近年来，许多综艺节目都面临着越做越烂的困境。无论是在制作上还是在内容上，这些节目似乎都无法摆脱质量下滑的趋势。那么，为什么会出现这样的情况呢？
首先，综艺节目的制作周期越来越短。为了追求收视率和市场份额，很多制作团队都会压缩节目的制作周期，以便更快地推出新的节目。然而，这种急功近利的做法往往会导致节目的质量下降。因为在有限的时间内，制作团队很难投入足够的精力去打磨每一个细节，从而导致节目的整体质量不高。
其次，综艺节目的内容越来越同质化。随着市场竞争的加剧，很多制作团队开始寻求一种简单、直接的方式来吸引观众。因此，他们往往会选择一些热门话题或者明星嘉宾来提高节目的关注度。然而，这种做法往往会导致节目的内容变得单一和雷同，缺乏创新和深度。观众在看到一档又一档类似的节目之后，很容易产生审美疲劳，从而对这些节目失去兴趣。
再者，综艺节目的商业化程度越来越高。为了追求更高的收益，很多制作团队会将节目变成一场商业盛宴，通过各种广告植入、赞助合作等方式来获取利润。然而，过度的商业化往往会让节目失去其原本的初衷和价值。观众在观看这些节目时，很难感受到真诚和纯粹的娱乐氛围，从而导致他们对节目的评价降低。
最后，综艺节目的监管力度不足。虽然近年来有关部门对综艺节目的监管力度有所加强，但仍然存在一些问题。例如，一些制作团队为了追求收视率和市场份额，不惜采用低俗、恶俗的手段来吸引观众。而监管部门往往在对这些节目进行审查时，难以做到全面、细致，从而导致一些不良现象得以存在。
综上所述，综艺节目越做越烂的困境是多方面原因共同作用的结果。要想改变这一现状，就需要从制作团队、监管部门和观众三个方面入手，共同努力提高综艺节目的整体质量。只有这样，我们才能期待在未来的荧屏上看到更多优秀的综艺节目。
出现综艺节目越做越烂的情况，可以从以下几个方面进行解释：
1. 受市场需求和观众口味的影响：随着综艺节目的普及和竞争的加剧，制作方可能会过于迎合观众的口味和追求热门话题，而忽视了节目的创新和质量。这样的情况下，节目内容可能会趋于低俗化、娱乐化和曝光度过高，渐渐失去了原有的创意和价值。
2. 缺乏创新和变味的问题：综艺节目一旦成功，就容易陷入套路和重复的怪圈。制作方可能过于依赖现有的节目及其模式，缺乏创造性和创新性思维。这就导致了很多节目在内容和形式上缺乏新意，观众对于类似的节目可能会产生审美疲劳，视觉和听觉上的新鲜感逐渐减弱。
创新
3. 过分追求收视率和商业利益：综艺节目往往是商业化运作的产物，制作方和广告商通常对收视率和广告收入非常关注。为了追求更高的收视率，制作方可能会采取一些低俗、争议性或创造出各种话题炒作来吸引观众的眼球。然而，这往往会牺牲节目的品质和内涵，导致节目质量下降。
4. 缺乏行业规范和监管：在综艺节目制作中，行业规范和监管的缺乏也是一个问题。制作方和节目主持人可能会为了迎合观众的兴趣进行过度表演，或者在节目中出现低级趣味和不道德的行为。没有相应的检查和限制，这些问题就会逐渐滋生和蔓延。
缺乏监管
为了解决综艺节目越做越烂的问题，首先需要制作方和广播电视机构加强自律，推出更加具有创新性、高质量和积极价值的节目。其次，政府和相关部门也可以出台相关监管政策和规定，以确保综艺节目的内容和制作符合社会伦理和道德规范。最重要的是，观众也应当增强节目选择的意识，理性看待综艺节目，并对偏离正常价值观的节目予以抵制。只有多方共同努力，才能推动综艺节目回归理性和高质量的发展轨道。
本回答被网友采纳
综艺节目逃不过越做越烂的困境主要有以下几个原因：
1. 市场需求的变化：观众对综艺节目的追求和喜好不断变化，他们对新鲜感和创意的需求日益增长。然而，综艺节目的制作周期相对较长，无法即时调整和满足观众的变化需求，导致节目内容与观众期待产生差异，进而导致质量下降。
2. 内容创作的压力：综艺节目需要不断创新和引入新元素来吸引观众的眼球，但是创新并不是一项轻松的任务。节目制作方面临着巨大的时间、人力和财力投入，同时也需要经验丰富的创作团队来确保内容的质量和观赏性。如果创作团队疲于应对压力，就很容易出现内容贫乏、缺乏新意的情况，造成节目呈现效果的
下降。
3. 营销和商业化的考虑：综艺节目在制作过程中需要考虑商业赞助、广告投放等因素。在追求商业利益的同时，节目内容往往会受到限制和干扰，导致节目走向商业化、偏离观众真实需求，最终影响了节目的品质。
4. 缺乏原创性和创意：由于市场竞争激烈，一些综艺节目在创意上缺乏独特性和原创性。为了快速取得商业成功，一些节目选择采用模仿、复制已有的成功模式，而不是自主创新。这种缺乏原创性和创意的现象使得综艺节目陷入了相似度过高的困境，最终导致观众对其失去了兴趣。
综艺节目想要避免越做越烂的困境，需要制作方在内容创作上保持创新和创意，并紧密关注观众的喜好；同时，在商业考虑上要平衡赞助和观众需求，坚持内容为王的原则，确保节目的品质。此外，制作方还需要与时俱进，及时反馈和调整，不断改进综艺节目的制作方式和方法，以迎合观众的需求和市场的变化。
当选秀已成往事，目前制作团队的想象空间还剩多少？下滑。还是下滑。
年中的时候，娱理工作室发布《2021综艺节目半年观察：告别选秀，后继有谁？》总结了上半年市场，指出彼时综艺处于平淡期，而云合数据的相关报告也佐证了这个观点——2021上半年，全网综艺正片有效播放164亿，同比下滑19% ，环比下滑5%。
随着Q3季度结束，综艺大盘并未等到新的转机。
根据云合数据《2021Q3综艺网播表现及用户分析》显示，Q3季度全网综艺累计正片有效播放87亿，同比下滑12%。其中电视综艺33亿，同比下滑28%。
再看掌握娱乐话语权的网络综艺。
腾讯视频、爱奇艺、芒果TV、优酷四大平台Q3季度的有效播放较Q2季度有所增长，但同比来看，爱奇艺、芒果TV和优酷皆为下滑趋势，腾讯视频仅仅持平。
截图自云合数据
在娱理工作室看来，下滑的原因是多方面的。
于内，投票打榜的禁止，选秀的消失，无疑给综艺行业蒙上了一层阴影，下一个能够吸引庞大流量的综艺在哪里，目前还未显现；
于外，社会生产生活秩序的基本恢复缩减了大众的娱乐时间，在有限的时间里，短视频、直播带货同样争抢着用户注意力，长视频的处境确实变得更难。
但综艺依旧是各大平台的财富密码。
踩在秋冬之交，各家卫视、网络平台相继召开招商会，公布下一阶段的内容布局，许多新节目、新动态也接连登上微博热搜，引起不小的关注和热议。
这其中，谁能扛起拯救综艺大盘的使命？谁能为行业开拓出新的增长点？谁又在做让用户难以买单的“无效创新”？
娱理试图从四大平台（爱奇艺、优酷、芒果TV+湖南卫视、腾讯视频）的片单里一探究竟。
四大视频平台：腾讯视频、爱奇艺、优酷、芒果TV
歌舞、恋综、职场，三大战场
看完各家片单，最强烈的感受就是满满的同质感。
就在几年前，自制综艺还是各平台的“立台之本”，独特的题材和创作角度往往映射的是一个平台的气质。例如以《中国有嘻哈》引爆2017年夏天的爱奇艺，自此也多了一分潮流感、年轻感。
眼下，竞争加剧，各家平台的制作方向逐渐趋同。就以最新片单来看，歌舞类、职场类、恋综类节目频繁出现，已然成为兵家必争之地。
在这之中，歌曲、舞蹈作为人们娱乐生活的“入门基础”，一直是综艺市场的常客。无论是优酷《这！就是街舞》《了不起的舞社》、爱奇艺《中国新说唱2022》《舞蹈生》第二季、湖南卫视《舞蹈风暴》第三季、芒果TV《声生不息》等节目，还是以此为主孵化而出的“慢综艺”——腾讯视频《春日民谣》、爱奇艺《音乐野生活》，不变的都是以音乐、舞蹈为核心，变化的则是以何种形式展现。
另一边，《心动的信号》四季以来有目共睹的播放量与热议度，也让恋综领域迎来更多竞争者。
爱奇艺宣布《喜欢你我也是》回归，还将推出全新节目《好友恋爱时》，把朋友加入恋爱选项，扩充恋综的选择范畴；优酷则专门部署了“恋爱节目带”，其中包括《一起探恋爱》《婚后独居》《今天开始合租啦！》《没谈过恋爱的我》《我们恋爱吧4》《怦然心动20岁》第二季六档节目，就节目名字来看，题材几乎涵盖了当下年轻人社交生活中的各种关系组成，覆盖面更为广泛。
但不得不提的是，素人恋综虽然热议度高，“危险性”也不容小觑。过往节目中，基本上每位素人的过往生活都被网友扒过一遍，小到就读的学校，大到曾经交往的对象，在这样的过度曝光下，谁能无惧舆论、不加掩饰地完成一档真人秀？
这件事只会变得越来越难。而一旦恋综丢掉了真实的标尺，又有谁会为其买单？
除此之外，“出道”最晚的职场类节目迎来了全新爆发。
腾讯视频手握《令人心动的offer3》，将目光转移到医学生群体，同时推出“offer大神版”《欢迎来拿高阶职位》，为观众提供充实自我的职场新技能；爱奇艺则选择了心理行业，打造《从心开始的实习生》，拟邀9位25岁+的社招实习生来到国内最顶尖的心理咨询机构，进行为期1个月的实习工作；
芒果TV的布局更加多元，既有围绕三位成功女性白手起家、重新创业的《致富女人》，也有聚焦外交实习生的《你好外交官》，还将拟邀6位不同年龄段艺人一同在《无名英雄》中竞争辅警资格。
如此之多的职场类节目，或许是各大平台寻求用户共鸣的一种表现，也是当下社会焦虑的一个剖面。
当996和007都被赋予了新的时代意义，综艺若只是歌舞升平，就主动隔断了与普罗大众的联结，势必要有节目回到用户中来，接接生活的地气。
新的题材在哪里
当选秀已成往事，目前制作团队的想象空间还剩多少？
从四大平台的节目单中，几乎很难再找到完全新颖的题材、角度，大多新节目都是在前作的基础上稍加调整。
例如在微博上引起热议的腾讯视频《学会营》，拟邀大张伟、黄奕、刘敏涛等20余位艺人前往“学会营”，凭兴趣选择烹饪、汽修、手作等专业课，和体育、艺术、职业生涯规划等公共课。
这规划看起来很新鲜，但仔细一琢磨，像不像多年前浙江卫视的《我去上学啦》？
大老师甚至在五年前就和鹿晗一起去新东方学过烹饪了。
与此同时，几家平台都不约而同地让综艺与体育相结合，以此迎接2022年北京冬奥会的到来。
腾讯视频作为官方转播商，除去直播报道，还将推出《追雪人》《热雪浪》《家门口的运动会》等原创节目；
爱奇艺拟邀白宇、韩庚、黄明昊、杨颖加盟《超有趣滑雪大会》，将打造明星趣味雪上比赛；优酷则发布了“冬奥特别企划”，将推出包括《追雪的南国》《酷玩大会：雪地撒野的他们》以及《冬梦之约》第二季在内的三档节目。
客观来说，与其将这些节目视为综艺领域的创新联动，不如说是呼应时代发展的命题作文。
所以到底什么才是创作的新方向？
爱奇艺曾押宝推理、探案和剧本杀，在黄金时段暑期档布局“迷综季”，接连推出《萌探探探案》《奇异剧本鲨》《最后的赢家》三档综艺，投入之大，制作精良，邀请到秦昊、孙红雷、李易峰、赵又廷、杨紫等一众演员坐阵，但结果并不理想。
除“开头炮”《萌探探探案》登上相应榜单、引起热议之外，其余节目表现平平，并未掀起太多水花。
在求新的道路上，不少平台也尝试着与最新科技相结合。
时隔一年，爱奇艺再次聚焦虚拟偶像，计划推出《元宇宙唱将》，拟邀蔡明、大张伟、龚琳娜、华晨宇、李荣浩、王嘉尔、周深加盟其中，打造实力歌手与虚拟形象的跨次元新玩法。
无独有偶，在湖南卫视的片单上，娱理工作室关注到《国风唱将》也将联手XR视觉科技，重启音乐选拔节目，打造流行音乐与中国文化相融合的“穿越”舞台。
新技术可以为综艺带来全新的视听体验，但能否成为内容的新母题，其实是有待商榷的。
去年，爱奇艺就曾推出国内首档虚拟人物才艺竞演节目——《跨次元新星》，正是看准了国内动漫市场规模的快速增长，和虚拟人物的兴起。
而当脑海中的蓝图落地为节目后，呈现出的效果与预期还是有一定差距。
在娱理工作室看来，创新不等同于标新立异，并不是非要开垦出一片蓝海才行。
正如许多网友对“笑果团综”的呼唤，如果能制作出来，既是《脱口秀大会》IP的一次延展，也是一种全新的观察视角，难道不算是一次创新吗？
其实作为一个综艺观众，有时大家的要求并不高。节目和平台是否真的以观众需求出发，大家一眼就能看出来。
有几个原因可以解释为什么很多综艺节目会面临越做越烂的困境：
1. 创新耗竭：综艺节目的创新是吸引观众的关键。然而，随着时间的推移，节目创意可能会耗竭，导致内容的缺乏新鲜感和创新性。
2. 同质化竞争：综艺节目市场竞争激烈，许多类似类型的节目相互竞争。为了追求高收视率和利润，节目制作人可能倾向于采用和其他节目相似的内容和形式，导致同质化现象。
3. 过度商业化：一些综艺节目可能过度商业化，过分追求收视率、广告效益和盈利。这使得节目制作人更关注商业利益，而忽视了内容的质量和创新。
4. 观众疲劳：综艺节目的播出量庞大，观众对相似类型的节目可能会感到疲劳。当观众对综艺节目的期待和需求没有得到满足时，他们会寻找新的选择，导致节目的收视率下降。
5. 话题套路化：一些综艺节目可能过于依赖话题套路化和炒作手法，制造争议或做一些过于夸张的表演，以吸引公众关注，而牺牲节目的品质和真实性。
以上是一些可能导致综艺节目越做越烂的因素。然而，好的综艺节目仍然可以通过创新、内容质量的提升和针对观众需求的变化来取得成功。节目制作人需要根据观众反馈不断改进和调整节目的内容和形式，以保持其吸引力和质量。
