1、小说以对话和描写为主，剧本以对话为重点。
在小说中，作者可以自由发挥自己的想象力，可以以全知全能的视角来描绘人物的心理变化。但是剧本却不可以。剧本需要以大量的对白和镜头描写来体现人物性格的变化。大段的心里描绘是多余的，因为拍不出来。
2、剧本注重画面感和可拍性。
由于剧本是给导演和演员看的，所以画面性和可拍性的体现需要极度注重。这样的话，就会要求编剧在创作过程中有一个预设，尤其是刚开始写剧本的新人。
在写作的过程中需要时时注意你写的东西能不能被拍出来，怎么拍出来。头脑里需要有一个画面意识。将你的文字与画面保持同步性。这样对剧本的创作效率和创作质量也会有一个很大的提升。
3、剧本语言的运用与小说不同。
小说语言的运用，可以用意念，也可以细致入微，也可以行云流水般娓娓动听。可以运用修辞手法让文本多变生动。生涩和不连续的语言叙述都不是好的小说里的东西。
剧本却要求每一处都有画面感，而且同时还必须添加上必要的其他声画效果的提示、段落与镜头相对应 对白单独列示。这样可以方便提示演员工作。而那种所指不明朗的、对未来电影画面实现指示含混的句子是应该被删掉或改变的。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2023-01-09
一、区别：
1.从性质上来说，剧本只是一件半成品，小说是成品。剧本不直接面对观众（消费者）。无论是舞台剧（话剧歌剧歌舞剧戏曲）还是电影电视，最终都以演员加美术灯光摄影音乐等一切可用之手段所最后呈现的版本为最终版本。直接阅读剧本的文字，理论上来说是没有意义的。西方把文学和戏剧并列为单独艺术门类的主要原因就在于此；
2.从内容上来说——当然也有等待戈多、秃头歌女这样的荒诞派戏剧。但是一般来说，戏剧（drama），顾名思义就要有戏剧性。这也许可以简单的理解为冲突，或者是作用力与反作用力。荒诞派继续从形式上大大拓宽了戏剧这个领域的含义，但是用现在的观点理智的重新评价一下。荒诞派戏剧可能更像是装置行为艺术的一个种类。而小说在这个问题上，包括但不仅限于；
3.从格式上来说，剧本是有固定格式的（各种剧本不同）；小说则没有；
4.文字本身的优劣于小说而言更为重要；剧本没有那么重要，但对台词的要求更重一些。
这一条比较有争议，算是我自己的想法。优秀的小说家和优秀的编剧相同之处在于他们都应该是优秀的讲故事的人。但是伟大的小说家则超越了一个“故事”这个层面，比如红楼梦，比如百年孤独等等。它就是不知怎么的营造出了一个远超故事本身的韵味，让人无法释怀。
二、联系：
编剧做久了，写小说时的布局谋篇变得更容易，对故事架构和世界观设定更驾轻就熟，因为以前当不靠谱的小说作者时通常是写到哪里再往下想哪里的，而剧本必须在架构完整的基础上才能开始创作。本回答被网友采纳
1.从性质上来说，剧本只是一件半成品，小说是成品。剧本不直接面对观众（消费者）。无论是舞台剧（话剧歌剧歌舞剧戏曲）还是电影电视，最终都以演员加美术灯光摄影音乐等一切可用之手段所最后呈现的版本为最终版本。直接阅读剧本的文字，理论上来说是没有意义的。西方把文学和戏剧并列为单独艺术门类的主要原因就在于此；
2.从内容上来说——当然也有等待戈多、秃头歌女这样的荒诞派戏剧。但是一般来说，戏剧（drama），顾名思义就要有戏剧性。这也许可以简单的理解为冲突，或者是作用力与反作用力。荒诞派继续从形式上大大拓宽了戏剧这个领域的含义，但是用现在的观点理智的重新评价一下。荒诞派戏剧可能更像是装置行为艺术的一个种类。而小说在这个问题上，包括但不仅限于；
3.从格式上来说，剧本是有固定格式的（各种剧本不同）；小说则没有；
4.文字本身的优劣于小说而言更为重要；剧本没有那么重要，但对台词的要求更重一些。
这一条比较有争议，算是我自己的想法。优秀的小说家和优秀的编剧相同之处在于他们都应该是优秀的讲故事的人。但是伟大的小说家则超越了一个“故事”这个层面，比如红楼梦，比如百年孤独等等。它就是不知怎么的营造出了一个远超故事本身的韵味，让人无法释怀。
二、联系：
编剧做久了，写小说时的布局谋篇变得更容易，对故事架构和世界观设定更驾轻就熟，因为以前当不靠谱的小说作者时通常是写到哪里再往下想哪里的，而剧本必须在架构完整的基础上才能开始创作。本回答被网友采纳
相似回答