战国时期的服饰纹样是从商周奴隶社会的装饰纹样传统基础上演化而来，当时最为流行的龙凤既寓意宫廷昌隆，又象征婚姻美满。鹤与鹿都象征长寿。丝织纹样因受提花工艺的限制，战国时多限于菱形纹、方棋纹、复合菱形纹及在这类几何纹内填充人物、车马、动物等的变体纹样。
商周时期的装饰纹样造型，强调夸张和变形，结构以几何框架为依据作中轴对称，将图案严紧地适合在几何框架之内，特别夸张动物的头、角、眼、鼻、口、爪等部位，以直线为主，弧线为辅的轮廓线表现出一种整体划一，这是奴隶社会特定的历史条件下形成的时代风格。
商周时期的矩形、三角形几何骨骼和对称手法，春秋战国时期仍继续运用，不过不受几何骨骼的拘束，往往把这些几何骨骼作为统一布局的依据，但并不作为“作用性骨骼”。即图案纹样可以根据创作意图超越几何框架的边界，灵活处理。
扩展资料
陶瓷在春秋战国时期以仿铜陶瓷，北方多用鼎豆壶，南方则多用鼎 敦 壶。器表多施彩绘纹饰，沿袭了夏家店下层文化于陶瓷烧成之后加彩绘的传统。此外战国时期中原及北方还出现一种暗纹陶器。 玉器礼玉趋于制度化，开始使用组成的葬玉，小型供玩赏的玉雕和饰品也有新变化。
葬玉中以组玉佩和玉面具为主，且雕刻精美有的玉片加细线刻纹。 漆器工艺在春秋战国时期的装饰风格和工艺显现南北两个系统属于。北方属春秋早期运用镶嵌金贝，压花金箔以及用漆绘方式模仿蚌泡镶嵌等手法与商代，西周中原漆艺一脉相承，装饰纹样基本沿袭了西周青铜器纹饰。
南方造型，纹饰俊脱胎于青铜器，但处理手法多见随意的变形与组合。图案强调运动感和节奏韵律感，较为生动明快，且一般不采用镶嵌手法，以红黑二色为主做平面绘饰，色彩单纯而强烈。
战国时期以实用为主的漆器在于多方面取代了以意识形态功能为主的青铜礼器，意味着以青铜器象征统治者权势，身份，地位的周代礼仪制度的解体，同时也显示了一系列新的社会观念，伦理意识的抬头。
参考资料来源：央视网-战国铜镜的种类与装饰
参考资料来源：百度百科-中国传统图案
战国时期服饰纹样的题材，具有一定的象征含义，当时最为流行的龙凤既寓意宫廷昌隆，又象征婚姻美满。鹤与鹿都象征长寿。翟鸟是后妃身份的标志，鸱鸺（猫头鹰）象征胜利之神，以上题材多用于刺绣中。丝织纹样因受提花工艺的限制，战国时多限于菱形纹、方棋纹、复合菱形纹及在这类几何纹内填充人物、车马、动物等的变体纹样。本回答被网友采纳
对龙凤串枝纹·战国