在动画市场日益火爆的今天，越来越多的学生朝动画专业靠近，喜爱绘画，享受讲故事，喜欢想象并且视觉化所读过的作品里的角色，那么动画专业将会很适合你。
在动画的海洋将能充分地给予你发挥想象力，你可以随心创造另一个神奇的内心世界。记住，只有明确了自身的爱好，研习后才能创作出拥有灵魂的作品！
动画的风格多样，它可能是迪士尼动画中华丽梦幻的场景
也可能是日式动漫中温馨治愈的瞬间
还可以是诸如《哪吒》等国漫中又燃又美的中国风
事实上，动画设计包括滴内容很多很多，小到一个一秒动图，大到百年不终结的动画长片，都在动画片的设计范围。
那么你那到底要学什么才能做出这样的动画？
首先，你要掌握动画的发展沿革和艺术风格
理解动画的基本原理、创作技巧
还要懂点编剧
掌握动画的角色设计和运动原理
光是理论知识也还不够，你还需要掌握动画制作的专业技能：
概念设计、人物设定、动画分镜、动画原画绘制、动画场景绘制，满满都需要手绘技能哦。
你以为会画画就可以了吗？这只是冰山一角！还有：
3D动画制作
VR和先进的动画特效
除此之外，还有一大堆需要你掌握的软件来帮助你制作
好啦，现在你的技能已经爆表了，接下来可以开始尝试做自己的小动画了，比如：
策划、编剧，选优秀的剧本
概念设计、人物设定、场景设定
绘制动画分镜
动画原画绘制、场景绘制
后期录音、剪辑、音画合成
动画制作中包含的门类比较多，后期将会进行分类的学习，根据自己擅长的知识投入到动画产业中，比如分镜设计师、动画导演、动画制片等等......
也可能投入到细分行业中，比如游戏场景、人物制作、商业动画广告、电视动画制作、动画电影制作等等......
总之，学了动画，你会一直保留一份童真，活的像个少年，还可以骄傲的告诉别人自己曾参与过的优秀制作有哪些。
动画大师宫崎骏曾说：“等我喝完这杯水再隐退/复出。”你看，这就是一种热情。
So，如果你想保持不老不死的热情，在这个世俗的凡间归来仍是少年，如果你真的热爱，那就选择动画设计吧，一定不会后悔的！
那么学习动画设计去哪里更好呢？
美国
美国的动画产业高度发达，动画专业的分类也就非常细致。大致两个方向：动画技术和动画艺术。
动画艺术，又可以分成导演艺术和动画美工，可以说是培养创造力和导演功力。除此之外地理位置也是加分的因素之一。来美国学习，目标都是进入一流的美国动画公司。像迪士尼、皮克斯、梦工厂、尼卡通、卢卡斯、工业光魔一类的。因此这些公司对于学校的评价和公司与学校的关系也就及其重要。
院校推荐（排名不分先后）
普瑞特艺术学院（Pratt Institute）
罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design）
卡内基梅隆大学（Carnegie Mellon University）
纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts）
纽约电影学院（New York Film Academy）
纽约大学（New York University）
南加州大学（University of Southern California）
艺术中心设计学院（Art Center College of Design）
芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago）
旧金山艺术大学（Academy of Art University）
萨凡纳艺术设计学院（Savannah College of Art and Design）
加利福尼亚大学洛杉矶分校（University of California, Los Angeles）
英国
在英国，许多动画专业的毕业生，都有机会就职于皮克斯动画工厂等国际动画制作的一流公司。
英国动画专业的教学资源雄厚，学校一般会配置十分先进的动漫制作设备，为学生提供充分的动画设计机会，培养学生能够用先进的计算机视觉技术实现在动画方面的艺术创意。
院校推荐（排名不分先后）
皇家艺术学院（Royal College of Art）
爱丁堡大学（The University of Edinburgh）
曼彻斯特大学（The University of Manchester）
提赛德大学（Teesside University）
桑德兰大学（The University of Sunderland）
赫特福德大学（University of Hertfordshire）
伦敦传媒学院（London College of Communication）
谢菲尔德哈勒姆大学（Sheffield Hallam University）
金斯顿大学（Kingston University）
伯明翰城市大学（Birmingham City University）
动画作品集建议
动画设计具有很强的综合性，主要通过漫画，动画与故事情节相结合的表现形式，并以平面2D，3D动画等手法，形成的特有的艺术形式。所以好的动画优秀作品集要含有：
人物素描：包括神态，动作，形体，穿着等不同的人物状态，如：站着的，坐着的或者是其他状态的。
手绘：角色旋转-绘制一个原始的角色，并使用视图旋转设计。每个视图的大小和比例应与其他视图一致，动画姿势都应该朝一个方向转动。
简短动画制作：主要是围绕故事画版进行角色设计（一般学校会给你提供2个角色，学生自由选择其中一个或两个进行分镜创作）
透视线图/ 个人艺术作品 ——展示个人能力的作品，例如：速写、绘画、漫画、动画、卡通等。
总体来说又分为：
实验动画：提交反映个人独特风格的艺术作品，可以包括动画样本。不鼓励团队项目和课堂作业。书面陈述要显示你的创造性影响的广度和你的愿景。
角色动画：角色不同角度的观测图多于15幅，描绘生活中的人和动物，以探索形状、对比等要素；视觉日记部分展示如日常生活草图、电影故事或你感兴趣的角色设计。要显示出强烈的、创造性的生活绘画技巧、艺术独创性和利用顺序意象讲述故事和塑造人物的潜力。
其他作品：以展示讲故事和塑造角色的能力的顺序形象故事作品；融合二维数字艺术和三维计算机图形的数字创造性工作。
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫产业具有以下三大特点：一是高投入、高利润和高风险性。作为一种资本密集型产业，其前期的动漫形象创意和塑造投入需求大，这些产业链源头行业的发展影响着市场的占有率，好的创意和动漫形象塑造具有艺术感染力和持续冲击力，能锁住消费者眼球而获得高额利润；反之就会丧失市场，前期投入功亏一篑，构成巨大的经营风险。二是与科技结合紧密，对人才需求量大质高。
动漫（Animation&Comic）是网络和数字技术发展的产物，动漫作品的创作需要更多的技术支撑，同时对于既懂艺术又有技术的综合性人才需求量大，除了前期的创作和技术人才外，还需要后期衍生产品生产销售中的营销策划人才及其他相关行业人才。三是衍生产品多，营销周期长。动漫产业的衍生产品很多，使得整个产业链的营销周期拉长，以便获得丰厚的利润。
以漫画和动画为表现形式，作为造型艺术的一门分支，动漫一直深受世界各地人们的喜爱。从迪士尼早期的《米老鼠与唐老鸭》、改编自莎士比亚名剧的《狮子王》到风靡世界皮克斯公司的《纸人》《玩具总动员》，从充满浓郁日本文化色彩的《圣斗士》到为全球观众所共赏的《千与千寻》，从六十年代手绘动画的经典《大闹天宫》到融合大量电脑特效的《宝莲灯》，这些生动活泼、个性鲜明的动漫形象以独特的艺术魅力在各个时期和地区都获得过巨大的成功。
近些年来，随着大众文艺娱乐日趋多元化以及数码特效技术的不断创新，动漫文化又开始得以新的繁荣与飞跃，出现了FLASH动画、三维动画、全息动画等崭新的动漫形式，在不同的国家与地区都成为主流的文化形式。以漫画、卡通、动画、游戏以及多媒体内容产品等为代表的动漫产业在全球经济中的地位迅速提高，逐步成为继软件产业之后的支柱产业。直至2013年，在许多发达国家已经成为重要的支柱性产业。在21世纪，动漫产业必将成为引导世界知识经济整体发展的主导产业之一。
1、购买本国动漫版权。以日本政府为典型。日本外务省利用“政府开发援助”中的24亿日元“文化无偿援助”资金，从动漫制作商手中购买动漫片播放版权，并将这些购来的动漫片无偿地提供给发展中国家的电视台播放，使不能花巨资购买播放权的发展中国家也能够播放日本的动漫片。但对这些发展中国家来讲，这种“免费的午餐”只是暂时的，等到其对日本动漫产品形成依赖后，从免费到低价位再到正常价位，这一营销策略将会逐步实施。
2、保护知识产权。版权、形象权等知识产权是动漫产业最核心的竞争力。只有对创意成果给予严格的法律保护，才能建立利益回报机制，从根本上维护动漫产业的正常运转。
3、颁布修订法律法规。法律条文在明确动漫产业的产业性质，为其健康发展提供有力的法律保障的同时，也对其产业运行中的某些容易出现的问题进行了规范约束。
4、进行产业辅导。海外一些国家通过官方或半官方机构对动漫企业进行产业辅导。在韩国，文化内容振兴院、富川漫画情报资料中心、首尔动画中心、韩国游戏产业开发院等机构都对动漫企业进行从创意、制作到发行、销售一条龙的产业辅导。
5、建立产业信息服务体系。全球化的背景下，海量、及时的产业信息是动漫企业快人一步的必要条件，建立产业信息服务体系，可以巩固产业优势，不断推进产业发展。
6、加强基础设施建设。海外政府都十分注重对动漫产业基础设施的建设。韩国政府投入大量资金建立漫画博物馆、韩国动画片制片厂；为了给游戏产业提供良好的硬件环境，韩国政府在网络建设方面也是不遗余力。
7、搭建孵化和交流合作平台。在市场经济的背景下，为动漫企业提供发育成长的空间，帮助其提高成活率和市场竞争力是政府的当务之急。为此，政府为新生 的动漫企业搭建产业孵化平台就显得十分必要。动漫企业被“孵化”出来以后还需“经风雨、见世面”，在实践中成长，这就需要政府为他们搭建交流合作平台。
8、设立研究培养机构。动漫产业对于大多数国家来讲是新兴产业，政府和业界对这一产业普遍缺乏全面的了解，尤其是对产业运营中的具体操作模式，他们还处在学习与摸索阶段。为了少走弯路，一些国家成立了相应的研究机构，为政府和业界的决策进行论证，为其提供统科学系统的参考意见。
9、对动漫产业实行优惠税收政策。对动漫企业为开发动漫产品提供的动漫脚本编撰、动漫培训、形象设计、背景设计、动画设计、分镜、动画制作、摄制、描线、上色、画面合成、配音、配乐、音效合成、剪辑、字幕制作、压缩转码（面向网络动漫、手机动漫格式适配）劳务,对其收率实行优惠政策
中国动漫产业的发展起步比较早，历史悠久，但是还是处于初级阶段，纵观中国动漫的发展历史。从上世纪20年代到21世纪也有过历史辉煌的一页，但是很遗憾的是都没有以一种产业的发展形式展现在我们面前，中国动漫的发展可以追溯到上个世纪的20年代，直到现在已经也有一段时间了。
2000年以来经过打破计划经济体制后的几年阵痛，中国市场机制慢慢的活跃起来，中国动漫逐渐出现了令人欣喜的生态，中国动漫终于迎来了发展的春天，首先随着中国经济的进一步崛起，改革开放的程度进一步加深，一些原有的思想观念被一一的打破，这使中国动漫在创作上有了 一个较为宽松的创作环境和市场运作空间，从而促进了国内整个动漫产业的快速发展。
随着国内改革开放的进一步的加深，经济发展到一定水平，迫切的需要产业升级，改变原有的经济增长方式，于是国家在发展的过程中政策也慢慢倾斜于一些文化和其他新兴产业，在很大程度上也促进了中国国产动漫的发展，其次随着中国市场的进一步对外开放，与国外的交流进一步加强，一些守旧的观念也得到了很大程度的更新，从而整个动漫产业的影子才模糊的显现出来，并逐渐的清晰起来。
中国有广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心；上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。这一切都直接导致了国产动漫市场的上位。
与数字意义上的行业繁荣相对应的是名目繁多的动漫节、动漫展、动漫赛事在2007年的活跃。几乎每个月都会有举办，地点除了杭州、广州、上海、香港、北京这些发展动漫产业较早的城市，合肥、武汉、宁波这样的动漫产业新兴城市也逐渐加入。展出内容上，也更加注重质量和内容，不再是“COSPLAY+周边商品贩卖”的简单集合，从广度和深度两方面都达到了一个高峰。
动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元……在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。
2008年席卷全球的金融危机，波及到各行各业，正处于成长时期的中国动漫产业也受到了影响。在国内原创动画产业受到资本的制约，外包加工业务订单下降，出现危机的时候，这就迫使中国的动漫产业开始出现动荡，甚至是面临重新洗牌的局面，然而在这种危险之中也隐含着机会。政府将重点扶持龙头企业，做好动漫产业的规划和动漫平台的建设，开展原创扶植，做好懂原创、懂营销的专业高端人才培训，进一步促进国际交流，净化市场环境。
2009年年底文化部先后出台了《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》、《文化部原创动漫扶持计划（2009）》；财政部和国家税务总局出台了《关于扶持动漫产业有关税收政策问题的通知》，公布了一系列税收优惠政策。国家还专门成立了“少儿精品发展专项资金及国产动画发展专项资金”。2009年9月国务院颁布《文化产业振兴规划》，首次将动漫产业列为重点发展的文化产业之一。中国动漫产业迎来前所未有的发展良机。
构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑环境艺术设计、材料及施工工艺、天正建筑、摄影与摄像基础、VR720度全景摄影技术、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑环境艺术设计、材料及施工工艺、天正建筑、摄影与摄像基础、VR720度全景摄影技术、动画概论（含动漫手绘基础、影视动画艺术概述、视听语言）、3ds max建筑动画模型制作、3ds max动画场景设计与制作、公共、地型及景观建筑模型制作、Unity3D、
阶段实训：建筑家装实训、新媒体UI设计师、UE4虚拟现实基础、UE4引擎动画设计、Zbrush雕刻制作、人工智能交互基础、引擎蓝图架构设计等。
1、平面美术
2、三维美术
3、c#基础与进阶
4、Unity基础
5、Unity灯光与烘焙
6、UnityAPI与UI
7、视觉效果
8、VR/AR人机交互
可以提前先看一下这方面的知识，做个了解，报班学就相对能够理解些