梁采用竹藤与白玉,壶盖镶碧玉,使整把壶的艺术视觉十分舒畅。评委们认为“合璧”壶把一个十分严肃的话题,通过壶艺和茶文化的融合,变得非常和谐完美,充分展现了中国传统文化的艺术魅力,以壶会友的茶道精神。

  在2007年第四届中国十大茗壶展评期间,时任故宫副院长的评委肖燕翼,总结了四届十大茗壶的获奖作品,深有感触地对承办这一赛事的鸿运斋艺术主创黄栋华说:中国十大紫砂茗壶的举办,有力地促进了中国当代紫砂壶的艺术发展,从器型来讲突破了以前的方、圆两种样式,现在有太极,扇形,塔型等多种型式。从材质来讲,用上了竹丝、红木、瓷片等装饰辅材,这在历史上是从没出现过的。从工艺上讲,由于现在工具的发展,工艺师可借助其把紫砂壶做得更完美,其技术工艺已远胜历史上的老壶。所以鸿运斋能否在办到第五届时,把50把十大紫砂茗壶拿到故宫去展。我也拿出50把与当代十大紫砂茗壶对展。这不仅丰富了故宫院藏紫砂壶文物,还完整客观地反映中国各个时代紫砂壶发展和中国经济的发展历史,最后故宫将收藏这50把当代茗壶。黄栋华听后,对肖副院长说:50把有点少,是否到了第十届100把紫砂茗壶进故宫展,那才有震撼力。肖燕翼副院长也爽快地回答:那咱们就说定2013年时,100把十大紫砂茗壶进故宫展,然后捐献故宫收藏。

  中国十大紫砂茗壶,何以能引起故宫的高度关注,除5名故宫评委每届参与审评外,另一个重要原因,正如原国家文物局局长、时任中国博物馆学会理事长、中国十大紫砂茗壶展评顾问张文彬总结的那样:创意高远,设计新颖,选材精美,工艺精绝,代表了当代中国紫砂壶制作的发展方向。

  如今,中国十大紫砂茗壶,由于它不收参赛作者任何一分费用,所以评委们能真正做到公开、公平、公正,所以每年吸引众多工艺师来参赛。现在这一赛事已走出上海,第六届颁奖移师东莞,第七届则将在深圳举行。而各地的壶艺与茶道组织也表示十分欢迎这一全国赛事能走进家乡。

  故宫博物院陈丽华副院长表示:故宫对文物收藏的认识也在与时俱进。故宫向来以收藏历代文物为主,原则上不收当代艺术与工艺品。但收藏是有序的,不能断代,所以现在能客观反映新中国历史、文化、经济等发展“年轮”的艺术品、工艺品,只要是中国一流的,没有理由不收藏。故宫在前几年就收藏了吴冠中的画、鸿运斋的红木镶玉12生肖太师椅等。这次能与鸿运斋再度携手,举办一次中国十大紫砂茗壶故宫展,然后由故宫收藏,奖是一件很有意义的事。
第3个回答  2022-07-28
中国紫砂壶十大名家:顾景舟、徐秀棠、吕尧臣、汪寅仙、徐汉棠、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍志强。
紫砂壶师从古至今都有不同的名家,明朝时期的壶艺家有:金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳等。
清代时期的壶艺家有:陈明远、许晋侯、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、张怀仁、朱石梅、于子良等。
民国时期的壶艺家有:李宝珍、杨莲生、范大生、光裕、冯桂林、陈少亭、王玉仙、刘兆福等。
紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品,其制作始于明朝正德年间,制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶,名家辈出,500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。
紫砂壶起源于中国绍兴,起始于明武宗正德年间,紫砂壶的制作原料为紫砂泥,原产地在江苏无锡宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵,现在的人们不仅用紫砂壶来泡茶,还对其进行收藏。
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