如何做出一本优秀的作品集

如题所述

1.作品集内容
作品集需向所申请的大学展示自己的艺术潜力。准备作品集应该是令人兴奋的过程,无论是在学校的美术课上还是在自己家里。大多数学生将提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突,多数学生会准备24幅作品,同时用于美术AP和大学申请。
选择作品入作品集不应该是一个伤脑筋的事。多数美术专业将要看到三个不同类别的作品:写生,创作以及命题作品。有些大学会需要两个或三个类别的组合,其他大学只要一个类别。
第一类:写生
写生是绘画的传统方法,采用静物,人物模型,肖像或风景为主题,尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画,而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18“×24”或更大的,作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔,炭笔,或其他绘画媒介完成的,但它也可以包括油画和拼贴。
第二类:创作
创作指在课堂之外所做的作品,反映作者在使用的材料,题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成,包括(但不限于)素描,绘画,摄影,混合媒体,数字/计算机技术中,电影/视频,陶瓷,雕塑,动画和表演艺术。  
第三类:命题作品
命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。(例:罗德岛设计学院(RISD)要求所有作品集,包括了“自行车”一图的原件)  
2.摄影作品注意事项:
摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影,学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明,你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。 
3、作品集展示
作品集的展示非常重要 -如同您的面试。  
(1)电子版作品集
多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集,在学校网站上有详细说明,也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。
注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下,用高清的单反机拍摄,用软件修掉边角多余部分,将变形的画面调正,并且将色彩还原到与原作相近。 
注意:
需要最大程度保留原画的细节,不适当的PS会影响作品质量。  
(2)纸质版作品集
将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务,将作品电子版上传,制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名,日期,职务,作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。
原创作品不包括撕裂或保存很差的作品。包括你最近的作品。只包括已完成的作品包括您的姓名,日期,工作头衔和每个作品背面你的社会安全号码。
希望对你有所帮助,更多内容可私信我,望采纳,谢谢!
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2020-03-17
1、原创!一定要原创!
原创性与创造性和研究一样,平面设计的技能和思考一样需要原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的字体和样式,规避流行并探索自己的风格,会让你的设计工作与众不同。提升作品集设计感的小技巧不用花哨字体字体的种类成千上万,事实上,它们中的大多数都是很不实用的。有许多优秀又好看的字体,但也有糟糕不实用的字体,绝对要避免“噱头”字体。
2、标题应选可读性较高的字体
作品集制作标题请务必选择易读性较高的字体,太多的字体类型挤压在一起也是非常难以识别的,尽量使用简单协调的字体组合。这个是使用了名为Aileron 的字体族,这是一款无衬线字体,整体风格简约而富有现代美感,字体族中包含了多种字重和变体。
3、重要内容字体需要有强调性
核心部分很重要将字体、形状等需要强调的内容放大。适当地搭配色彩,让需要强调的部分看起来巨大醒目,使用了Releway字体来呈现“Scale”这个词,因为这个字体更加敦实、清晰,放大后看起来体积感十足。
4、慎重选择作品集配色
巧妙的选择颜色选取同一色系下的不同色调,可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度,精致的文字需要用深色的背景来衬托,使用了浅绿色,提高清晰度,增强可读性。
5、控制好各元素间距
控制好各个元素的间距“Respect”这个词的字间距被压缩,从而让整个单词显得更有凝聚力。排版中,各种元素间距需要根据实际情况来调整,内容多的时候可以适当收紧,少的时候可以适当放松。间距大小都需要兼顾到基本的可读性,分太开和离太近都很难让人阅读。
6、图文搭配要有对比性
干净、明快、清晰通过提升文字内容和背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字可以更为便捷地实现这一点。
字体也可以性感确保你选取的字体和你的内容保持一直的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好(这里用的Quicksand),棱角分明的字体看起来更加强硬(比如SansSerifs),衬线体会看起来更加优雅而精致。
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