晚会中对于歌手的选择，通常基于以下考虑。
在晚会的开场部分，需要热烈、热情、奔放的歌声，就选择民族唱法的歌手。
在晚会的中间部分，需要那种情感充沛、自由抒发的歌声，就需要通俗唱法的歌手。
在表现地方特色时，选择原生态唱法的歌手。
在晚会的结尾部分，需要大气辉煌的歌声，选择美声唱法的歌手。
根据节目的定位，相应地对歌唱演员提出不同的要求。
晚会中，导演面对面接触最多的，就是歌唱演员，导演往往会对他们在台上的表现提出各种要求。
有些自由生长的歌手，在台上过于松懈无状，而学院派的歌手又常常疏于舞台经验，手足无措。
导演要告诉他们，在正规的舞台上，如何找到表演的感觉，要会使用话筒，在颤音处理时，注意不要颤得幅度太大，让人感觉跑了调。
歌唱时感情要到位，唱悲歌要有悲伤的样子，唱欢歌就要心情十分愉悦。
唱快歌时，要努力唱出节奏感；唱慢歌时，就要纯净细腻，舒缓自然，如行云流水。
合唱是目前晚会与大型活动中使用较多的节目形式，但在与晚会合作的表演团队中，真正的专业合唱团少之又少，大多活跃在舞台上的都是业余合唱团。
在这些合唱团中，有一部分是由专业歌唱演员，或者是受过专门声乐训练的歌手组成，这些人专业性强，合唱时演出表现好，但合作性差，个人特点明显，气息控制不一致，在演唱一些和谐程度和音准纯度要求高的合唱歌曲时，就会有问题。
而绝大多数合唱团，都是由喜欢唱歌，从未学过声乐，但有着对音乐强烈喜好的退休中老年人员组成的，他们的演唱，实际上并不是严格意义上的合唱，只能称之为群众歌咏活动，合唱技巧和艺术表现都比较差。
很多人用粗犷嘹亮的直嗓唱歌，音色很难和谐，在现场演唱时，建议最好使用还音，此举一是为了保证声音和演唱的质量，再者，老年人记忆力衰退，经常忘词，第一句挺好，下一句就忘了，所以，录音可以避免此类情况。
此外，业余合唱团应要求他们首先要做到齐、准、合，做到这一点后，再去考虑艺术的问题。
还有一个问题是，业余合唱团较为自由、守时，今天可能来，明天就可能不来，一句话不顺耳，站起来就走了，这些是需要导演在前期排练时，就充分考虑到解决的办法。
对于中老年业余合唱团，必须要耐心，以鼓励和表扬为主，反复引导，反复练习，争取练出悦耳、丰满、优美的有艺术感染力的声音，并能完整地站在舞台上。
对于合唱节目在综艺晚会中的使用，现在已不仅仅满足于站在台上演唱这么简单，而是赋予了合唱队更多的使命。
有时合唱队会作为台上的节目背景，有时会作为渲染节目气氛的表演团队，编舞有时会根据晚会要求对合唱团进行大幅度的动作排练，合唱团会运用道具来进行表演。
这些表演都根据导演的节目编创意图来进行，在托气氛、强化主题、视觉效果强烈的作用。
在走合唱的节目，必须要进行专门的上下场训练，反复练习上下场，使合唱队在最短的时间内站到位和撤干净。
在音乐会和有演奏交响音乐和民族管弦乐节目的晚会中，要为切换导演提供总谱，使其能提前安排摄像机镜头到相应的乐器上，以保证不漏掉画面，在音乐响起的同时，切换出演奏画面。
在创作有交响乐节目的晚会中，作曲家创作完毕后，音乐导演要及时将总谱交给乐队，请乐手们去抄各自的分谱，以便后续的排练。
现场走台、彩排和演出时，迁换人员要及时将乐队的座椅和谱台上到位，现场音响人员应迅速为乐队布话筒，以便在最短的时间内，开始演奏。
现场导演注意在乐曲演奏中间不要领掌，保持现场安静。
在电声乐队的演奏中，灯光设计要根据乐曲变化设计出动感时尚、对比强烈的光，用大幅的跃动和变幻、强化音乐效果。
切换导演要随着音乐的节奏与强弱，相应地使用特殊角度的运动镜头，使用甩切、闪切等非常规镜头，使电视画面与乐曲的风格保持一致。
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