人们经常会演绎改编一些经典老歌,一方面是优秀传统歌曲的继承,另一方面也结合当今时代的特点,做到了与时俱进。人们进行演唱时,一般不会按照原唱的曲调进行演唱,因为每个人的音域不同,所以人们会把它改编成更适合自己的演唱风格。
很多歌星都是翻唱大王,刀郎,张行,卓依婷都是翻唱高手,他们往往依靠自身的实力,唱出了新的风格,有的甚至比原作还要有名,这就厉害了。但是有些歌手在翻唱歌曲时,喜欢盲目表现自我,他们认为就是要与众不同。
一些歌声手演唱一些经典老歌,不按原曲调唱,是有一定道理的,一些歌手会把歌曲改编成更适合自己的风格和嗓音的样子,有些经典老歌按原调原风格完成有一定的难度,经典老歌是可以二度创作的,但必须有一个前提,不能把歌的风格破坏掉。
不按原调演唱这与歌手本身音域也有关系,像高音歌手,中音歌手,低音歌手,他们在同一首歌上,选调是不同的。像著名抒情男高音李双江老师,经他选唱的歌曲几乎都升高1到3个音来演唱的,这也成了他的独门绝技,后来翻唱他歌曲的歌手,几乎没有一个人能够按他的调子来唱的。像中国的帕瓦罗蒂男高音歌手戴玉强老师,翻唱他的《我爱五指山我爱万泉河》,戴玉强老师唱的是原谱F调,李双江老师是在原谱的基础上升高一个半音唱到降A调。这非旦没有影响到原曲,而且比原曲更有激情,更有冲击力。
要改编传统优秀曲目,不管是红色经典,还是听众耳熟能详的经典曲目都要非常谨慎,不可随意性太强,要充分尊重原谱原曲的创作成果,尽管听起来会让人感觉没什么新意,但听众绝大多数都能接受,也乐意听。允许二次创作,但是绝不允许胡乱更改。