如何理解国画大师齐白石作品「不似为欺世，太似为媚俗，妙在似与不似之间？

Question

如题所述

Answer 1

妙在似与不似之间 "是中国画的一种美学理论，它阐述了一个追求精神上的似或形式上的似的问题。在似与不似之间。绘画不是摄影，不能复制真实的物体，把绘画对象机械地画得一模一样，应该在似与不似之间。例如，白石老人画的阿娜，看着阿娜，不像阿娜，拿动物园里的阿娜来比，远不是真正的阿娜，但在画里你却认为这是阿娜，因为她有阿娜的神韵。这就是似与不似之间的关系。

有很多人对白石老人的理论有错误的理解，比如几年前一个画家画了一个动物，像猫像狗，画上宣传云：画个猫不是猫，画个狗不是狗，妙在似与不似之间。这引起了很多人的非议，这就是错误地理解了 "妙在似与不似之间 "的理论。这个理论说，画的是猫，但不太像猫。画家追求的是猫的像，而不是猫的像，所以你看不出画的是什么。从齐白石自己的画来看，那些细笔的草和虫子应该是不会太像的! 媚俗？不一定。其实，这只是抄袭了苏东坡的理论。苏轼云：按照画的相似程度来衡量它的优劣，那么你的审美鉴赏力还是停留在儿童的水平。齐老只是把苏东坡的理论延伸了一下。

这里面有一个审美历史背景的问题。这取决于他何时何地对谁说的，而不是假设它是普遍适用的。如果用这句话来衡量西方的抽象画，岂不是天下皆知。与西方油画的真实性相比，岂不是 "完全不同"？这两天我在读朱良志先生的《中国美学十五讲》。我们的艺术与西方的艺术完全不同。

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Answer 2

我觉得齐白石的作品确实就是在像与不像之间，像指的就是样子形象，但是不像指的就是生活的环境不像，以及大小跟现实也不一样，就比如说齐白石之前作的一副蝌蚪的画，那个蝌蚪是要比石头还要大的，这明显是不像的，但是蝌蚪的样子又是很形象的，所以这是像的。

Answer 3

也就是说齐白石大师的画作已经到了一种最高境界，而且用这句话也就是把这个最完美的境界诠释了，在这个画作上面加上了一些哲学概念，融合在一起之后说出来，只有这样才可以去评判齐白石的作品。

Answer 4

我的理解就是齐白石大师的画作都是不多不少正好，而且所有的画作都是刚好表现出这个神态，可以把所有的东西都画出神韵，没有多一点也没有少一点。

Answer 5

其实，他两桩都犯了。