工艺美术运动是20世纪初期兴起的一种艺术运动，它旨在将艺术与工艺相结合，强调手工制作和艺术品的实用性。在这个运动中，艺术家们试图打破传统的艺术与工艺的界限，追求一种新的艺术形式，既具有美感，又能满足人们的实际需求。
工艺美术运动的风格特征可以总结为以下几点：
手工制作：工艺美术运动强调手工制作的重要性。艺术家们鼓励使用传统的手工艺技术，如陶瓷、木工、金属铸造等，以保留传统工艺的技艺和美感。相比于机械生产，手工制作能够赋予作品更多的个性和独特性。
自然主义：工艺美术运动倡导对自然的倾诉和表达。艺术家们通过运用自然的形态和图案，如植物、动物和自然景观等，来装饰他们的作品。这种自然主义的风格使得工艺美术作品呈现出一种与自然和谐共生的感觉。
简约与功能性：工艺美术运动追求简约和功能性的设计。艺术家们强调作品的实用性，并试图通过简化形式和结构来达到这一目标。他们注重作品的实际功能，使之能够适应人们的生活需求。
质朴和真实：工艺美术运动强调对材料的真实和质朴。艺术家们追求材料的本质美，注重材料的纹理、质感和色彩等特征。他们避免使用过多的装饰和修饰，力求使作品展现出自然和真实的美感。
批判与社会意义：工艺美术运动与当时的社会环境和政治氛围密切相关。艺术家们试图通过他们的作品表达对当时社会现象的批判和反思，强调艺术的社会意义和责任。工艺美术运动成为一种社会改革的工具，通过艺术的力量来推动社会的进步和变革。
总的来说，工艺美术运动的风格特征体现了对传统工艺和自然的热爱，以及对实用性和社会意义的关注。它强调手工制作、自然主义、简约与功能性、质朴和真实，同时与社会环境和政治氛围紧密相连。工艺美术运动的风格特征不仅影响了当时的艺术界，也对后来的设计和艺术发展产生了深远的影响。
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工艺美术运动的风格特征:
1、强调手工艺，明确反对机械化生产。
2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。
4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。
5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。
工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。
运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。
扩展资料：
工艺美术运动的意义：
一、工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响了芝加哥学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。
虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
二、给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。
三、英国的“工艺美术”运动直接影响到美国的“工艺美术”运动，也对下一代的平面设计家和插图画家产生一定的影响。
四、工艺美术运动对工业化的反对，对机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。对于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有看可能成为低收入的平民百姓所享用，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子一厢情愿的理想的结晶。
参考资料来源：百度百科-工艺美术运动
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