《神笔马良》 细致的美工，诚意的制作，深刻而又易懂的道理蕴含其中。经典水墨的表达形式是老一辈中国动画人们，无私奉献，不求回报，用自己满腔的热情只为换来孩子天真的笑脸，用那一祯祯的动画告诉孩子们人生中蕴含的哲理，用那绽放着光芒的油彩谱写着那个只属于孩子们的时光的书本。
神笔马良的神笔，就如同机器猫的胸前口袋，或者是能够记录梦境的鹅毛笔，还或者是弗罗多要去毁灭的魔戒，满足了人们对于欲望的一种美好想象。但是，这些上天赐予的万能的宝物，也助长了大肆生长的欲望。
有节制的宝物才显得珍贵，如一份只能满足三次愿望的宝物（悟空的三根猴毛）。如此看来，马良对于神笔的利用，不是滥用，不是无节制的满足私欲，所以才能把神笔运用的挥洒自如。
与时代语境之下，本片的主题其实是人们利用智慧对封建权贵的抵抗。一个权贵下了台，新的权贵走上来。当时的革命者，晃身一变，竟成了作威作福的老爷气派。从这个角度来讲，某个十年的造反，实际上是最高层对新权贵的一种担忧以及伴随压制。
革命的主题，还是披了民间叙事的外衣。昏聩的官僚，善良穷苦的马良和劳动人民。在技术上，木偶戏还未达到成熟，即如有人只指出，身体可以动，而面部表情还是僵化的。
《神笔马良》是由洪汛涛创作的中国近现代经典童话，经典水墨的表达形式也代表了中国早期动画较高的水平。
牛的造型太过油彩画，茶壶倒是颇有珐琅味，茶壶里还有个水车这个设计也挺巧妙，而且茶壶的大大笨笨的造型也不赖。
摇钱树就比较一般，而且摇钱树摇下来的不是金币而是豆沙包这样的设计也显得有点莫名。
村民们知道神笔的魔力后，纷纷要求马良给他们画画，这段其实有讽刺人类的无穷欲望，人性贪婪，哪怕是善良的村长和慈祥的父亲，只是没有展开，毕竟还是低龄向的动画片。
这部动画有迪斯尼队伍的参与，动画质量还是有的，虽然老仙人的胡子看上去象面条，马良的头发像草堆，但毕竟动画还算流畅，关键还是剧情太差了，也没把握好定位。估计低龄儿童和高龄儿童都不会很喜欢。
《神笔马良》这部动漫故事简单，主题明确，宣扬正义，画风精良。经典水墨的表达形式是老一辈中国动画人们，无私奉献，不求回报，用自己满腔的热情只为换来孩子天真的笑脸，用那绽放着光芒的油彩谱写着那个只属于孩子们的时光的书本。
细致的美工，诚意的制作，深刻而又易懂的道理蕴含其中。那个时候的动画人真的是用自己一颗炽热的心去做每一部动画给孩子们。无论配角主角，无不塑造的深入人心，无可挑剔。
《神笔马良》的全新回归，启示中国动漫电影，一定要着眼于中国元素的深入挖掘，赋予传统故事的时代意义。作为文化产品的动画电影，在带给青少年娱乐和趣味的同时，艺术化的融会贯通中国文化基本道理。
让世世代代流传至今永恒不变的道理，陪伴儿童的成长过程和娱乐生活中去，进而影响他们的思维方式、性格特征，这种融合核心价值观的创新改编，讲述青少年观众感兴趣的美好故事，是经典电影的成功关键和永恒魅力所在。
《神笔马良》是中国童话故事，我国著名儿童文学作家、理论家洪汛涛先生创作于20世纪50年代，表现了封建社会百姓的苦难以及马良的正义和善良。这部动画片跟童话如出一辙，非常有教育意义和对儿童的思想启蒙作用，水墨的表达形式凸显了中国风的特色。
《神笔马良》是二十世纪五十年代的中国影响最大的儿童文学作品。马良是浦江籍童话大师洪汛涛创作的文学形象，马良已经成为中国儿童智慧、勇敢和正义的化身。
研究显示，在1975年—1989年出生的学生中，进入大学以前记忆最深刻，实际上也是对他们影响最大的偶像主要有：动漫形象如《神笔马良》等。
水墨画外延的扩大，一方面顺应了画种称谓上的平行性原则，另一方面也有助于民族绘画的现代形式探索，用媒材的物质规定性，来约简过于庞大、模糊和精神价值化的中国画内涵，对于该画种的从事者减轻历史压力、摆脱习惯心态和楔入现实情境，具有不容忽视的优越性。