达芬奇的名作”蒙娜丽莎”的150字的赏析.......谢谢!!

谢谢了,大家帮帮偶!

这是一幅大家都非常熟的名画,作者是达芬奇。这幅画画的是佛罗伦萨一皮货商的妻子,画家画她的时候,她才二十四岁,这位妇女刚失去了自己心爱的女儿,常常悲哀抑郁。画家在画她的肖像时,为了让她面露微笑,想出种种办法:请乐师给她奏乐唱歌,或说笑话,让欢快的气氛帮助她展现笑容。画上的蒙娜丽莎呈现的笑容虽是微弱的,但可以从她的眉宇间看出只心的愉悦,一丝微笑似乎刚从她的脸上掠过。稍翘起的嘴角和舒展的笑肌,可以让人微微感觉到这位妇人在被画的时刻的心情。但她那安详的仪态,表明她的微笑是平静的,不到引起情绪上的波动,这是一种古代妇女的矜持的美的表现。由于于蒙娜丽莎的微笑显得富有魅力,不少美术史家称它为“神秘的微笑”

在受基督教禁欲主义控制的年代里,妇女的举止是要受到许多的约束的,她们不能放肆地表现自己的欢乐与痛苦,不然,就是对上帝的“亵渎”,在一般上层妇女中,也不允许肆意地哭与笑。所以中世纪的肖像画,一般都被画得呆板、僵硬,面部毫无表情。达芬奇在人文主义思想影响下,开始为表现人的感情而费尽心机,为了画出蒙娜丽莎的真实形象,他还从解剖和生理学上理进行研究,探索隐藏在皮肤下的脸部肌肉的微笑状态,研究人在轻松愉快时的心理变化与反应过程。为了这,他废寝忘食,有时,微风吹起了湖上的涟漪这一现象,也会引起他的注意,启发他去修改自己的画面。其次在构图上,达芬奇改变了以往肖像画多采用侧面半身或截至胸部的习惯,代之以正面的胸像构图,透视点略微上升,使构图呈金字塔形。这样“蒙娜丽莎”就显得更加端庄和稳重。

还有的就是“蒙娜丽莎”的一双手,这双柔嫩的手被画得那么精确、丰满,完全符合解剖构,它展示了她的性格,她的温柔,更展示了她的身份和阶级地位。从这双手可以看出,画家的精湛画技和他观察自然的敏锐性。“蒙娜丽莎”没有华丽的服饰,一条深褐色的头纱上,也不带任何装饰品;衣纹的自然褶襞被子画得很仔细。他用一调胶的颜色来表现软缎的质感。袒露的胸部显不了这位妇女的健康、华贵和青春的美。在背景的处理上,达芬奇运用的是“空气透视法”,反后面的出崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水,都有推向遥远的深处,仿佛这一切都被笼罩在薄雾里,以此来加强“蒙娜丽莎”形象地位。这样一幅不大的肖像画竟用去他四年的时间,这说明达芬奇不是仅仅为了画好一个贵夫人的肖像,而是在艺术上有所追求的。

对《蒙娜丽莎》的艺术价值,不能仅仅从肖像被子画得生动逼真上面去考虑,更重要的是,达芬奇在这幅画上体现了他先进的艺术思想,即以科学的精神去观察自然的态度。达芬奇主张在艺术上要做自然的和子。可是在神学思想里,人是被看成罪恶的化身的。达芬奇的《蒙胧娜丽莎》与宗教世界观完全相反,它是一首赞美自然的颂歌。他的肖像画确凿地肯定了人生和它的美的意义。
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2007-02-05
最近一直在写有关基于情境的语义学方面的文章。所谓基于情境,实
际上就是基于认识论,因此无非是一些关于主、客体关系的论述。写着写
着,忽然就想起了蒙娜丽莎来。
有人问,难道不是你在看蒙娜丽莎么,怎么成了蒙娜丽莎看你?油画
通常是被我们看的,我们是观赏者,也就是认识的主体,而油画则是被观
赏的那部分客观实在,是客体,这应该是没有争议的罢。作为主体,我们
可以从观赏中获得愉悦和快感,甚至还会带有某种优越感。可是,当我看
到蒙娜丽莎时,我没有了优越感。
蒙娜丽莎在画里,安详、静谧。然而在我眼中,蒙娜丽莎并不安分,
我感到一种威慑,我的优越感在动摇。蒙娜丽莎也在看,看着我,凝眸谛
视,比我的目光更专注、更持久、更深挚....在她的眼里,我竟要成油画
了,成为没有思想、没有主观能动的静止的客体。我被她打量着、解剖着
、体味着、评判着,她几乎剥夺了我作为观赏者的自信和自尊!
我从来没有见过这样的眼神!安格尔吧,空虚失神,提香吧,阴险狡
诈,林布兰特呢,象燃烧的烈焰,要将观众的一切点燃....他们都想将我
逼走,把我驱逐出观赏者的领地,使我变成仅仅是存在,而没有认知和判
断,在他们那里,我被任意地摆布、拷问、裁判。蒙娜丽莎的眼光是另样
的。她并不想将我赶走。相反,她注视着我,是要引起我对她的注视。她
离我很近,又很远,远远地召唤着我,要教我在瞬间也生出如她那般敏锐
的洞察力来。
她有少女的美,又不似寻常少女锋芒毕露的美,她的美充沛、丰满而
又平和。她的目光里孕怀着爱和智慧、执着和宽容。她揣摩着我,揣摩着
每个观赏她的人。她在诱惑,却又是谨慎的。她不会轻易交付自己,也不
允许我轻易以生命交换。她在期待,她在诱惑,她在期待着我的期待,她
在诱惑着我的诱惑....
如果我不敢回答,她便只是缄默,继续地看着;
如果我回答得轻率,她会报以轻蔑的微笑;
如果我尚不能毅然地走向她,她也断然不会就迎向我....
她是要知道我的深度、广度、高度、密度,她是要知道我的信心和决
心!
她静待着我的回答,又似乎早已料定了我的回答。她已看穿了我的浮
夸、浅薄、幼稚和怯懦,她也觉察了我的不安、觉醒和奋起,我那深藏在
内心的抱负。她微笑了。
蒙娜丽莎看着我。在她的目光的焦点上,我没有了安适和宁静,她硬
是要逼迫出我的好奇和惶恐来,掘出我的信念和勇气来,点燃我爱的炽热
和恢弘来....她诱惑了离她无限远的恋者,又令这个无限远处的恋者在尚
未触到她的时刻,在她的裙裾之前三步的距离里,死亡。
第2个回答  2007-02-04
500年来,人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的观者或在不同的时间去看,感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔,有时又显得严肃,有时像是略含哀伤,有时甚至显出讥嘲和揶揄。在一幅画中,光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。但在蒙娜丽莎的脸上,微暗的阴影时隐时现,为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上,达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现,没有明确的界线,因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。

哈佛大学神经科专家利文斯通博士说,蒙娜丽莎的微笑时隐时现,是与人体视觉系统有关,而不是因为画中人表情神秘莫测。利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威,主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。利文斯通说:“笑容忽隐忽现,是由于观看者改变了眼睛位置。”她表示,人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。据利文斯通说,当人们看着一张脸时,眼睛多数集中注视对方的双眼。假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼,较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。由于外围视觉并不注重细微之处,无形中突出了颧骨部位的阴影。如此一来,笑容的弧度便显得更加大了。不过,当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴,中央视觉便不会看到阴影。利文斯通说:“如果看着她的嘴巴,便永远无法捕捉她的笑容。”蒙娜丽莎的笑容若隐若现,源于人们的目光不断转移。利文斯通指出,若要临摹《蒙娜丽莎》,描绘口部时便要望着别处。

1993年,加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇,是一个男子裸露的脊背。这一论断既新鲜又荒诞,然而论证是有力的。集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇,可谓是个“怪杰”。他喜欢穿粉红色外套,在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色,还常称自己解剖过不下30具死尸。他还是个左撇子,习惯从右到左倒着书写,别人要借助镜子才能读出他写的东西。因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇,恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角;再说,表现人体美和呼唤人性的觉醒,既是大师的人生哲学,又是他的艺术观。

确实,在不同角度不同光线下欣赏这幅画,人们都会得到不同的感受。那微笑时而温文尔雅,时而安详严肃,时而略带哀伤,时而又有几分讽嘲与揶揄,神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。

几百年来,“微笑”的新解层出不穷。诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐;原型因爱女夭折,忧郁寡欢,难掩凄楚之态;更有甚者,把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来,把原型贬为妓女,故而微笑中带着讥嘲和揶揄。

美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为:“蒙娜丽莎压根就没笑。她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。”

法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一场中风,请看,她半个脸的肌肉是松弛的,脸歪着所以才显得微笑。

英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。他的根据是:她的脸上流露出满意的表情,皮肤鲜嫩,双手交叉着放在腹部。性学专家推测:蒙娜丽莎刚刚经历了性高潮,所以才表现出令世人倾倒的微笑。

还有一种近乎无稽之谈的说法:她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的,显得很陶醉,这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。这种说法很少有人相信,因为当时还没有巧克力呢
不好意思多了
相似回答