我最喜欢刚刚上映的最新版影片《新蝙蝠侠》。
上周末，我和同宿舍的铁子，花了近二百大洋，趁我们所在的二线城市疫情暂时放缓之际，终于观看了期待已久、最新上映的影片《新蝙蝠侠》，这也是我拢共看过的众多《蜘蛛侠》版本中，觉得最喜欢的一个版本。
影片《新蝙蝠侠》讲述的是我们观影人的久违老朋友韦恩，在以蝙蝠侠的身份行走于哥谭市两年之久后，他经过乔装打扮，深入到哥谭市，见证了哥谭犯罪的种种劣行，而除了自己的管家、戈登警长之外，蝙蝠侠似乎并没有任何可以信任的人。在不经意间，哥谭市发生了一系列谋杀案，令人心惊胆战。而这些谋杀案，似乎是有预谋而发生的，其实目标都是针对这座城市的风云人物、达官贵人。于是乎，蝙蝠侠便适时闪亮登场，蝙蝠侠来到哥谭的地下世界，展开了案件调查。在调查中，他与猫女、企鹅人、谜语人等展开了斗智斗勇、绞尽脑汁的追捕行动。后来，随着调查工作的逐步推进，蝙蝠侠经过去伪存真的论证，事实真相已经越来越接近于他的判断之中。最后，他与他人联手，经过细致卓绝的斗争，终于揭开了罪犯的终极面纱，打击了腐败行为，还正义与民间，使自由、博爱之光重新照耀在哥谭城市的上空之中。
最新版影片《新蝙蝠侠》与我以前观看的老版《蝙蝠侠》相比，无论在故事情节、拍摄技巧、演员演技展示，以及特技效果等方面，都比以前老版本升级了不是一星半点。最新版《新蝙蝠侠》在解锁蝙蝠侠和谜语人之间复杂关系的处理上，尤其是展示二者既彼此对抗，又相互影响的微妙关系中，带入感很强，情节既平铺直叙，又险象迭生，演员表演得非常到位，而且出色的音效以及大屏幕效果，更使我和铁子感到非常震撼。在观影时，我俩已经放飞自我，完全被导演带入到了影片的意境之中，仿佛觉得自己已经置于各种情景之中，时而险象丛生，时而惊喜连连。总体来说，最新版《新蝙蝠侠》，比以前我看过的几个版本更精彩，觉得真是一部不容错过的成功大片。
我觉得，《蝙蝠侠》一路走来，是编导将故事情节无限扩容，吸引了众多影迷关注，足以见证影迷们对这个虚幻故事的认可与期待，以及对蝙蝠侠这位富有正义感英雄的无限喜爱。
我最喜欢克里斯蒂安·贝尔这个版本的蝙蝠侠。
他主演的《蝙蝠侠：黑暗骑士》，故事从小丑带着手下抢了一家黑道的银行开始，手下们被小丑的伎俩玩弄，开始自相残杀。当假冒的蝙蝠侠试着阻碍黑道与稻草人之间的毒品交易。
此时真的蝙蝠侠现身，而后他在战斗中因为盔甲太过笨重而受了伤，让他想重新设计蝙蝠装。蝙蝠侠、高登队长和新的检察长哈维丹特计划将黑帮斩草除根，哈维就能当上公开的英雄。
同时布鲁斯发现瑞秋在与丹特交往。
黑帮老大开会讨论如何对付蝙蝠侠、高登和丹特，华裔的黑帮会计刘先生告诉黑帮老大，他抢先在丹特所策划的扣押黑钱计划执行前，就将黑道的钱移往香港。小丑突然现身并提议用一半的黑钱，来雇用他杀死蝙蝠侠，遭到黑帮拒绝。
当蝙蝠侠顺利抓住逃回香港的刘并转交给高登后，黑道同意雇用小丑杀死蝙蝠侠。
此时小丑向全高谭市宣布，只要蝙蝠侠一天不自首，往后每天都会有人死亡。当小丑暗杀了警长罗伯和审判黑帮的法官等公众官员后，布鲁斯决定自首。
在他自首前，丹特抢先宣称自己就是蝙蝠侠，希望借此引出小丑。小丑中计现身想杀死丹特，却被高登和蝙蝠侠阻止并被逮捕。
蝙蝠侠开始审问小丑，他透露瑞秋和丹特已被带到城市的两端，并放置了两个遥控爆裂物，之间的距离让蝙蝠侠无法同时救他们。
蝙蝠侠立即出发去救瑞秋，同时高登和警察去救丹特。但小丑故意将瑞秋与丹特的位置说反，让两人救的对象相反。通过炸弹的掩护，小丑和刘先生顺利逃出警局。蝙蝠侠即时救到丹特，但丹特被火烧掉了左半张脸，被送往医院。高登却没救到瑞秋，让她在爆炸中身亡。丹特因瑞秋的死陷入疯狂。
此时小丑来到医院释放了丹特，并说服他必须向警察、黑帮、高登和蝙蝠侠复仇，丹特成为了双面人。
当哈维一一质问并用硬币决定贪污警察和帮派份子的生死时，小丑把一半黑帮的钱和刘先生一起烧掉。小丑再次向众人宣布他将会统治街道，留在高谭市的市民在夜晚来临时都将受他统治。桥和隧道因为小丑的炸弹威胁而封锁，政府开始以渡轮撤离民众。
小丑已事先在两艘渡轮上放了炸弹，一艘载着普通民众，另一艘载着囚犯，并告诉两边的乘客，自救的方法就是先用他准备的引爆器，引爆另一艘船只。否则，两艘船都会在午夜时被遥控炸毁。
蝙蝠侠锁定了小丑的位置并阻止他炸毁船只。被打倒后，小丑了解蝙蝠侠是不可能堕落腐败的，丹特却不是。小丑已将丹特的狂怒释放出来。蝙蝠侠发现丹特绑架了高登和他的家人，被带到瑞秋死亡的大楼残骸。丹特开始用掷硬币来决定他自己、蝙蝠侠和高登儿子的生死。丹特朝蝙蝠侠的腹部开了一枪。
就在丹特决定小男孩的生死前，蝙蝠侠扑倒了丹特，两人同时坠楼，丹特无意识地倒在地上。
蝙蝠侠和高登知道若哈维谋杀警察等5人的事传出去，会让城市混乱且道德沦陷，而这就是小丑的最大目的。
蝙蝠侠说服高登，蝙蝠侠自己扛下这些罪名，以维持哈维的英雄形象。
片尾高登发出了蝙蝠侠的追捕令，砸毁了蝙蝠信号灯，并给了蝙蝠侠黑暗骑士的称号。
本片是所有蝙蝠侠电影中第一次没有在片名中使用“蝙蝠侠”这个词的，是比前作更为黑暗与成熟的作品，以现实主义警匪片的手法包装了一个极度写实的超级英雄故事，成功地挖掘出角色的深层性格和故事蕴含的人性哲理，将漫画电影提升到一个崭新的层次，成为了影史上第一部跨入“10亿美元俱乐部”的超级英雄电影。
《蝙蝠侠：黑暗骑士》那种不是由特效刺激感官，堆砌角色胡诌剧情，而是由纯粹的戏剧张力带来的通泰全身的观影快感；那种基于主题、节奏、表演完全交织在一起，压迫得我们喘不过气、目不转睛的观影体验；那种在落幕很久后还怔怔回不过神的余味无穷、余音绕梁感。确实少有商业大片能达到这个境界。所以我喜欢这个版本的蝙蝠侠。
你好，很高兴为你解答问题。我最喜欢的《是黑暗骑士》，这个版本之所以喜欢，可能就是因为小丑。小丑给我的感触是最深，小丑是让人恨不起来的存在，那诺兰的蝙蝠侠系列不是第一个，也绝对不会是最后一个。蝙蝠侠的最初登场是在1935年5月的侦探漫画，没错，DC全名叫Detective comics侦探漫画。很快蝙蝠侠开始风靡，登上荧幕就成了自然的事。1943-1949年间，DC漫画处在黄金时代，蝙蝠侠出现在电视剧集中，当时正处于二战，所以故事剧情和日本有关，蝙蝠侠是美国联邦探员，反派则大多为日本帝国的间谍。1966年开始，DC处在白银时期，《蝙蝠侠》新的剧集诞生，这个时期的蝙蝠侠，增加了很多轻松诙谐的气氛，让蝙蝠侠更贴近于低年龄层的观众。到了1989年，蒂姆波顿版《蝙蝠侠》上映，这部迈克尔.基顿主演的蝙蝠侠，或多或少受到同时期影视作品倾向于角色研究领域影响，片中的蝙蝠侠开始回归最早期的角色人格，体现出了丰富性。再加上蒂姆波顿个人的哥特风，终于大家开始在荧幕上，看到一部有着黑色电影气氛的哥谭市，蝙蝠侠人设比此前也更为阴郁。更重要的是，1989年这部《蝙蝠侠》，反派角色就是小丑，而且是由杰克.尼克尔森饰演，他也是首次在大荧幕比较完整诠释了小丑的实力派演员，片中也用了极大的篇幅去描写了小丑的诞生和心理转变。小丑的疯癫型人格，还有煽动性的台词，给当时的观众带来前所未有的观影体验，观众开始发觉，原来反派还能如此有魅力，这同时也影响到了后来更深刻和成功的荧幕小丑。蒂姆波顿版《蝙蝠侠》的一炮而红，自然很快迎来了续集。同样原班人马的制作，《蝙蝠侠归来》在1992年上映，蒂姆波顿把影片风格玩得更为魔幻，片中的反派企鹅人造型更像动物企鹅，剧情的逻辑也更为荒诞和讽刺。影片虽然在商业上同样大获成功，但也遭到不少媒体批评影片过于暴力，华纳影业其实对影片也提出不少意见，原本蒂姆波顿并不想接这部《蝙蝠侠归来》，如今这么一来，就彻底离开了蝙蝠侠系列。在这之后，1995年《永远的蝙蝠侠》上映，剧情虽然和前作有所关联，但导演蒂姆波顿出走，换成了乔舒马赫执导，这也导致了蝙蝠侠从迈克尔.基顿换成了瓦尔.基尔默。《永远的蝙蝠侠》的风格几乎回到了当初蝙蝠侠剧集的偏低龄风，角色不再过多塑造，反而用夸张的剧情，和闹剧气氛充斥全片。就连片中的反派都有喜剧成分在，影片是那种非常适合欢乐节日全家一起观看。有时间不妨带着老婆，孩子一起去看一看。
具体有以下六部蝙蝠侠电影：
1.迈克尔基顿版蝙蝠侠。
影片上映后，从各个方面来看，都可以说是很成功，它以3500万美元的制片成本，最终收获了4.11亿美元的高票房，后来还获得了第62届奥斯卡金像奖最佳艺术指导奖。
能收获如此高的票房，可见那时的观众还是很喜欢这部《蝙蝠侠》电影的。
2.方基墨版蝙蝠侠。
同样是时隔三年的时间，华纳影业重启的蝙蝠侠电影《永远的蝙蝠侠》上映，片中蝙蝠侠的饰演者是方基墨。
方基墨绝对是一位帅哥演员，而且他的身高相比于迈克尔基顿要更接近于布鲁斯韦恩。但是在看完《永远的蝙蝠侠》这部电影后，给观众留下印象最深刻的角色却不是蝙蝠侠，而是金凯瑞的谜语人。
3.乔治克鲁尼版蝙蝠侠。
到了1997年，华纳影业又一次重启了蝙蝠侠电影，这一部蝙蝠侠电影的片名是《蝙蝠侠与罗宾》，该片是由乔治克鲁尼主演，此外还有一线动作巨星阿诺德施瓦辛格的加盟。
与前几部影片相比，这部《蝙蝠侠与罗宾》的制片成本直接上升到了1.25亿美元，但是最终却只收获了2.38亿美元票房，为所有真人版蝙蝠侠电影中最低的成绩。
4.克里斯蒂安贝尔版蝙蝠侠。
《蝙蝠侠与罗宾》的票房失利，让蝙蝠侠这个角色足足“休息了”8年之久。直到2005年，好莱坞大导演克里斯托弗诺兰才再次让观众在影院看到蝙蝠侠，这里的蝙蝠侠则有我们最为熟悉的克里斯蒂安贝尔饰演。
克里斯蒂安贝尔的蝙蝠侠，是年轻一代中国观众印象最深、也是最喜欢的一版。无论是长相、气质还是体型，克里斯蒂安贝尔都很符合粉丝心目中的蝙蝠侠形象，总之多数人都认为这一版最帅。
5.本阿弗莱克版蝙蝠侠。
本阿弗莱克的蝙蝠侠是所有真人版蝙蝠侠中，唯一没有独立电影的一个版本。他第一次出现是在《蝙蝠侠大战超人》中，随后在《自杀小队》中有过短暂的现身，再就是类似于漫威《复仇者联盟》的《正义联盟》。
虽然一直没有独立电影，但本阿弗莱克的蝙蝠侠可以说是很完美。首先本阿弗莱克长得很帅很有气质，其次他的身材健硕且高大，只是身高就超过了190，这是所有蝙蝠侠版本中最接近原漫画的一个。
6.罗伯特帕丁森版蝙蝠侠。
早在参与拍摄由克里斯托弗诺兰执导的《信条》时，罗伯特帕丁森就已经开始试镜《新蝙蝠侠》。
《新蝙蝠侠》是一部独立于“DC扩展宇宙”之外的影片，它主要展现蝙蝠侠的内心世界，主要体现蝙蝠侠作为一名侦探的能力。
以上这几部蝙蝠侠都很不错，演员也都很不错，但是还是没有原始的拍出来有味道，希望我的回答对你有帮助！
我最喜欢的《是黑暗骑士》，这个版本之所以喜欢，可能就是因为小丑。小丑给我的感触是最深，小丑是让人恨不起来的存在，
那
诺兰的蝙蝠侠系列不是第一个，也绝对不会是最后一个。
蝙蝠侠的最初登场是在1935年5月的侦探漫画，没错，DC全名叫Detective comics侦探漫画。
很快蝙蝠侠开始风靡，登上荧幕就成了自然的事。
1943-1949年间，DC漫画处在黄金时代，蝙蝠侠出现在电视剧集中，当时正处于二战，所以故事剧情和日本有关，蝙蝠侠是美国联邦探员，反派则大多为日本帝国的间谍。
1966年开始，DC处在白银时期，《蝙蝠侠》新的剧集诞生，这个时期的蝙蝠侠，增加了很多轻松诙谐的气氛，让蝙蝠侠更贴近于低年龄层的观众。
到了1989年，蒂姆波顿版《蝙蝠侠》上映，这部迈克尔.基顿主演的蝙蝠侠，或多或少受到同时期影视作品倾向于角色研究领域影响，片中的蝙蝠侠开始回归最早期的角色人格，体现出了丰富性。
再加上蒂姆波顿个人的哥特风，终于大家开始在荧幕上，看到一部有着黑色电影气氛的哥谭市，蝙蝠侠人设比此前也更为阴郁。
更重要的是，1989年这部《蝙蝠侠》，反派角色就是小丑，而且是由杰克.尼克尔森饰演，他也是首次在大荧幕比较完整诠释了小丑的实力派演员，片中也用了极大的篇幅去描写了小丑的诞生和心理转变。
小丑的疯癫型人格，还有煽动性的台词，给当时的观众带来前所未有的观影体验，观众开始发觉，原来反派还能如此有魅力，这同时也影响到了后来更深刻和成功的荧幕小丑。
蒂姆波顿版《蝙蝠侠》的一炮而红，自然很快迎来了续集。
同样原班人马的制作，《蝙蝠侠归来》在1992年上映，蒂姆波顿把影片风格玩得更为魔幻，片中的反派企鹅人造型更像动物企鹅，剧情的逻辑也更为荒诞和讽刺。
影片虽然在商业上同样大获成功，但也遭到不少媒体批评影片过于暴力，华纳影业其实对影片也提出不少意见，原本蒂姆波顿并不想接这部《蝙蝠侠归来》，如今这么一来，就彻底离开了蝙蝠侠系列。
在这之后，1995年《永远的蝙蝠侠》上映，剧情虽然和前作有所关联，但导演蒂姆波顿出走，换成了乔舒马赫执导，这也导致了蝙蝠侠从迈克尔.基顿换成了瓦尔.基尔默。
《永远的蝙蝠侠》的风格几乎回到了当初蝙蝠侠剧集的偏低龄风，角色不再过多塑造，反而用夸张的剧情，和闹剧气氛充斥全片。
就连片中的反派都有喜剧成分在，影片是那种非常适合欢乐节日全家一起观看。有时间不妨带着老婆，孩子一起去看一看。