《末代皇帝》
我非常喜欢的一部电影，前前后后看了数遍，也因此去了几次故宫。
影片以溥仪的自传《我的前半生》为蓝本，拍摄了以末代皇帝为中心点的历史变迁。整个故事，用“门”来比喻被权利禁锢的皇帝。用“蝈蝈”来形容起一生至死才能逃脱的溥仪。和大多数的皇室题材不同，意大利导演贝托鲁奇看到的是一个生而为傀儡的人。溥仪从天下的皇帝、紫禁城内的皇帝、一心求学的皇帝、满洲国皇帝、罪犯、平民到植物员职工。这一路过，都在那一首“where is armo”里。
而影片本身是：
一段没落的中国帝王史；一个男人和两个女人的情感故事；一个巨大时代的政治变迁；一个在红色城墙下孤独的少年；一扇永远打不开的门；一只至死才逃出牢笼的蝈蝈；一个充满谎言的世界。何苦当皇帝。
《黄金时代》
网友一直调侃此片为《被嫌弃的萧红一生》，影片也是褒贬不一乃至声音对立。先说说萧红：
其流亡不少于7座城市；跟随过4个男人；抛弃过1个孩子；另一个孩子死因成谜；疑似在贫穷时出卖过肉体。但是不透过历史看本质都是瞎胡闹。萧红的抗争放在那个时代，是女权的象征（虽然她似乎不太自爱）。可是其忠于自我的状态真的是非常朋克。比如其不顾家庭反对去北京念高中，最后被迫解除了婚约。在抗日团体“星星剧团”中担任演员，以实际行动支持抗日，却被特务机关盯上。自费出版散文集《跋涉》受到广泛好评，并再次被特务机关盯上。之后联合发起发表《中国文艺工作者宣言》反对内战。与老公感情不好离家出走，去日本旅行。回国后帮助日本进步作家躲避特务机关追捕。她的一切行为，都不符合乱世自保这个定律，她独立思考、善恶分明、对抗体制，在那个时代不可多得。享年31岁。其一生简单说就是：穷困、奔波、短命。
《霸王别姬》
一总结就发现，历史题材多出好作，又是一部高分绝唱，陈导何时能东山再起，这是一个迷😂。
《霸王别姬》从历史上来看，时间点跟《末代皇帝》有所重叠。这个影片有非常分明的时间点，从四个时间点看戏曲的没落，看戏子的一生。
1：北洋政府统治时期：给太监张公公唱戏
此时是蝶衣和小楼学戏唱戏的阶段，社会处于“只要是人他就得听戏”。给张公公演唱一曲成名，使得二人名气大振，在爆满的戏楼上，二人成为了“角儿”。在那个时代他们就是bigbang+ladygaga。
2：抗日战争时期：给日本人唱戏
日本人坐在戏楼，程蝶衣在台上演《贵妃醉酒》，到高潮醉伏在地时，日军军官青木在台下脱下白手套鼓掌，非常懂得欣赏和礼节。随后为救小楼，他只身前去日本军营，为青木等唱戏，小楼为此骂蝶衣是叛徒。一直觉得这段设计的很好，给懂的欣赏艺术的侵略者表演就是无耻？所以文化到底有没有国界？令人深思。
3：解放战争时期：给国民党伤兵唱戏
遇到了没有文化的土老冒伤兵团，程蝶衣在舞台上演出《霸王别姬》，却遭无礼对待，戏到了这里，令人哭笑不得。小楼与伤兵冲突，被扣上“汉奸罪”的帽子，最终却又因国民党官员嗜好京剧，再度以一曲 《杜丽娘闺怨》的生动表演获得满堂彩。这一段完全承上启下，戏剧从“是人就得听”，有了大幅的转变。
4：解放后共产党执政时期：给共产党唱戏
蝶衣在舞台上再次表演《霸王别姬》哑声，小楼惟恐再招致兵员们的抗议，而出来道歉。谁知共产党兵员们非但没有责难，却热烈地鼓起掌，忽然集体唱起了《解放区的天》。抛出了戏剧是旧社会产物论，并让小楼在鞭刑下“背叛”了老祖宗，“背叛”了戏剧，“背叛”了蝶衣
整个影片透过这四个历史阶段反应到现代就是中国传统文化的没落。从喜爱、尊敬、亵渎到冷漠。反应到蝶衣和小楼二人身上就呈现出不同的戏剧效果。反应到我们身上，则是看到了文化的逐渐遗忘。现在的年轻人，谁还看个戏？