2021年春晚是近年来相声最多的一届，开场中间结尾分别安排了三段相声，分别是德云社的岳云鹏孙越《年三十的歌》，嘻哈包袱铺的金霏陈曦《如此家长》，大逗相声社李寅飞叶蓬的《叫卖》。
这三组是当下北京相声界比较有代表性的相声演员，德云社是相声界第一流量社团，岳云鹏更是其中的流量大户。嘻哈包袱铺曾经是发展势头非常猛的青年社团，而金霏陈曦是胜过班主高晓攀的实力新星。大逗相声社则是综合素质最高的相声团体，李寅飞作为相声界为数不多的博士，拥有很强的原创能力，大逗相声社的新段子也是冠绝同行的。
这三组人在春晚舞台上同台表演，呈现的效果却大不相同。开场的岳云鹏孙越贡献了一段几乎没有包袱的歌曲大串烧，金霏陈曦则把一个老段子使得不温不火，到李寅飞叶蓬的时间段，大部分人基本上都睡了，所以连挑刺找茬的都很少。
可见相声自从进入低谷之后，时至今日也没能在春晚舞台上重新回暖，哪怕是第五次上春晚的岳云鹏，也依然表现得如此尴尬，笑料包袱基本靠使相和笑场支撑就算了，还在中途贡献了一个口误，把能耐说成了nei能。
当然对于这个口误，不同的人也有不同的观感。普通观众认为这是一个很明显的口误，而且后来岳云鹏拼命找补，孙越不停拆台，恰恰说明这是设计之外的效果。但岳云鹏粉丝却坚信这是一个设计好的包袱，因为岳云鹏有丰富的舞台经验，而且控场能力独一无二，不可能在这时候出现这么低级的口误，而且这个口误的处理非常巧妙，也成功逗乐了台下观众，行话叫“炸粘子”，可见这就是一个设计好的效果。
而跟岳云鹏一起参加春晚的李寅飞，在后来的视频直播中解答了这个疑问，李寅飞说这就是设计好的包袱，因为岳云鹏彩排的时候也是这么演的，而且观众的反应也是设计好的，而李寅飞对岳云鹏节目的评价是“我觉得这还是段相声”。
如果李寅飞的回复就是真相，岳云鹏并没有彩排的时候就设计了这么一个包袱，而且孙越后面一直拆台，说就是说错了也是舞台效果的一部分，并且成功的把观众逗乐。那么岳云鹏这样设计一个包袱，算得上高级笑料吗？
当然如果我们按照“听相声图一乐”的标准，在一段本来正常推进的节目中，冷不丁加一个口误，并且通过掩盖与拆台，让观众笑出来，这最少是一个可笑的包袱。
但可笑的包袱并不等于高级，尤其是在相声表演中，如果一切表演服务于“取悦观众”，那么相声本身的结构和逻辑内核都可以牺牲掉，而这样的相声实际上就是马三立老人说的“出洋相”“出怪声”“耍贫嘴”，并不是真正的相声。
反观岳云鹏这个“口误包袱”，跟整段节目基本上没有前后承接的关系，就是冷不丁来了一个口误而已，然后孙越跟岳云鹏互相逗闷子完事。在传统的相声段子中，错字梗也好，谐音梗也好，或者故意出现人名地名的口误梗，都是跟故事本身有紧密联系的，比如在猜灯谜的过程中，出现一些谐音梗或者错字梗，在学唱歌曲的时候，故意说错人名或者歌名，以及口误歌词等，这都是有落点的包袱，也是传统相声的常用处理法。
而岳云鹏这个口误，跟他这段节目一点关系都没有，把这个所谓的“设计效果”去掉，对整个节目的效果毫无影响，甚至还会更加完整。那么这种自以为很幽默的舞台设计，就属于咯吱人找乐的低级包袱，缺少了相声作品中的逻辑性跟合理性，哪怕效果再好也不是好包袱。
而这样低级缺少逻辑的设计，竟然在春晚语言类节目中还是亮点，可见当年马老担忧的相声正在成为主流，而在流量涌入相声界以后，演员本身已经远远高于相声作品，即使口误笑场崴泥也能成为粉丝吹捧的本钱。这样的“复兴”并不是相声的幸事，而是一些善于操控饭圈密码的商人，他们在这流量盛世中欢腾罢了。
牛年的《春节联欢晚会》在热热闹闹中落下了帷幕，众多观众喜爱的明星也贡献了自己的表演。这其中就有德云社的岳云鹏。
这次岳云鹏和孙越表演的相声《年三十的歌》，这部作品虽然搞笑不足，但是热闹有余。虽然和以前的搞笑作品没法比，但放在春晚的舞台，这种舞台互动与后面的歌曲环节，倒也还算过得去。
可能春晚的舞台直播压力实在太大，已经是第五次登上春晚舞台的小岳岳，竟然出现了失误，把“能耐”说成了“内能”。
有人认为这是个故意设计的包袱，但从岳云鹏的表现及效果来看，这很明显不是事先设计好的，这就是一个口误。
因为如果这是个包袱，那么这个包袱确实不好笑，但是不要小看了这个口误，因为紧接着岳云鹏后面又提到了一次，在孙越的配合下，硬生生把失误变成包袱。
不得不说，小岳岳的能力确实还是有目共睹的。这种临时反应也正是德云社的核心竞争力所在。
1.观众乐于看到演员灵活的临场应变
这么多年郭德纲带领的德云社，一直以“让相声回归小剧场”为宗旨。自从1995年创办至今，从当初的宾客寥寥到现在的一票难求，德云社在广大群众中一路摸爬滚打走到现在。
也正是这种最质朴的表演形式，锻炼出了郭德纲和弟子们出色的临场应变能力。也可以说，这种临场发挥也是德云社的特色，且不说老郭在各大节目现场与各路演员插科打诨皆是笑料。
他的众弟子们，如孟鹤堂，烧饼及岳云鹏等，都有临场发挥的段子在网上流传，观众也乐得看演员们如何处理紧急事件。
真正能逗乐观众的相声就该这样，灵活变通。如果一直照本宣科，岂不是变成了让人看了如坐针毡的“公式相声”。
2.德云社优秀的捧哏们
岳云鹏在圆这个包袱的时候，孙越却打脸了岳云鹏说到：“说错了就是说错了”，这句话的“笑果”意外的好。从这里可以看出来，一个优秀的捧哏有多么重要，而德云社最不缺的，就是优秀的捧哏了。
于谦人称“相声皇后”，把自己的全家贡献到段子中，为推动中国相声的发展做了不可磨灭的贡献。养过大象的孙越，也是善于隐藏自己锋芒的绿叶。
还有“太子太保”阎鹤祥，被郭德纲称为鹤字科第一捧哏。还有周九量，杨九郎这些新晋势力。可以说，德云社的捧哏实力不但能力很强，数量也不少。
这些优秀的捧哏更是德云社“好笑”的一大特色。
3.一堆唱歌的比不过一个说相声的
整场春晚过后，一堆歌星唱的歌基本都没有什么印象，但是岳云鹏在相声后唱的这首《最亲的人》却成了人们脑中挥之不去的旋律，真是让一群歌星汗颜。
这其实不是并不是岳云鹏第一次唱火歌曲了，早前的《五环之歌》就很有岳云鹏特色。虽然唱的没有歌星唱的专业，但是胜在十分喜庆还很有代入感，并且与现场观众热烈互动，这在之前的春晚舞台上基本上没有的。在过年的时候热热闹闹的，这就够了。
4.结语
早些年，郭德纲一直以“非主流”自称，但是最近在天津卫视春晚的舞台上，郭德纲正式接过了相声大师马志明的“醒木”，这意味着德云社得到了更多的认可。
打铁还需自身硬，这个年代能逗乐观众已经很不容易，德云社未来的路，一定会越走越宽。
先说结论：大概率是设计好的包袱，有很小的可能是失误。但无论是设计好的还是失误嘴瓢，这都是一个非常失败的喜剧设计，属于硬咯吱人的出洋相式包袱。
之前播出的德云社天津相声春晚上，马志明把一块“马派相声传人”的醒木给了郭德纲，咱们姑且不论这块醒木是马志明家里代代相传的，还是节目方做好让马志明转交给郭德纲的舞台效果。粉丝们在锣鼓喧天鞭炮齐鸣之余，有几个人知道“马派相声”到底是什么相声？
当然这个问题对于德云社粉丝来说，等于是破解宇宙真理一样的高深问题，因为他们连德云社说的相声都听得一知半解，更遑论相声界无人不宗的马派相声了。
提起马派相声，爱好者更多的能想到对小人物的塑造，以及马老少马塑造的很多表里不一口是心非的幽默角色，通过角色复杂的形象构造形成矛盾冲突，从而产生喜剧包袱。而马氏相声最内核的一点，正是人物塑造的合理性，而这种合理性也延展到包袱本身，也就是说马派相声中，所有的包袱产生也是“合理”的。
比如马三立老人的经典段子《买猴》《似曾相识的人》《白事会》《逗你玩儿》《八十一层楼》等，其中的角色在整个剧情中都有非常高的统一性，角色的言行举止都是服务于剧情推进，然后很自然的带出包袱来。而少马这方面虽然不及马老，但也是把逻辑性跟合理性放在第一位，他的《纠纷》《五味俱全》《大保镖》等经典段子，都遵循了这种路数，尤其是纠纷中通过特定口音、语速、口头禅等方式区分出来的多个角色，并且人物的性格展示，已经情绪递进都在对话中一点点展示给观众，所有包袱也在剧情推进中自然产生，这才是纯正的马派相声。
但德云社的大部分相声，包括郭德纲百分之八十的相声段子，都不是走的这种路数。即使是他巅峰时候的你字我字系列，也是以碎包袱+人物索引的方式构建起来的，说白了郭德纲的相声路数，是一切元素服务于包袱，而不是用包袱服务于剧情，跟马氏相声是背道而驰的。这也是郭德纲一直坚持“听相声图一乐”的原因所在，相比起来将包袱自然的汇入剧情中，然后通过大量语言跟描绘来构建角色，再让包袱自然响，这种表演方式太费功夫而且不适合外行观众。反而是薄皮大馅儿的碎包袱堆砌，演员也不需要进入角色去塑造，只需要频繁跳出跳入扔包袱就行，这种表演方式更讨巧，也更能吸引大量的“粉丝”。
于是我们看到了德云社舞台上各种光怪陆离的表演，屎尿屁性骚浪贱腐，脱衣服扒裤子扔鞋子满地打滚，怎么热闹怎么来。把所有最肤浅的感官体验赤裸裸的展示给观众，然后得到“图一乐”的低级体验，并且为自己吸一批爱看这种玩意儿的粉丝，再用自己的话术反向定义“这才是真正的相声”。
但马三立不止一次在荧幕前说过，相声不是出洋相，不是耍贫嘴。郭启儒郭全保也说过类似的话，如果一段相声都是耍贫嘴，让观众乐一下就完事，那就不叫相声。纵观整个德云社，除了高峰等少数几个人有资格说自己不是耍贫嘴出洋相咯吱观众之外，其他人都义无反顾的走上了这条路。
而岳云鹏在春晚上这个“口误”包袱，就属于这种最低级最肤浅，而且最没有喜剧合理性的烂梗。一段学唱的节目，错字梗谐音梗应该集中在歌曲名字，或者歌词，以及歌星名字上，因为这些都是节目正活，也是植入包袱的最佳落点。但岳云鹏却把“nei能”这种错字梗放在一个无关紧要的地方，既没有承上启下，也没有任何铺垫，连后续找补都没有，直接就是错了就错了，那么作为观众能够得到的体验是“跟我一起来哈哈哈，这个包袱好好笑哦~”
像这种肤浅又生硬的笑料，实际上已经脱离了相声的范畴，岳云鹏孙越这段节目，改成是“穿着大褂唱歌”比较好。如果这就是未来相声应该走的方向，那么相声最好还是早死早投胎，把坑位让给更有前途的脱口秀，至少人家真搞笑，而且没那么多水分。
春节联欢晚会历来是人们最期待的一个节目，因为这预示着新一年的到来，同时春晚的内涵也是非常丰富的，因为很少有一个节目是一家人一起观看，而春晚一般是一家人一起吃着年夜饭，并且观看这个节目，所以这个节目也预示着吉祥和团圆的意思。而春晚的节目历来是非常精彩的，毕竟春晚筹备接近一年，所有的节目都是经过层层选拔，最终呈现给大家的一定是最精彩的。
而2021年的春晚同样带给人们很多惊喜，因为有很多明星加盟，比如刘德华，吴京，甄子丹等。同时种类也是非常丰富的，有戏曲歌舞，还有小品相声，相声这一板块当中最令人期待的应该就是岳云鹏。岳云鹏可以说是人们眼中的老相声演员了，多次参加春晚，而且目前也是德云社的头牌相声演员。他这次的春晚节目可以说是充分调动了现场的观众。
人们很难想象一个春晚的相声能够开成自己的个人演唱会，但是岳云鹏却成功了。岳云鹏很好地调动了现场观众的积极性，并且他的这个节目可以说非常有意义，将曾经的春晚经典歌曲带大家重新回顾一下，而现场观众更是一起唱了起来，所以说这个节目播出之后，反响非常强烈，很多都是夸赞岳云鹏的。
但是岳云鹏在这个节目当中说出内能这个词语，一度令大家怀疑这个是包袱还是失误？首先可以肯定这个应该是包袱，其实很明显你会发现岳云鹏说出这个词语的时候并没有太多慌张，而且他的搭档孙越也是立刻就改正过来，一点也不生硬，所以确实是一个非常不错的包袱，而且在彩排的时候这个词语也是内能而不是能耐。
所以很明显岳云鹏是想要通过这个词语，再次创造一个新的热点，我们都知道每次春晚都会诞生很多热词，成为春晚的一个标志，而岳云鹏这个词语在参加完春晚之后，确实受到网络上追捧，很多人认为这个词语非常创新，而且非常有意思。所以这个词语的效果确实达到了。
并且在春晚这个大舞台，岳云鹏很难会说错话，我们要知道岳云鹏很早的时候就学习相声，所以说舞台经验是非常丰富的，即便是参加春晚这个大舞台也很难会出错，而且岳云鹏已经不是第1次参加春晚，所以说对于春晚这个大舞台，他应该是不会有紧张的情绪在内，而且在这之前还有多次彩排，都没有出现任何问题，并且在节目中岳云鹏整个人看上去非常轻松，完全不像是参加春晚，反倒是像参加一种非常普通的相声晚会。
刚开始是失误，不过在孙越提醒后，勇于自嘲，就变成包袱了。这源于在小剧场的经验，在剧场演出，经常与观众互动，观众有时候经常起哄，这需要一个演员有强大的心理素质，丰富的临场经验，好在搭档孙越接住了，岳岳自嘲了一下就过去了，在后来的表演中在重复自嘲，就造成包袱效应了。
在这样的现场直播的大型晚会上，最考验表演者的应变能力和基本功了。许多演员就是不堪压力选择退出春晚。像宋丹丹，范伟等优秀的演员，不止一次接受采访时提到这个话题，压力太大。演好了是本分，应该的，一旦失误就是铺天盖地的批评，什么基本功不行了，什么不敬业了，心理素质差了等等。
记得有一年也是春晚，赵丽蓉老师与巩汉林表演《如此包装》时，赵老师跳舞时，腿疼复发，一个踉跄险些摔倒跪在地上，赵老师临危不乱，就是单膝跪地摆了个poss，成为那一年节目中的经典！
你看哪个相声演员，在说完一个包袱以后，会解释“这是我设计的小包袱”？有吗？
没有。因为包袱不需要解释，只有响与不响的区别（观众笑了，就是“包袱响了”，反则就是“包袱没响”）。
那么岳云鹏的“内能”之后，为什么要跟上一句解释“这是我设计的小包袱”？很明显，这不是包袱，而是失误。用行话说，就是“嘴瓢了”。
岳云鹏的母语是河南方言，不是普通话。他甚至不是从小学习普通话，而是在十大几岁的时候，才开始有意识地强化学习普遍话的。这就注定，不管说得多么熟、多么标准，他与普通话之间，还是有一层薄薄的隔阂的。
所以岳云鹏在舞台上“嘴瓢”绝不止一次两次。但是因为他的亲民性，能够把失误扭转成为包袱，从而形成了自己的风格。
在春晚舞台上“嘴瓢”，如果放在别人身上，绝对是重大的失误。但是岳云鹏经验丰富，又有“贱萌”的风格做底子，所以敢于接一句“这是我设计的小包袱”。
但是有这一句，也无法扭转，因为正如我前面分析，真的包袱没有自己宣布的。
而他的奉哏孙越补一句“错了就是错了”，才把话风转回到相声演员捧逗之间互相拆台的范围之内，才让岳云鹏的失误真正成为包袱。
我这么说，不是捧孙越而贬低岳云鹏。如果没有岳云鹏的“这是我设计的”一句，孙越想扭转也无从下手；如果没有孙越的“错了就是错了”，岳云鹏的“错了”就真的只能是“错了”俩两位高水平的演员，相互多年的配合，让人羡慕的默契。