（山陕梆子）剧种。
河北梆子由流入河北的山陕梆子蜕变而成，形成于清道光年间（1821--1850）。山陕梆子流入河北的历史较久，在清代有关记载中，有的称秦腔、有的称乱弹、有的称西部，有时也叫弋阳梆子。其具体流入时间，据刘献廷之《广阳杂记》载：秦优新声，有名乱弹者，其声甚散而哀。
刘生于清顺治五年，逝于康熙三十四年（1648--1695年），所记是十七世纪末他在北京及其周围地区的见闻，证实此时京畿地区已有“秦声”或谓“乱弹”（即梆子腔）在流行。至乾隆时，秦腔愈益盛行，对昆曲已形成压倒之势。此后，“至嘉庆年，盛尚秦腔，尽系桑间濮上之音。”
（《都门纪略》词场序）以上所列，说明至迟康熙中叶京畿地区已有了秦腔，延至乾嘉一直有演出活动。
扩展资料：
山陕派
山陕派主要是由来自山陕的艺人形成的。光绪期间，有较多的山陕梆子艺人（山西人居多）先后拥入北京，改唱河北梆子。这些艺人为了与直隶老派梆子演员合作演出，同时也是为了博得当地观众的欢迎，在登台献艺之前，必先经过短期的改弦更腔的改造，这种改造，当时谓之“治扭”。
山陕艺人唱的这种经过"治扭"的梆子，自然与地道的直隶老派梆子有所不同，特别是在念白方面仍不免带有浓重的山陕韵味。尽管有些山陕派演员在念白中糅进了直隶语音，但总是不地道，当时人称这种直隶语音与山陕语音掺半的口白为"臭板子"。
也有少数山陕演员仍念"蒲白"（以山西蒲州语音为基础的韵白），坚持不改，并以此为正宗，这是山陕派在念白方面的显著特征。在唱腔方面，与直隶老派比较起来，板式结构与使用规范全都相同，唯情趣、韵味有差别，山陕派具有凄凉、悲壮、哀怨、酸楚的特点。除此，在表演方面，山陕派非常崇尚特技。
如翎子功、翅子功、发缕功、髯口功、椅子功、跻功等，都是山陕演员所擅长的，在这方面胜直隶老派一筹。十三旦（侯俊山）、十三红（孙培亭）、十二红（薛固久）、元元红（郭宝臣）、五月仙（商文武）、捞鱼鹳等山陕派代表人物，均长于此道。
山陕派与直隶老派的合作，酿成了光绪年间河北梆子与京剧争衡的局面，扩大了河北梆子的影响，推动了剧种的发展。
参考资料来源：百度百科——河北梆子
河北梆子是河北省的主要地方剧种，也是中国梆子声腔的一个重要支脉。它脱胎于清代康熙年间即已流入河北的山陕梆子剧种。
经河北人民按照自己的语言音调、生活习俗、文化传统等进行改造后，于清代道光年间（1821－1850年）形成了河北梆子，光绪初年进入兴盛时期。
历经五十余年，在20世纪20年代末期，开始衰落下来。至20世纪40年代末期，已濒临灭绝边缘。新中国建立后，河北梆子得到了挽救，进入复兴时期。
扩展资料：
高亢、激越、慷慨、悲愤是河北梆子唱腔固有的风格特点，听来使人有回肠荡气、痛快淋漓之感。其唱腔属于板腔体，唱词多为七字或十字的整齐句。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引腔和收束板等。
伴奏音乐有唢呐、弦乐曲牌近百支，锣鼓经百余首，主要用于烘托舞台气氛和伴奏角色动作。唢呐曲牌多由昆曲、高腔转借而来；弦乐曲牌一部分继承于山陕梆子，一部分是以当地民歌小曲为基础经过戏剧化之后而形成的。
传统伴奏乐器，文场以板胡为主，和以笛、三弦、笙、枣木梆；武场乐器与京剧完全相同。
本回答被网友采纳