意境是什么意思如下：
中国古典文论中的用语。指文艺作品中客观景物和主观情思融合一致而形成的艺术境界。具有情景相生和虚实相成以及激发想象的特点，使人身临其境，得到审美愉悦。
扩展资料：
意境，这个词语在中国文艺中占据着举足轻重的地位。它不仅仅是一种表现手法，更是一种深刻的哲学思想和审美追求。那么，究竟什么是意境？
意境，简而言之，就是情与景的交融，是主观与客观的统一。在中国的传统艺术中，无论是诗歌、绘画还是音乐，都追求一种“物我本无间，意境原有情”的境界。
在这里，艺术家通过对外在景物的描绘，将自己的情感、思想、意念融入其中，使得作品不仅仅是对自然的简单再现，更是对人生、对世界的深刻洞察和感悟。
意境的魅力在于它的不确定性。它不是具体的物象，也不是抽象的概念，而是一种感觉、一种体验、一种心灵的触动。它超越了语言和文字的局限，难以用精确的语言来描述。正因为如此，它给予了读者无限的想象空间，使得作品具有了永恒的魅力。
在中国古代的诗歌中，意境的运用达到了炉火纯青的境地。诗人通过对自然景物的描绘，将自己的情感、志向、哲理融入其中，使得诗歌不仅仅是写景，更是抒情、言志、明理的工具。
如王之涣的《登鹳雀楼》，通过简单的景物描绘，表达出对人生的感慨和追求；又如杜牧的《秋夕》，通过细腻的景物刻画，反映出深沉的人生哲理。
除了诗歌之外，中国的绘画、书法、音乐等艺术形式也都充分体现了意境的重要性。在这些艺术形式中，艺术家通过笔墨、线条、音符等手段，创造出一种独特的艺术境界，使观众在欣赏作品的同时，能够感受到一种超越感官的美感体验。
在现代社会中，随着科技的进步和文化的多元化发展，意境这一传统美学概念似乎逐渐被淡忘。然而，这并不意味着它失去了价值。相反，在今天这个信息爆炸、人心浮躁的时代，我们更需要回归到艺术的本质，去感受和领悟那种超越言语的美妙境界。
总之，意境是中国文艺的核心和灵魂。它不仅仅是一种艺术表现手法，更是一种人生哲学和审美追求。通过深入体会和感悟意境之美，我们能够更好地理解中国传统文化和艺术的精神内涵，也能够在喧嚣的世界中寻找到内心的宁静与和谐。