提高审美鉴赏能力的途径为：熟读美术历史、向优秀经验的前辈讨教、阅读艺术鉴赏类文章杂志、观看美术展览。
1、熟读美术历史
全面了解中西方美术史，对美术的发源，美术流派，以及艺术家的艺术人生等进行深入研究学习，提高自己对美术的认知。
2、向优秀经验的前辈讨教
对美术的鉴赏能力并不是与生俱来的，要多向有经验的前辈讨教学习，听听别人的鉴赏方式方法。
3、阅读艺术鉴赏类文章杂志
通过阅读或观看网络媒体，期刊杂志，艺术论坛，拓宽自己的视野，掌握最新艺术咨询和潮流动态。
4、观看美术展览
有条件的话，可以花点时间参观当下流行的美术作品展览会，参观美术博物馆，尽可能多的将自己融入在艺术环境中。
审美的基本要素
（一）注意
鉴赏艺术作品，显然离不开“注意”的心理功能。艺术鉴赏的最初阶段就需要鉴赏主体的整个心理机制进入一种特殊的审美注意或审美期待状态，从日常生活的意识状态进入到艺术鉴赏的审美心理状态之中，使主体从实用功利态度转变为审美态度。
在艺术鉴赏中，“注意”这个心理功能还有另外一个作用，那就是把感知、想象、联想、情感、理解等诸多心理要素指向并集中于某一特定的艺术作品，并且保持相当一段时间的注意稳定性。
（二）感知
感知是艺术鉴赏心理的基础，它包含感觉和较复杂的知觉，艺术鉴赏活动的真正开始是感知艺术作品。艺术作品首先是以特殊的感性形象作用于人们的感觉器官。
艺术之所以区分为视觉艺术（如绘画）、听觉艺术（如音乐）和视听艺术（如电影），正是由于这些艺术门类采用了不同的艺术媒介和艺术语言，因而作用于人们不同的感觉器官。在审美感知的后面潜藏着鉴赏主体的全部生活经验，还有联想、想象、情感、理解等多种心理因素的积极参与。
（三）联想
联想可以分为对比联想、相似联想、因果联想、接近联想、自由联想和控制联想等。
联想在审美心理中有着不容忽视的地位和作用。通过联想使艺术形象更加鲜明生动，并且使感知的形象内容更加丰富深刻，从而使艺术鉴赏活动不仅只停留在对艺术作品感性形式的直接感受上，而且能够更加深入地感受到感性形式中蕴含的更为内在的意义。
艺术鉴赏中的联想必须以艺术作品和艺术形象作为依据，不能离开作品的内容和情绪。
（四）想象
离开了想象，艺术鉴赏也同样无法进行。想象可以分为创造想象和再造想象两种类型。艺术鉴赏活动以再造想象为主，同时包含一定的创造想象。
艺术鉴赏活动中的想象与艺术创作活动中的想象两者之间既有联系、又有区别。作为想象，二者都是飞跃的，不受时间和空间的限制，变化无穷。
但是，前者又必须在后者的基础上进行。鉴赏主体的想象必须以艺术作品为依据，只能在作品规定的范围和情境中驰骋想象，艺术作品对鉴赏活动的想象起着引导和制约的作用。