《芥子园画谱》
《芥子园画谱》最早成书康熙年间，此后一再翻版，逐渐漫漶。到光绪年间（1875—1909年），需要这部画谱的人很多，而原书因多年翻版，已磨损得不能再印。那时，有一个叫巢勋的画家，也是嘉兴人，他临摹了前三集，并增编一批上海名家的画作，同时又编绘了一集人物（即《芥子园画谱》第四集），于光绪二十三年在“上海有正书局”以石印法影印出版，世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本，但比“康熙版”丰富得多了，从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。还有现在印刷的一个版本，封面是的，不知道是不是你说的那版？这一版本是人民美术出版社，根据芥子园画传光绪年间巢勋临本影印的，（现在看到的大多是巢勋临本，文字为手写楷体）1960年第一次影印，已出版多次，内容比较好，较清晰，全部为黑白色图。原版为王概本，不常见了。五粮金樽红樽和蓝樽区别红樽包装采用具风格的盒型设计，整体颜色为正红色，烈日如火，其色赤红，红色是源于太阳的颜色，象征着希望。红色代表着热情，意为热烈欢迎八方来宾。红樽颜色鲜亮、大气浓郁，是中国人最为喜爱的中国红。好的包装能体现设计者的认真与用心，红樽采用了新颖的掀盖开盒方式，寓意掀盖得重彩，还具有“鸿”运当头，富贵盈门的意义。红樽盖头上还运用了波浪纹，取好运如滔滔江水滚滚而来之意，是适合喜宴的佳品。蓝樽整体盒型方正，寓意聚四方好友。正面采用创意透明展示，区别其他传统全包的设计，让美酒爱好者眼前一亮。蓝樽正面是典型的中国风插画，在国潮正盛的时代，传扬了中国文化。包装增加了皮纹、浪花等细节，一方面是增加手握的舒适度，一方面是寓意君子之交淡如水，更显真挚情感。还有山川湖泊、亭台楼阁等中国风元素，将诗情画意展现得淋漓尽致，传达出“与君共饮，纵情山水”的爽朗胸襟与超然情怀。包装上绘有李白举樽对月的插画，呼应李白的千古名句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，即富有诗意，也更显大气豪迈。蓝樽整体为沉稳的藏蓝色，不张扬、不浮夸，是适合商务人士、精英人士聚会的上选佳品。国潮插画风格特点国潮插画风格特点如下：
1.常见的国潮风插画画面线条丰富细腻，画面色彩较为统一，饱和度较低，整体中国风较重但又很精致耐看，运用范围更广一点。
2.画面里线条比较多的，而且线条也会比较细一点，基本上以线条为骨骼，去塑造每一个物体，色彩整体较为统一。
3.线条是很重要的组成部分，线条的多少，决定了你画面的精细程度。
4.一个画面里有1-3种大体的色系去组成一幅插画。
5.色彩并不固定，可以清淡可以鲜艳，更注重水墨感的表现手法和画面的纸张肌理，以此来体现中国风的特点。
6.用宣纸或牛皮纸底色的纹理进行创作的，给人的中国风的味道会更浓一点，背景用水墨感的处理方式。
7.画面色彩有的偏古风，整体色彩较少，饱和度低，有的色彩艳丽，饱和度高，但总体颜色都不会过多，有大概的用色范围，要控制自己的用色数量。
国潮风插画就是运用中国风元素和潮流元素相结合的插画，运用中国风的元素，去画现在的人事物，画面的配色、构图和元素都要有明显的中国风的味道。