平面设计中不可或缺的9大设计基本功？

Question

如题所述

Answer 1

开门见山，那么我们可以从哪些地方提升设计的细节呢？一本“武林秘籍”一共为“九式”。虽然是设计的一些基本功，但容易被忽略。掌握好这些，在平时设计中，多加勤练，多思考，你的设计就会更加细致~第一式：塑“形”一切艺术都具有形式美；美的基本因子由“形”、“色”、“质”组成。设计也是一样。首先我要讲的是设计中的“形”，同时我个人认为“形”是图形设计中最重要的一个因子，“形”的设计好坏对于一个作品起着至关重要的作用。这里所说的“形”可以理解为图形的轮廓、线稿、造型等。 “形”的控制在设计过程中需要反复思考和推敲，比如图标设计中的对其“识别性”的要求和 设计中常用的“尺规几何做图法”都是对“形”细节的严格把控。在插画设计中，人物或物质形态的造型和节奏感也很重要。“形”要准确，也要有“个性”。 打个比方，我们要画一个圆角矩形，一般都会在矩形的基础上直接倒个圆角。很普通对不对？是否可以针对这个圆角打磨更多的细节呢。 我们可以再给这个矩形进行处理或者换另一种画法，让他具有一些膨胀感或更加饱满，变得那么“不普通”。这样的圆角矩形是不是更耐看了点呢。（别小看了这圆角矩形，苹果图标的圆角矩形还注册了专利呢）这是一组多年前OPPO手机主题大赛的参赛作品，过了那么多年，依然很喜欢。第二式：控“色”有了“形”，我们在来讲讲“色”。经常有“甲方爸爸”说“这个颜色有点丑额！换个颜色。”其实我认为，没有一个颜色是丑的颜色。排除一些个人感受和喜好外，造成这样“丑”的局面多半是因为色彩搭配和色彩关系之间出了问题。虽然网上有很多色彩搭配工具，但是最好的工具是设计师的“感觉”，也可以说是设计师长期的积累和训练的一种能力。色彩搭配有方法可寻，但也不是完全固定的，就比如我们常说的“红配绿”也可以很高级。我们试着给刚才的圆角矩形添加个颜色，可以是纯色，也可以是渐变色。但需要注意的是在做渐变的时候，需要注意明度、饱和度以及冷暖的变化，使得颜色过渡自然。这是一组通过色彩渐变表现小动物结构的图形作品。基本是通过控制色彩的几个常用要素：色相、饱和度、明度来实现的。第三式：添“质”设计可创造虚拟抽象，也可还原真实。除了“形”，“色”，设计中“质”的表达也很重要。比如最早的拟物风格图标的流行到现在的极简化风格。这里要说的是，由繁到简并不是“去质”，“无质”也是一种“质”的表现形式。很喜欢以前锤子手机的图标，尽可能的还原真实，有丰富的细节，可以盯着看好久。扁平化的流行也让UI设计师的门槛变得越来越低，对于绘画的要求也没有那么高了。一般“添质”有两种方法：添加纹理（材质）和添加光影质感。但是并不是一昧地追求“装饰”，避免过度设计。这是我比较喜欢的两位设计师的作品，喜欢的同学感受下“质”感。左图是噪点插画，右图是伪3D质感（本来想放自己作品的，还是大佬的作品更具说服力吧）刚讲了三个基本要素“形”“色”“质”中提升细节的一些要点。我们总结一下：塑“形”：形要准确，也要有个性。“形”是第一位的，在做设计时“形”的打磨需要更多的时间，“形”需要美感，也需要“个性”。控“色”：明度冷暖，过渡自然。色彩能给人带来更强的视觉冲击，记住没有一个颜色是“丑”的，处理好颜色的色相、明度、饱和度，以及颜色之前的关系。添“质”：赋予质感，注意光影。“质”是锦上添花。一般方法以“添加纹理”和“添加光影”为主。“无质”也是“质”的一种表现形式哦。第四式：留“白”接下来我们讲一讲“留白”。正所谓“此处无物胜有物”，“留白”是设计中常用的手法，这里说说的“白”并不是白色或空无一物的意思；留白可以让你的主题更突出，画面更有空间感和通透感。那如何留白呢~~我们先来看张图，一个黑色小圆球，放在一堆集合图形中。你能快速的定位到小圆球吗？人的视觉焦点是分散的，甚至会被他身边的几何图形影响，始终没办法聚焦，看到的是一堆凌乱的图形。在我们平时设计过程中一样，设计是应该是克制的，需要做好“减法”。我们可以通过“减法”来更加突出小圆球的视觉位置。1：“减少干扰”：我们可以把小圆球身边的杂乱的图形弱化。2：“去除”：把不相干的几何图形元素去掉。充分发挥留白的作用，体现其内在价值，才能在突出主题、提升内容美感的同时，给观者创造一个较为轻松、愉快的氛围。这是苹果官网的截图，大家感受下，其实画面主要是文字，产品图，没有过多的装饰，但是“浴霸”让你过目难忘~留白同时还能延展想象和视觉空间感，具有一定的艺术性。我国的水墨画也常常有留白的应用。说了这么多，不要产生一个误区：留白是万能的！其实并不是所有的都需要大面积的留白，比如：有气氛类的活动、节日、功能性很强的页面等等。灵活运用才是王道。第五式：层次我们在设计中经常会提到“层次”，那“层次”如何而来呢？一般情况，“层次”需要通过建立元素或内容之间的秩序，比如层级关系、主次关系、颜色关系、位置关系等等。设计常用的方法：“对比”，即强调和弱化，元素间形成关系差；“归纳”：对相近元素的整理和不同元素的区分。

Answer 2

1、造型

造型，即创造某个或某组图形。通过图形的创意设计，体现品牌或企业的精神、理念、愿景等。造型创造的不仅仅是图形也可以是单个或多个文字所形成的某种形状或图案的组合。只要是与“形”有关的视觉元素，无论是单一图形还是组图形，都可以理解为造型。

2、版式

造型强调的是设计元素的形状，是模块化的，如图标、图形色块、表格、文字等，属于排版前的准备工作。造型完成之后我们要将它们组织到画面之中，此时需要对画面中的元素进行布置、构图、排列等。这就是版式设计。

版式设计强调的是设计元素之间的关系，通过对各元素的大小、方向、位置等进行规划和编排，将它们以适当的形式统筹在画面之中，协调好它们之间的关系，从而充分表达。

3、配色

配色指画面中各设计元素及背景的颜色搭配。配色之前，要先了解色彩三要素：色相(色调)、纯度(饱和度)、明度，人眼看到的任何色彩都是这三种特性的综合结果。
望采纳