高三时在一位先辈家看到了高桥阳一先生的漫画《足球小将》及一些同人作品，立刻就沉迷于创作，借此找到了兴趣并投身于此。
1986年加入了C翼的同人志团体“怒恶流”（当时的一个漫画同人志流派，主张重视感觉表达与画面张力，而不太致力于画面技术的高低），并很快成为该流派的佼佼者，“怒恶流”成了“尾崎南”的代名词。她曾经以不少C翼中的男性角色为主人公，画过不少耽美题材的同人，其中比较著名的有“若岛津健X日向小次郎、”“小野田X早田诚”的配对。尾崎南最为著名也是她自己最钟爱的是前者，通过描绘若岛津和日向的虚构爱情故事，她激烈独特的美学意识与人生观一览无遗，吸引了许多读者，从此在日本同人志界被称为“同人志女王”。
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CLAMP - 尾崎南 在同人界奋斗了好几年之后，她也像其他进军商业志的同人漫画家一样，开始涉足不同的漫画舞台，在发表了《忠诚的证明》、《弥勒》等几部短篇后，于1989年在集英社的少女漫画杂志《MAGARET》（マーガレツト）开始连载令当时日本少女漫画界震撼之作《绝爱-1989》（ZETSUAI1989）。其中的两位主人公南条晃司和泉拓人在某种程度上可说是尾崎南同人志中若岛津和日向的影子，作者在商业志中延续着她一贯的执着精神和想法。因为是商业志，许多同人志中过激的成分并没有出现，晃司和泉的苦恋之路比起她笔下的若岛津和日向来，更多是精神上的相互折磨与渴望。
在1990年连载结束后（可说是典型的“尾崎南式结局”，角色的心中充满了对未来的不安与不信，南自己称之为“ENDLESS END”），由于广大读者强烈的要求（据说有不少人哭着写信给向她请求“不要让他们就这样结束”），尾崎南于1991年再次连载《绝爱-1989》的续集《BRONZE》（BRONZE zetsuai since 1989）。虽然《BRONZE》的情节比较琐碎且离奇，被部分读者认为不及《绝爱-1989》，但绝爱的真正精神，乃至尾崎南的思想和观点，却是《BRONZE》中表达得更完整，日本的南FANS称“她是用自己的魂在画”。燃尽自己生命的激烈、毁灭自身肉体的狂野、永无休止地追逐着那高高在上的事物，《BRONZE》不仅是爱情如此简单，尾崎南所描绘的是人心的交汇与远离、信任与背叛的挣扎、对永恒的怀疑与追求。而晃司与泉，在《BRONZE》中的人格也表现得更完整。晃司逐渐变得成熟内敛，从原来幼稚自私的口头之爱逐渐懂得了用行动支持爱护泉。而泉在《绝爱-1989》中则可说还是属于配角，扮演的是被动者，他在《BRONZE》中才真正被赋予了血肉，成为真正意义上的主角。
虽然尾崎南在连载《BRONZE》的途中曾几度长期休载，但绝大多数读者的热情始终不变，至今还有年轻一代的读者加入其中，最有名的绝爱迷大概就是日本歌手相川七濑了，她和尾崎南私交甚佳，尾崎南还为她的演唱会纪念品画过插图。在2000年，绝爱发行了法语版，进入法国市场且非常受欢迎，其独特思想与激情，超越东西方文化差异和时间跨度。《绝爱-1989》的出现，可说是让许多少女爱上耽美的作品，在《绝爱》里的真爱让许多人对耽美漫画的印象改变了。 90年代少女漫画界最出位、最具话题性的流行题材莫过于“同志漫画”，而将以往“发乎情，止乎礼，重精神层次”的“同性爱”主题承先启后并发扬光大的新兴漫画家（所谓“第四代漫画家”）便是这位天后级的漫坛同人女王：尾崎南。
尾崎南作为第四代少女漫画的代表，以其在同人志界极高的名气于89年加入集英社，并正式发表了《绝爱1989》，成为当时忠爱的GAY类少女漫画迷的“热门”话题。继“绝爱热潮”之时，她又在91年推出了《绝爱1989》的续篇《BRONZE》。（还在连载中。）
尾崎南的作品多以强调人物及气氛为主，特别是她那种瑰丽美艳的画风，大胆狂放的情欲表现以及强烈的爱情唯我主义都是形成她独立于世的个性作品的主要因素。《绝爱》这部作品，尾崎南成功的创造出属于南条晃司－－一个已经拥有金钱、地位、名誉、美女，却整日过着行尸走肉般生活的颓废男子和泉拓人－－一个生活简朴，积极上进并且独自承担精神压力的少年之间的“绝爱”以及“绝对”的两人世界。
当《绝爱》被改编成动画版时，尾崎南坐在制作室中激动的哭了，她在动画版的片头有一段心语：“私には たったひとつだけ譲れないものがあります。绝対唯一の大切な、大切なものです。私の中のあらゆるものはそれで形成されています。とても言叶でなんか言い表わせない程
尾崎南的作品如同她自己心语中所要表达的一样，充满了“激情的火花”。她经常用一些很激烈的言词来表现主人公的偏激个性。“如果用心就能传达一切，那么身体，语言，眼睛，耳朵，手，脚都可以不要……说什么即使相距很远，只要我们的心能相通就可以什么都不要乎。可为什么我还是在不停的思念。快来人，来扼住我的生命之自息，现在就来这里，扼住我的生命之息……”
曾经有人问过尾崎南是为了什么想创作泉和司晃的？她表示泉和司晃拥有和她相近的想法，可以说是那种不普通，又是很普通的男孩拥有她的希望、梦想、憧憬这些很接近她的憧憬的男孩。不过最终也只是接近而已。远远还没有达到……是像She这样的人画的。晃是一个非常现实的谜一样的人物，对于自己不能做到的事情可以让他去做。这其实也包含了尾崎南的疑问：“爱一个人到底能爱到什么程度？”作为一个man能love a give什么程度呢？对这些问题，因为她是女孩子恐怕永远是不会明白。作为一个雄性生物，能够一直只爱一样的东西吗？不仅仅是男人想知道这样的问题，女人也想知道，自己能否一直只爱一样东西。
对于《绝爱》这部作品，说到影响别人怎么看，这些都有是形式上的东西。很容易了解清楚。对于读者来讲怎么样来读这部作品，这一点同读者的反应对她来说一样重要。可是那么出色的作品就像要把“心”挖出来给大家看一样，不知道怎么表达……
1986年，尾崎南首次在同人志《C翼》上发表作品。她的早期同人志大多都是以她特别钟爱的《足球小将》中的日向小次郎与若岛津健担演，她的早期同人志作品全部由这两个角色担演，有些甚至连人名都没有改。带动90年代同性爱欲题材的作品－－《绝爱1989》也沿袭了她的这一“习惯”；深爱足球的泉拓人和日向小次郎一样是足球校成员；而南条晃司的原型正是若岛津健，只是外在形象参考了日本某老牌视觉团体主唱而已。89年，尾崎南以她在同人志界极高的名声加入集英社人气作者连载阵容，并正式发表《绝爱1989》，91年在“绝之热潮”中推出其续作《BRONZE》。在一直存有“同志漫画”的日本漫坛，尾崎南之所以在“BL”老将与新进的夹攻下仍为个中翘楚，主要是以其瑰丽美艳的画风、大胆狂放的情欲表现以及强调绝对独占爱欲的爱情唯我主义取胜的，也因而才刮起了漫坛的“尾崎旋风、。她的画风刚硬凛列又不失美感，粗犷豪放又不乏细致，再结合故意忽视背景刻画着力强调人物及气氛营造，从而给一种独立于世的强刺激性视觉快感。其作品则以刻意淡化现实环境结构以突出显个人内在感情冲突为主，并在其中加入爱欲救赎观念、世纪末颠覆背叛固有价值及质疑传统道德观的结构印象。两者结二为一，构建出了尾崎南那种略带精神自虐与放任的“耽美派”意识，让读者深陷其中，无法自拔。在日本漫画界，尾崎南是以同志漫画著称的漫画家之一。
