敦煌壁画中的‘飞天’是怎么来的？

Question

如题所述

Answer 1

1. 敦煌艺术以飞天为其标志， across the approximately 500 caves in the敦煌 area, a vast number of飞天 images are depicted.
2. 飞天源自佛教神话中的乾闼婆和紧那罗。乾闼婆，意为天歌神，紧那罗意为天乐神。Originally deities of entertainment and music in ancient Indian mythology, they were assimilated into the Buddhist pantheon as part of the Asuras. 乾闼婆's role involves scattering fragrances, offering flowers, and gifts in the Buddhist paradise, while 紧那罗 plays music and dances, though they cannot soar through the clouds. Over time, the two deities merged, losing their distinct gender and functions, and transformed into the "飞天" (Flying Apsaras).
3. 敦煌飞天的风格特征是不长翅膀，不生羽毛，而是通过飘逸的衣裙和舞动的彩带在天空中翱翔。This unique style, developed on the basis of traditional Chinese elements and incorporating external artistic influences, gives the敦煌飞天 their diverse and dynamic forms.
4. 由于飞天在洞窟内主要起装饰作用，并不占据主要地位， their representation varies across different periods.
5. 早期的敦煌飞天多出现在窟顶的角部和藻井装饰中，如北凉第272窟和第275窟的飞天形象，展示了一些艺术特点。
6. 北魏时期的飞天开始出现在说法图和佛龛两侧，虽然仍保留了一些西域风格，但已开始向敦煌风格转变。
7. 隋代飞天进入了融合、探索、创新的时期，体现在体型、服饰和飞动态的多样性。
8. 唐代，敦煌飞天完成了中外艺术的吸收与融合，形成了独特的风格，并达到了艺术的巅峰。
9. 在唐代洞窟壁画中，飞天不仅出现在藻井、佛龛上，还主要出现在经变画中，展现出轻盈、自由、动人的飞翔姿态。
10. 唐代还出现了双飞天的形象，如第321窟的两身双飞天，展现出优美的飞姿。
11. 壁画中还有裸体飞天、童子飞天等不同形象的飞天。
12. 五代、宋以后的飞天在造型和动态上缺乏创新，逐渐变得公式化，失去了原有的艺术生命力。
13. 敦煌石窟保存了从公元4世纪到14世纪，历时千余年的众多飞天形象，这些作品是民族艺术的瑰宝，是佛教艺术中璀璨夺目的一枝奇葩。