钢琴即兴伴奏技法详解
1. 大调基础和声
- 第一节: 掌握大调正三和弦（I、IV、V）与属七和弦（V7），为歌曲创作稳固的和声基础。
- 第二节: 学习如何为歌曲设计和声编配，增强旋律表现力。
- 第三节: 理解和弦外音的运用，提升音乐层次感。
- 第四节: 掌握和声节奏的运用，使伴奏更具动感。
- 第五节: 熟悉和声终止式，为乐曲提供完整感。
2. 小调基础和声
- 第一节: 学习和声小调、自然小调和旋律小调，理解小调的独特韵味。
3. 单层次基本织体
- 第一节: 了解和弦式伴奏织体的构建和使用。
- 第二节: 分解和弦式伴奏，为音乐增添细腻感。
- 第三节: 半分解和弦的应用，增强音乐的丰富度。
4. 双层次伴奏织体
- 第一节: 掌握带低音和弦式伴奏，提升伴奏的深度。
- 第二节: 低音分解和弦的应用，增强音乐的动态变化。
- 第三节: 流动低音伴奏织体，展现音乐的流动性。
5. 副三和弦的运用
- 第一节: 精通大调ii、vi级副三和弦的运用，丰富和声色彩。
- 第二节: 大调vi级副三和弦的掌握，为音乐增添转折点。
- 第三节: 大调iii级副三和弦的策略，构建独特和声结构。
- 第四节: 小调VI级副三和弦的运用，探索小调的独特和声魅力。
6. 多调思维和声
- 第一节: 理解大调的重属和弦，扩展音乐情感空间。
- 第二节: 掌握小调的重属和弦，增强对比与变化。
- 第三节: 平行大小调交替，丰富音乐的层次感和对比效果。
- 第四节: 同主音大小调交替，创造新颖的音乐转换。
本书是“艺术学研究丛书”之一，书中结合了传统与现代，既有古典的和声理念又注入了当代的流行元素。书中除了借鉴一些古典作曲家的传统钢琴曲为例外，还选用了大量读者熟悉和喜爱的中外歌曲作为谱例，且都由作者本人编写了钢琴伴奏部分或编配了和声。可供读者参考。