冷战背景，跨物种恋爱，《水形物语》凭什么是奥斯卡

Question

如题所述

Answer 1

一场慰藉孤独的童话
文/梦里诗书
阴郁诡异的风格下，吉尔莫·德尔·托罗所执导的《水形物语》却是一场暖人心脾的成人童话，电影借用冷战的时代背景为引，一场跨越物种的奇幻畸恋，不仅尤为细腻的将孤独，这种难以捕捉的思绪用群像的手法跃然光影，于此同时在那暗黑基色中所渲染的浪漫，给人所带来的是触及灵魂的共振。
电影关乎人鱼之恋的故事其实并不新颖，但《水形物语》在伊始便令人感受到了其独到之处，电影并没有将自身的视野局限于爱情之中，开篇的冷战背景，第一时间所令人感受到的不是温馨的爱意，而是在这一大的时代背景之下，无处不在的恐怖氛围，不管是压抑神秘的研究所，还是居高临下的强权将军，以及人鱼在研究所中所遭受惨无人道的虐待研究，这些都成为了电影去勾勒一个暗黑世界的奠基。
当然这部电影最为核心的内在不只是去反思冷战，透过导演的镜头，由女主艾丽莎，这个看似内向却渴望不同的清洁工哑女为原点，黑人、同性、间谍，这些冷战时期背景下的边缘人群，甚至于代表着当时美国中产阶级，看似有着幸福生活的反派，政府实验室负责人理查德，他们内心的孤独写照，成为了电影真正得以去诱发观众关乎于“孤独”这一情感的介质，由此在这个极为匮乏爱的故事中，那跨越物种的爱意才得以变的那么纯粹珍贵。
《水形物语》虽然用孤独反衬出了爱的美好，对人性做出了极具层次感的探寻，但其实电影另一面也暴露出了一个问题，这就是其忽视了对人鱼这个角色情感的塑造，在电影中导演一直致力于透过爱的纯粹和视觉冲击来打动观众，却几乎没有对人鱼自身的情感变化做出深度的描绘，这使电影对人鱼与女主间关乎爱的展开，更像是一种怜悯，只是在导演所设定的这个童话环境下，透过孤独被无限放大化的成为了爱情。
电影结尾处，人鱼与艾丽莎的爱恋，终在深海逾越了人世间的一切，为电影画上了一个圆满的句号，一场慰藉孤独的童话，虽有其微瑕，却温柔如水，浪漫至极。