很广泛的问题，可以分为两个方面来说，趣味性和专业性，而这两种在很多的时候是对立的。我们从两个方面来说。
先说趣味性
一：从学生见到你的那一刻开始，你不能表现得太严肃，不要给孩子太大的压力，最好和孩子打成一片，但又不是威严，太放纵会没有威信，太严肃会令孩子怕你，远离你。
二：课上互动要多，传统教学是老师在上面讲，学生在下面听。而新式教学，老师只需要做引导，让学生来做主导，他们自由讨论，自由想象，甚至学生上台讲也不是不可以。
三：言语要生趣，但是不能太过于油，否则以后没有孩子会听你的话。
四：注意孩子的安全，把孩子弄丢掉，会是一件非常非常严重，严重到你负担不起的事情。
五：手工课、亲子课之类的必不可少
六：我很不想写这点，但是还是写了再来，你必须和家长搞好关系！！！！！
再说专业性：
一：你必须要有一个教学架构系统。很明确的知道孩子在几岁需要教给他什么知识，在这个年龄段需要注意什么，并且严格的执行这个系统，不为家长的要求而动。
二：你必须要有一个教学计划，或者说是大纲。即在本学期结束孩子的作品需要达到什么程度，达到这个程度需要哪些知识来进行支撑，然后把这些知识点有关联性的从易到难排列，然后将这些知识点分布到你本学期的课程上面去，再根据知识点和课程进行研发课程。
三：专业的点评必不可少，孩子的作品完成后，花点时间拍下来，然后写上评语，发到你的朋友圈里面去，家长看到一定会转发。
四：自身素养修行，多看看一些专业书籍，站在巨人的肩膀上总比自己摸石头过河好，别人搭好的桥为嘛不用呢？
五：必须要有耐心和爱心，如果没有，建议你不要去做这一行，会误人子弟。
做好一个少儿美术老师当然不只只我说的这么简单，需要做的事情还有很多很多。
纯手工打字，望采纳
首先要根据孩子的年龄来划分学习内容，每个阶段要学习的知识是不一样的。3-5岁属于启蒙时期，这时候主要以激发孩子的创造能力为重点。12-14岁属于转型期，随着孩子认知能力的提高，学习压力的增加，社会环境的影响，这一阶段开设造型入门课程。15-16岁定型期，这一阶段目标明确，把学习美术作为日后考学的方向标，进步将更加明显。
其次每个阶段的教育方式也是不一样的，在启蒙阶段，课程一定要有趣味性，首先得培养孩子对美术的兴趣，才能为以后的专业美术学习奠定基础。这个时期如果没有做好，会严重影响孩子的艺术素质发展。在后期的阶段则需要趣味加专业知识的逐步加深，12岁正是孩子对美初具理解的时候，这个时候教授一些基础知识能很大程度上减少后期的学习难度。最后一定要自己的课程体系，不能生搬硬套，时刻关注先进的教育方法，我们育人，不能误人子弟呀。
能够引导少儿学习绘画的兴趣，同时要有专业过硬的美术知识，根据少儿的心理年龄施教画可印象，专业的在线少儿美术平台