郑板桥特别喜欢画兰竹石的原因是什么

Question

如题所述

Answer 1

郑板桥，扬州兴化人，名燮，字克柔，号板桥。乾隆元年中二甲进士，被任命到山东县令时已经是五十岁了，后来又调任到潍县，任潍县县令。
在任潍县县令期间，郑板桥因“岁饥为民请赈，忤大吏，罢归”，只好回到扬州卖画为生，固有“三绝诗书画，一官归来去”之称，是“扬州八怪”中影响最为深远的一位。郑板桥尤其擅长画“竹”、“兰”和“石”，有不少传世佳作。郑板桥的书法融合真草隶篆，风格独特，自称“六分半书”。
(郑板桥人物画像)
郑板桥是清代著名的画家，其作品别具一格，诗书纂画相结合，相得益彰，深为后世喜爱和敬仰。他创造了独特的郑板桥画风，这种画风不仅是个人艺术上的成功，同时也是中国绘画艺术史上影响深远的进步。
郑板桥是清代著名的画家，在“扬州八怪”中影响力最大，其作品别出新格，诗书篆画相结合，相得益彰，深为后世喜爱和景仰。其作品破树立了郑板桥独立的画风，这种画风不仅是郑板桥个人艺术上的成功，同时也是中国绘画艺术史上影响深远的进步。
一、爱兰竹成痴的郑板桥
郑板桥幼时生活贫困凄凉，三岁母亲去世，郑板桥的父亲以教馆维持生计，幼年跟随“种园先生”陆震学习诗词，这一定程度上影响了郑板桥后来的诗词创作。后来郑板桥跟随郝梅岩学习绘画书法，郑板桥曾以“虚心竹有低头叶，傲骨梅无仰面花”来形容郝梅岩先生，其书画创作受到了郝梅岩的一定影响。
郑板桥童年时喜欢到家附近的“竹巷”去玩，家里也有许多竹子，经过长期的观察和感悟，竹子早就蔚然于心，绘画时“手中之竹”自然蔚然纸上。郑板桥对书法和绘画的痴迷，他把自己的书法和绘画进行融合使得其书法和绘画浑然一体。
郑板桥的性格旷达，不拘小节，喜高谈阔论，当时被人称为“狂”和“怪”。据说，郑板桥一生中只画兰、竹、石，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人”。事实上，郑板桥虽然一生专研竹石，画竹最多，其次兰、石，但也画松画菊。他的一生，正如他画了一生的兰竹石，清高自持，风骨刚劲，“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。
郑板桥曾说：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗粉壁日光月影中耳”，主张“胸无成竹”的创作手法，指出“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的联系和区别，详细地叙述了从观察感受、构思酝酿，到落笔定型的创作过程，见解独到。
这也让郑板桥成为明清以降最有影响力的画竹大家，自板桥后，凡画竹都绕不开板桥，这不能不说是一个奇迹，所谓宗师，无乃是乎!
二、从《兰竹图》中感受郑板桥的气节
下面就让我们一起欣赏一下郑板桥的《兰竹图》，感受他的气节。
郑板桥曾说：竹子外硬内空即结实又虚心;竹子有节，节里有气，做人也要像竹子一样有气节。郑板桥认为兰花不像普通花朵那样娇气，一生与世无争把清香奉献给人间，他画兰，画的是兰花的文心与傲骨。
该图以半幅画作，一巨大的倾斜峭壁，给人一种拔地顶天、横空出世之势。在峭壁上有数丛幽兰和几株箭竹，同根并蒂，相参而生，在碧空迎风摇曳。这里面讲述着郑板桥的一个故事。
(郑板桥《兰竹图》)
有一天，郑板桥去一位好友家赴宴，酒意正酣，朋友请求他在院子中的墙壁上画一幅画。郑板桥碍于在座好友众多，不再推辞，只好答应。
郑板桥喝了一碗酒后说：“拿墨来!”朋友就让人拿了一砚墨，结果郑板桥说：“墨太少，拿一盆来!”在场的人都十分惊奇，以为郑板桥喝醉了，不知道他到底想什么，朋友不敢多说，只好磨了一小盆给他。郑板桥一脸醉意走到墙壁面前，朋友将笔给他，不想他却没有理会，直接用手沾了墨，在墙上抹了起来，抹了一会似乎不过瘾，直接端起盆来，将墨汁全部泼到白花花的墙壁上。朋友见此心都凉了半截，不知事如何处理。想着郑板桥竟然在戏弄他，酒席上也只能自认倒霉。
后来，一天狂风闪电，这个朋友发现院子泼墨的墙壁面前死了上百只的麻雀，十分惊奇。此后的每次大雨都是如此。后来一位老先生来到朋友家，看到院子墙壁仔细端详起来，问道：“这一定是名家的作品吧?”朋友以为是老头在戏弄他说：“这一定是名家的作品吧”不料这老头接着问：“这画后出现过什么怪事吧!”朋友应道：“每到狂风闪电，大雨之后，墙前都会有很多死麻雀。”老头笑了笑说：“这画画的是一片竹林，平时看不出，下雨的时候闪电把画照亮了，才看得出，那些麻雀以为是真的竹林，想着飞入，都撞死了。”
听了老头的解释，朋友这才恍然大悟，佩服不已。诸如此类轶事还有很多，都表现了郑板桥高超的绘画水平和落拓不羁的个性，也反映了百姓对郑板桥的仰慕和喜爱。
郑板桥的作品独树一帜，简约中带着秀逸，洒脱中还有清劲，形成了自己独特的风格，也超越了石涛的画风，自立门户，为罢官回扬州卖画期间更是给中国的绘画艺术添上浓墨重彩的一笔。而且在卖画期间，郑板桥的心境更进一步，这个时期的画也更加成熟，艺术风格也十分稳定。他也是创造了很多优秀的作品，留下了一大批精品。
在这个阶段在绘画的理论方面更是得到了很多新的见解。当时就有很多的画家借鉴他的风格。他的画派不断的壮大，这样也成就了著名的扬州画派，郑板桥也成为了大家熟知“扬州八怪”之首。
(郑板桥《兰竹图》局部)
除了绘画水平不断提升，创造出新的理论之外，郑板桥还创新出独一无二的题跋。竹兰石原本就很有意境，再加上诗词和书法，更让这幅画有灵魂，配上他的篆刻更是使他的画美轮美奂。郑板桥的题画诗已摆脱传统单纯的以诗就画，每画必题以诗，有题必佳，达到“画状画之像”，无限拓展画面的广度。不仅如此，他的题画诗关注现实生活，有着深刻的思想内容，以如枪似剑的文字，针砭时弊。正如《兰竹图》所云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”
(郑板桥《兰竹图》鉴藏印)
最让人称绝的是他题跋的位置，石凹竹丛兰叶底。书法写的恰到好处，不多一分也不减一分，使他的画作更加有灵性，显现出他高超的技艺和大胆的突破精神。郑板桥释放兰竹石的内在的特性，以少胜多，以简代繁，加上他自己的诗歌和书法的题跋以及印章，书画中又有徐渭的那种狂放的气质，还有自己秀润的内在，算是树立了自己的一派画风。
郑板桥，破而立，开创了属于自己的画风，在艺术创作中取得了大成，这不仅是郑板桥个人艺术上的成功，同时也是中国绘画艺术史上非常辉煌的进步。今天给大家介绍的《兰竹图》也不过是他众多作品之一，还有许多作品值得大家欣赏和学习。

Answer 2

板桥(1693—1766)，名燮，字克柔，号板桥，泰州兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆进士，曾作七品县官。兼擅诗、词、曲、文、联、印、书、画，为“扬州八怪”的重要代表，以“诗书画三绝”名世。
郑板桥绘画，学于现实，博采众长，自成风格。他一生最喜画竹、兰、石，兼画梅、松、菊等，效法“四时不谢之兰、百节长春之竹、万古不移之石”，做“千秋不变之人”，这是板桥所欣赏的“四美德”。竹、兰、石代表着作者顽强不屈、坚韧不拔、正直无私、虚心向上的精神品质，是他“倔强不驯之气”的象征。
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