星空代表一种神秘,在光和色的组合中产生美丽的变化,但对于夜晚的星空,你知道应该怎样画吗?
艺术家对画面
明度的平衡,让我们可感受到画面的暗。
在这幅画中,风景和树木的明度都很低。虽然天空也很暗,但风景更暗,与远处的月亮的亮,形成鲜明的明暗对比。
一个人在学习如何画夜空时,必须学会使用画面的明暗对比。
弗雷德里克·埃德温·丘奇画面划过天空的流星,看起来如此明亮和灿烂,都是因为对明度正确的使用。
画面中所有物体的颜色确定,确保画中最亮的部分是流星本身。
流星除了是夜空画中最亮的部分,也是由最饱和的颜色。
这幅画的其他区域,都由更加柔和的颜色组成,有助于让流星更加突出。
当一个明亮的饱和色,被放在柔和的颜色中间时,不可避免地脱颖而出。
如何绘制夜空,也是对关于平衡画面颜色的基础训练。
你必须确保,是你的画面主动引导是观众的眼睛,去看天空中明亮的星星。
让·弗朗索瓦·米勒《星夜》
看着星空中柔和的边缘和变化,和颜色的明度变化。
柔和的边缘有助于使灌木丛和树木,在天空映衬下的剪影,感觉在其远处。
米勒利用明度运用的方式,使得星星在天空中熠熠发光。
他并不是只画一个深色的天空,然后用明亮的白点填充它。注意天空的颜色和明度是如何变化。
在
地平线上可看到一点光,随着眼睛逐渐移到画面的顶部,天空的明度变得越来越暗,颜色也变得越来越深。
在夜空中画星星的技巧;
画夜空时,天空从非常暗的上层天空颜色,逐渐过渡到靠近地平线较浅的天空。
在画星星时,要注意每一颗星星的颜色变化,要学会区分颜色的同类色。不要把所有的星星都成同样的颜色。