这幅作品是《西门与佩罗》，作品内容取材于罗马帝国时代，一个被判死刑的基督徒西门在狱中挨饿，他的女儿——女基督徒佩罗——经常到狱中探望父亲并用自己的乳汁喂养父亲的故事。佩罗通过这个方法使西门在狱中得以存活。最终佩罗的行为被狱卒发现并报告当局，但佩罗的“利他主义”行为获得原谅，西门被释放。
扩展资料
作为擅长绘画人体的画家，鲁本斯在这幅作品中艺术感方面的表达，就是突出人体美感。
无论是因饥饿而消瘦的老者的身躯，还是被包裹在柔软衣裳中丰满的女性躯体，作者都进行了细致刻画，特别是为了突出老人脂肪的减少，将皮肤的松弛下垂程度以及皮肤与骨头之间脂肪的厚度都做了较详细的交代。
对于佩罗的动作，则主要放在佩罗一要细心喂养父亲，同时也要提防被发现，但因为其父饥饿的吮吸动作，使这个喂养过程终究被牢房窗口的狱卒看见，鲁本斯在人物表情绘画方面的优势也体现出来，佩罗内心对父亲必死命运的叹息、对自己无奈同时大义凌然的选择从容坦然、以及对可能也因此遭厄运的平淡应对，凸显在佩罗略带无奈的平静表情。
参考资料：西门与佩罗_百度百科
《西门与佩罗》 鲁本斯画作
挂在波多黎各国家美术博物馆门口。
首次进入博物馆的人,看到这幅画,大多数都表示惊讶,有些人嘲笑和讽刺。怎么能把这样的画挂在博物馆门口?!
但是这个国家的人,在这幅画面前都肃然起敬,或者感动得流泪。
露着胸部的年轻女人就是他的女儿,衣衫不整的老人就是她的父亲。
画中的西门是为波多黎各的独立而奋战的英雄,却被国王监禁在监狱里。被判"禁食"刑。老人慢慢死去,临终前女儿怀着身孕来监狱探望父亲。看见父亲消瘦的躯体,解开自己的衣裳,将自己的奶给予父亲。
这幅画表达浓浓的父女之情和爱国之情。
这个国家的人以这幅画为傲。
同样的一幅画,有些人讽刺和嘲笑。有些人称之为＜圣画＞。
不知道这幅画真正涵义的人会嘲笑,但知道它背后的真正涵义之后都默默留泪。
人们经常只见到表面的东西,看不到本质。
事实和真实不一定都是相同的。
但是知道"真实"以后,我们的思维方式就会改变。
最可怕的不是被"别人"骗了,而是被自己的"无知"骗了。
希望我们不要被眼睛,耳朵,思想所困。
鲁本斯在这幅作品中描绘的就是，佩罗在狱中以自己的乳汁喂饥饿的父亲时被狱卒发现，这一个过程。
作为擅长绘画人体的画家，鲁本斯在这幅作品中艺术感方面的表达，就是突出人体美感。
无论是因饥饿而消瘦的老者的身躯，还是被包裹在柔软衣裳中丰满的女性躯体，作者都进行了细致刻画，特别是为了突出老人脂肪的减少，将皮肤的松弛下垂程度以及皮肤与骨头之间脂肪的厚度都做了较详细的交代。
对于佩罗的动作，则主要放在佩罗一要细心喂养父亲，同时也要提防被发现，但因为其父饥饿的吮吸动作，使这个喂养过程终究被牢房窗口的狱卒看见，鲁本斯在人物表情绘画方面的优势也体现出来，佩罗内心对父亲必死命运的叹息、对自己无奈同时大义凌然的选择从容坦然、以及对可能也因此遭厄运的平淡应对，凸显在佩罗略带无奈的平静表情。
作者用处在画面中心的红色来表现佩罗对父亲的关爱之心，同时衬出牢狱的黑暗，表达对当时代罗马帝国对基督徒残酷逼迫镇压行为的愤慨，和对基督教博爱精神、利他主义的赞扬。
这幅作品正反映当时在欧洲基督教神学中关于“博爱”精神的思考，“博爱”的概念在基督教信仰精神中有相当重要的神学背景和意义。
艺术作品的价值不应该用世俗的眼光来判定，《西门与佩罗》正是不能以世俗价值观来衡量的一幅佳作。