1 当我在夜里独赴幽会的时候，鸟儿不叫，风儿不吹，街道两旁的房屋沉默地站立着.
是我自己的脚镯越走越响使我羞怯.
当我站在凉台上倾听他的足音，树叶不摇，河水静止像熟睡的哨兵膝上的刀剑.
是我自己的心在狂跳——我不知道怎样使它宁静.
当我爱来了，坐在我身旁，当我的身躯震颤，我的眼睫下垂，夜更深了，风吹灯灭，云片在繁星上曳过轻纱.
是我自己胸前的珍宝放出光明.我不知道怎样把它遮起.
2 若是你要忙着把水瓶灌满，来吧，到我的湖上来吧.
湖水将回绕在你的脚边，潺潺地说出它的秘密.
沙滩上有了欲来的雨云的阴影，云雾低垂在丛树的绿线上，像你眉上的浓发.
我深深地熟悉你脚步的韵律，它在我心中敲击.
来吧，到我的湖上来吧，如果你必须把水瓶灌满.
如果你想懒散闲坐，让你的水瓶飘浮在水面，来吧，到我的湖上来吧，
草坡碧绿，野花多得数不清.
你的思想将从你乌黑的眼眸中飞出，像鸟儿飞出窝巢.
你的披纱将褪落到脚上.
来吧，如果你要闲坐，到我的湖上来吧.
如果你想撇下嬉游跳进水里，来吧，到我的湖上来吧.
把你的蔚蓝的丝巾留在岸上；蔚蓝的水将没过你，盖住你.
水波将蹑足来吻你的颈项，在你耳边低语.
来吧，如果你想跳进水里，到我的湖上来吧.
如果你想发狂而投入死亡来吧，到我的湖上来吧.
它是清凉的，深到无底.
它沉黑得像无梦的睡眠.
在它的深处黑夜就是白天，歌曲就是静默.
来吧，如果你想投入死亡，到我的湖上来吧.
3 我一无所求，只站在林边树后.
倦意还逗留在黎明的眼上，露泣在空气里.
湿草的懒味悬垂在地面的薄雾中.
在榕树下你用乳油般柔嫩的手挤着牛奶.
我沉静地站立着.
我没有说出一个字.那是藏起的鸟儿在密叶中歌唱.
芒果树在村径上撒着繁花，蜜蜂一只事会嗡嗡飞来.
池塘边湿婆天的庙门开了，朝拜者开始诵经.
你把罐儿放在膝上挤着牛奶.
我提着空桶站立着.
我没有走近你.
天空和庙里的锣声一同醒起.
街尘在驱走的牛蹄下飞扬.
把汩汩发响的水瓶搂在腰上，女人们从河边走来.
你的钏镯丁当，乳沫溢出罐沿.
晨光渐逝而我没有走近你.
园丁集是泰戈尔的另一部重要的代表作之一，是一部“生命之歌”，它更多地融入了诗人青春时代的体验，细腻地描叙了爱情的幸福，烦恼与忧伤，可以视为一部青春恋歌。诗人在回首往事时吟唱出这些恋歌，在回味青春心灵的悸动时，无疑又与自己的青春保有一定距离，并进行理性的审视与思考，使这部恋歌不时地闪烁出哲理的光彩。阅读这些诗篇，如同漫步在暴风雨过后的初夏里，一股挡不住的清新与芬芳，仿佛看到一个亮丽而清透的世界，一切都是那样的纯净、美好，使人与不知不觉中体味爱与青春的味道。
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《采果集》 是泰戈尔的又一部著名诗集，与《飞鸟集》、《园丁集》、《新月集》和《吉檀迦利》齐名。
它以充满 *** 的语言赞颂生命，思索生命的本质。诗作韵味幽雅，哲理深妙，打动过无数中国读者。
这些诗作充满了乐观的情绪和生机盎然的气息，表达了作者对理想追求的乐观和坚定的信心，让你在一串串爽润可口的文字中体味生命的真实感动，品尝人生的甘美果实。文摘书摘 Bid me and I shall gather my fruits to bring them in full baskets into your Courtyard,though some are lost and some not ripe. For the season grows heavy with its fulness,and there is a plaintive shepherd's pipe in the shade. Bid me and I shalI set sail on the river. The March wind is fretful,fretting the languid waves into murmurs. The garden has yielded its all,and in the weary hour of evening the call es from your house on the shore in the sunset. 吩咐一声，我就会把果子一筐筐的采满，送到你的院子里，尽管有的已 凋落，有的尚未成熟。
由于丰收，季节也变得硕果累累；浓荫下不时传来牧童凄婉的笛声。 吩咐一声，我就会在河上扬帆起航。
三月的风躁动不安，惹得倦怠的波浪哗哗作响。 果园捧出了它全部的果实，在这个疲惫的傍晚时分，夕阳下的岸边，从 你的房子里传出了一声呼唤。
【吉檀迦利】泰戈尔获得诺贝尔文学奖的作品 泰戈尔在1913年获得诺贝尔文学奖的作品就是他在英国出版的诗集《吉檀迦利-饥饿的石头》（国内一般翻译为《吉檀迦利》） 。的获奖理由是： “由于他那至为敏锐、清新与优美的诗， 这诗出之于高超的技巧，并由于他自己用英文表达出来，使他那充满诗意的思想业已成为西方文学的一部分。”
《吉檀迦利》是“亚洲第一诗人”泰戈尔中期诗歌创作的高峰，也是最能代表他思想观念和艺术风格的作品。这部宗教抒情诗集，是一份"奉献给神的祭品"。
（不少人以为"吉檀迦利"是奉献之意，其实是献诗之意.作者的另外一部诗集< >才具奉献之意.风格清新自然，带着泥土的芬芳。泰戈尔向神敬献的歌是“生命之歌”，他以轻快、欢畅的笔调歌唱生命的枯荣、现实生活的欢乐和悲哀，表达了作者对祖国前途的关怀。
泰戈尔获诺贝尔奖的作品英译诗集《吉檀迦利》，是1912-1913年间，泰戈尔本人用英文从孟加拉语诗作《吉檀迦利》、《渡船》和《奉献集》里，选择部分诗作而成。《吉檀迦利》的孟加拉语诗作是韵律诗，而翻译成英文之后变成自由诗。
《飞鸟集》简介 是泰戈尔（1861~1941）的代表作之一，也是世界上最杰出的诗集之一，它包括300余首清丽的小诗。白昼和黑夜、溪流和海洋、自由和背叛，都在泰戈尔的笔下合二为一，短小的语句道出了深刻的人生哲理，引领世人探寻真理和智慧的源泉。
初读这些小诗，如同在暴风雨过后的初夏清晨，推开卧室的窗户，看到一个淡泊清透的世界，一切都是那样的清新、亮丽，可是其中的韵味却很厚实，耐人寻味。 1905年，泰戈尔投身于民族独立运动，创作了《洪水》等爱国歌曲。
《人民的意志》被定为今日印度的国歌。1910年，泰戈尔发表长篇小说《戈拉》。
1916年，发表长篇小说《家庭和世界》，热情歌颂争取民族独立的爱国主义精神。1912年，泰戈尔以抒情诗集《吉檀迦利》获诺贝尔文学奖金。
1913年发表为人们所熟知的《飞鸟集》和《园丁集》。 《飞鸟集》英文本题名为Stray Birds.其中stray为漂泊的意思，Birds是鸟，有时还可指人。
《飞鸟集》创作于1913年。这部思绪点点的散文诗集，乍眼看来，其内容似乎包罗万象，涉及的面也比较广，然而，就是在这种对自然、对人生的点点思绪的抒发之中，诗人以抒情的彩笔，写下了他对自然、宇宙和人生的哲理思索，从而给人们以多方面的人生启示。
《飞鸟集》是一部富于哲理的英文格言诗集，共收诗325首，初版于1916年完成。其中一部分由诗人译自自己的孟加拉文格言诗集《碎玉集》（1899），另外一部分则是诗人1916年造访日本时的即兴英文诗作。
诗人在日本居留三月有余，不断有淑女求其题写扇面或纪念册。考虑到这一背景，我们就不难理解这些诗何以大多只有一两行。
诗人曾经盛赞日本俳句的简洁，他的《飞鸟集》显然受到了这种诗体的影响。因此，深刻的智慧和简短的篇幅为其鲜明特色。
美籍华人学者周策纵先生认为，这些小诗“真像海滩上晶莹的鹅卵石，每一颗自有一个天地。它们是零碎的、短小的；但却是丰富的、深刻的”，可谓言之有理。
《园丁集》 是泰戈尔的另一部重要的代表作之一，是一部“生命之歌”，它更多地融入了诗人青春时代的体验，细腻地描叙了爱情的幸福，烦恼与忧伤，可以视为一部青春恋歌。诗人在回首往事时吟唱出这些恋歌，在回味青春心灵的悸动时，无疑又与自己的青春保有一定距离，并进行理性的审视与思考，使这部恋歌不时地闪烁出哲理的光彩。
阅读这些诗篇，如同漫步在暴风雨过后的初夏里，一股挡不住的清新与芬芳，仿佛看到一个亮丽而清透的世界，一切都是那样的纯净、美好，使人与不知不觉中体味爱与青春的味道。
【1】：“Eyes are raining for her,heart is holding umbrella for her,this is love”. 眼睛为她下着雨，心却为她打着伞，这就是爱情。 --泰戈尔 《吉檀迦利》
【2】：生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。 --泰戈尔 《生如夏花》
【3】：只有经历过地狱般的磨砺，才能练就创造天堂的力量； 只有流过血的手指，才能弹出世间的绝响。 --泰戈尔 《飞鸟集》
【4】：世界以痛吻我，要我报之以歌。 --泰戈尔 《飞鸟集》
【5】：不要着急，最好的总会在最不经意的时候出现。 --泰戈尔
节选： 许多批评家说，诗人是“人类的儿童”。
因为他们都是天真的，善良。在现代的许多 诗人中，泰戈尔（RabindranathTagore） 更是一个“孩子的天使”。
他的诗正如这个天真 烂漫的天使的脸；看着他，就“能知道一切事物的意义”，就感得和平，感得安慰，并且 知道真相爱。 著“泰戈尔哲学”S。
Radhakrishnan说：泰戈尔著作之流行，之能引起全世 界人们的兴趣，一半在于他思想中高超的理想主义，一半在于他作品中的文学的庄严与美丽。 泰戈尔是印度孟加拉（Bengal）地方的人。
印度是一个“诗的国”。 诗就是印度人是常 生活的一部分，在这个“诗之国”里，产生了这个伟大的诗人泰戈尔自然是没有什么奇怪的。
泰戈尔的文学活动，开始的极早。他在十四岁的时候，即开始写剧本了，他的著作， 最初都是用孟加拉文写的；凡是说孟加拉文的地方，没有人不日日歌诵他的诗歌。
后来他 他自己和他的朋友陆续译了许多种成英文，诗集有“园丁集”、“新月集”、“采果集”、“飞鸟集”、“吉檀迦利”、“爱者之礼物”、与“岐道”；剧本有：“牺牲及其他”、“邮局”、“暗室之王”、“春之循环”；论文集有：“生之实现”、“人格”、杂著有： “我的回忆”、“饿石及其他”、“家庭与世界”等。 在孟加拉文里，据印度人说：他的诗较英文写的尤为美丽。
“他是我们圣人中的第一人：不拒绝生命，而能说出生命之本身的，这就是我们所以爱 他的原因了。” 。
生与死本是一种永远无法溶合的距离，而近在咫尺却形同陌路是单相思者的心与所爱的人更遥远的距离。
相爱却不能相处，有情人不能成眷属，是千古遗憾的情人间的距离，而明明爱着却装着不放在心上，是矛盾而痛苦，逆离真心的距离。可，比这更遥远的距离，你可知？是心的冷漠，是对爱的藐视，是面对爱自己的人断然掘上一条无法跨越的沟渠，把爱远远拒绝在世界上最遥远的距离外。
距离原本可以产生美，但这样一种世界上最遥远的距离却是痛苦的。全诗以爱为主线，诗人敏感的字里行间，流露着痛苦而无奈的情感，不能不令人从容。
诗歌简短而整齐，全诗由四组“不是……而是……”构成，采取对比的手法，层层深入，把读者带到了那种痛苦的最遥远的距离，并把诗人情怀感染给每位读者。读至最后令人恍然大悟时——世界上最遥远的距离实际上是心与心的距离，早已泪眼模糊。
人，为何不放下心的冷漠，把心与心的距离拉近，好好去感受别人赋予你的爱呢？ 别让心与心成为世界上最遥远的距离吧！这是一种悲哀。
再者，诗人由花香联想到庙里晨祷的馨香，既自然，又更见精妙：人人都知道，到庙殿里烧香祈祷，心情该是何等的虔诚，而作者在此时此刻竟那么真切地仿佛感受到了母亲的气息，足见诗人对母亲的思念之切、之烈。） 第三节 这一节，诗人选取的环境是卧室里，而且是“我”一个人在“外望悠远的蓝天”，起初，诗人也许感到了孤独，或许原本就是因为孤独而引起“外望”——渐渐地思念母亲、渴盼母爱的心荡漾开来，强烈起来，于是，正如母亲的眼光“凝注在我脸上”一般，母亲对自己的关爱具体起来、真切起来。
因此，本是孤寂的内心顿时开阔起来，温暖起来，仿佛觉得母亲的眼光“布满了整个天空”。这不正好告诉读者：虽然“我”过早地失去了母亲，但“我”并不孤单，因为随时随地，母爱都相伴相随，甚至弥漫在“我”生活的整个过程中，将“我”包裹，“我”每时每刻，都能感受到厚重而丰富的母爱。）
喂，你站在池边的蓬头的榕树，你可曾忘记了那小小的孩子，就象那在你的枝上筑巢又离开了你的鸟儿似的孩子？ 你不记得他怎样坐在窗内，诧异地望着你深入地下的纠缠的树根么？ 妇人们常到池边，汲了满罐的水去，你的大黑影便在水面上摇动，好象睡着的人挣扎着要醒来似的。 日光在微波上跳舞，好象不停不息的小梭在织着金色的花毡。
两只鸭子挨着芦苇，在芦苇影子上游来游去，孩子静静地坐在那里想着。 他想做风，吹过你的萧萧的枝杈；想做你的影子，在水面上，随了日光而俱长；想到一只鸟儿，栖息在你的最高枝上；还想做那两只鸭，在芦苇与阴影中间游来游去 泰戈尔诗之赏析 在这首诗中，榕树成了那孩子的朋友。
诗人运用第二人称，生动描写那孩子对一棵高大的榕树的沉思和幻想。 “站在池边的蓬头的榕树”，“池边”是写榕树生长的位置，为下文进一步对话伏笔。
“蓬头”是状榕树的形态。榕树，常绿乔木，树干分枝多，有气根，树冠大。
它生长在热带地方，在印度是一种常见乔木。在文学作品中，榕树往往是故乡的象征。
所以，诗人把榕树想像成孩子的朋友，便于抒发思乡怀母的感情。“就像那在你的枝上的鸟儿似的孩子”，诗人在这里把那孩子比作小鸟，以引起“榕树”的回忆。
“地下的纠缠的树根”本是看不见的，但从儿童的眼光来看，它是看。