如何演好话剧

如题,我是中学生,求专业人士指导!!

想要演好话剧不是一件容易的事,虽然你们只是中学生,但通过学习和团队的努力,也一样可以演出属于你们的出色的话剧!你们可以试着这样做:

1、演员与角色的融合,体会人物,表现人物。台词的熟练流利程度,以及对人物的理解程度影响着你的发挥。
2、角色与角色间的协作,配戏以及相互的衬托,这个只能通过无数次的排练才能达到最大程度的融合。
3、舞台调度,导演的问题。就是要很好地把握角色与人物间的关系,以及他们的动作搭配,舞台所占据的位置,你们一定要选一个熟悉剧本的导演来为你们安排。
4、与观众的互动。不能只顾着演自己的戏,要多于观众用眼神交流,互动,像是在对他们诉说着故事。
5、不能为了赢得比赛而去演戏,不能为了高分而演戏,切勿好高骛远争名夺利,心态要端正。真正的好戏,是发自内心的创作,是演员挚真挚情的流露,如果你的心里想的是如何取得比赛胜利而不是戏,那你演的戏也将会是失败的。除了演戏的技巧,演员的心,也决定戏的质量。

非专业的演员能做到以上几点就很不容易了。观众的眼睛是雪亮的,你的真情实感他们会感受到的。

排练和正式公演时的注意事项:
1、对待排练一定要认真,用真正上台表演时候的心态对待每一次排练,台上一分钟台下十年功,只有千锤百炼过的表演才能游刃有余并且心态平和。同时也考验着你的团队的合作精神,团队精神。很多非专业演员在排练的时候不能认真对待,结果就是真正上台时紧张得不行就演砸了。
2、不能笑场,千万要杜绝在排练时不要养成笑场的习惯。要知道排练是演出必须经历的过程,笑场的行为是一种对戏剧的不尊重对其他演员的不尊重,对自己演的戏不负责任的态度。
3、万一在正式演出时念错了台词,千万不能一下子紧张地停下来,错了就错了,继续演就行,你不打嗝,没有人会知道你错了的!排练的时候,知道对方念错了可以指出来,可正式演出是不行的,大家要默契,对手不要有“知道你错了”的反应,必须若无其事地继续演。
4、道具的使用。必须要在公演之前反复地进行检查,千万不能因为道具的疏漏而把戏给演砸了。
5、切忌抢戏。不能有任何一个人为了表现自己而抢风头突出自己。话剧是团队作品,不是独角戏,每个人都有自己特定的责任,各自有各自的表演空间,即使作为绿叶,它也有它的价值和意义,不能轻视小角色,也不需要羡慕大角色,只要演好自己的那部分戏你就是成功的了。演戏就像做人,要本分要厚道。

参考资料:专业人士is me 我的原创

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2018-07-29
第一是安排角色,重要的是确定男女主角人选
第二是把有角色的演员集中在一起对剧本,就是各人按照自己的角色拿着剧本念,
如果有音乐、舞美,那么与此同时进行的就是音乐和舞美的设计,当然如果是业余演出,音乐不可能使用乐队,一般都用录音,这个时候要做的就是一些必须的声响啊什么的的准备,舞美则主要包括演出中的道具,服装等的设计与制作。
第三,就是进入素排阶段,也称走排,在导演的排练下进入场地排练。这个阶段一般采用先把全剧拉一通一次,然后再对重要场次进行细致的排练。
第四,就是合成排练,包括音乐、服装、道具
第五,连排,就是装服装不间断地进行排练,这个阶段需要注意全剧的演出时间需要多长,导演心中要有数。
第六,当然就是彩排了,这与演出基本上是一样,所不同的只是没有观众或者观众是内部的很少而已,一般不打断,除非出现非常情况,导演喊停才能停。
最后,当然就是准备演出前的最后完善与修改了,大的修改没应再有了,只是对彩排中出现的问题进行完善而已。

注意事项:1、对待排练一定要认真,用真正上台表演时候的心态对待每一次排练,台上一分钟台下十年功,只有千锤百炼过的表演才能游刃有余并且心态平和。同时也考验着你的团队的合作精神,团队精神。很多非专业演员在排练的时候不能认真对待,结果就是真正上台时紧张得不行就演砸了。
2、不能笑场,千万要杜绝在排练时不要养成笑场的习惯。要知道排练是演出必须经历的过程,笑场的行为是一种对戏剧的不尊重对其他演员的不尊重,对自己演的戏不负责任的态度。
3、万一在正式演出时念错了台词,千万不能一下子紧张地停下来,错了就错了,继续演就行,你不打嗝,没有人会知道你错了的!排练的时候,知道对方念错了可以指出来,可正式演出是不行的,大家要默契,对手不要有“知道你错了”的反应,必须若无其事地继
第2个回答  2010-12-23
首先你要熟读剧本,了解你所饰演角色的内容,之后到书店或上网查一些关于这部话剧的资料,例如话剧表达的含义,历史背景,人物性格,命运等,之后把握全局熟读剧本,将自己代入剧本,想像自己就是剧中人,忘掉自己,体会剧中人的喜怒哀乐,在心中与剧本交流,那样你就自然表演出了
第3个回答  2018-11-08
最基础的舞台3大忌讳:笑场,背台,看观众。
首先,你要分析剧本~
分析人物 (分析每一个角色的人物性格,要发现他的习惯性语言、动作等等)
人物关系 (就是每个角色和每个角色之间的特定关系)
规定情境 (剧本规定的环境就是说时间、地点。)
矛盾冲突 (不知道怎么解释,反正这很重要。没有矛盾冲突就不是一台好的舞台剧)
其他你就不需要了。因为不是专业的。剩下时间就是多排练,在排练中发现新的东西加进去。最好是让演员都能融入到每个角色当中去。那样就能排除杂念吧角色演的淋漓尽致。
还有 就是把握好整场戏的节奏,千万不能掉下来。那样 观众会看的很没劲的。
记住:戏不够景来凑,景不全音乐上。也就是说 戏不好的话旧想象其他方面的东西来丰满~
第4个回答  2018-11-07

不断学习加实操,从书本上学,从别人身上学,一定要不断演练,把自己带入角色,积累经验!

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