如何弹好钢琴中的连奏、断奏和跳奏?

如题所述

简单地说:

连奏时,第二个音按下的同时,才能放开第一个音;
断奏时,第二个音按下之前,就得放开第一个音;
至于跳奏,你可以把它理解为非常短促的断奏。

一、断奏

即每个音都断开的奏法,在中等难度以上的曲子中,断奏法似乎用得不多。但事实上,每根连线下的每一个音和最后一个音合起来就是一个非连音的奏法,即常说的“落、起”,它是三种奏法的基础。初学钢琴的半年,主要任务即掌握非连音奏法。非连音奏法往往运用于句子的第一个音,或者各种需要强调语气的句子和音符当中。

断奏的触键方法主要运用手臂本身的重量和力量,有控制地下键(不可用手指的爆发力),应特别注意音色的控制,并在初学阶段就强调声音的“美”,有控制地下键,不可摔下去,更不可敲击、拍打琴键。

常进行的非连奏训练有两种:一种是手臂断奏的训练。另一种是手指的非连奏训练。手指非连音通常称半跳音训练或颗粒性手指乐句训练。断奏练习可以从单音训练逐渐到双音再至和弦的训练。

具体弹法:手腕放松提起至指尖即将离开健面时随之自由落下(如自由落体),在手指尖弹下琴键的同时,手腕同时自然放松,直至手腕略低于掌指关节,指尖、手腕内侧、小臂处于同一平面上。必需注意的是:

手腕提起时,手掌放松下垂,不可往上翘或往上甩,手指不离开键面。当手腕放下时,指尖先按触健面,手腕才随之放松下去。

双音断奏是在单音断奏后进行的。根据学琴者单音断奏掌握的情况,可分别从2、4指三度双音到1、5指五度双音的断奏练习中训练手臂重力下掉与手指、手架支撑能力,然后再作1、3指和3、5指的双音练习,在双音训练的基础上,逐渐开始和弦的断奏练习。

和弦断奏一开始以三和弦及其转位为主,其手型手位相同要把位置弄准确,手不必抬得过高,略抬起来后重量送下去即可。弹奏双音、和弦时,手腕必须起承上启下的作用,灵活而有弹性地将手提起带向下一个和弦的音位。

二、跳奏

跳奏的要求是声音短促、集中,多数跳音应弹得轻巧、跳跃,不可弹得笨重、生硬。跳奏奏法与非连音奏法中的断奏中的断奏训练有相同之处,都要求音与音之间要断开。所不同的是跳音都有弹下去反弹起来的快速下键、快速离键的动作。

乐理书上对跳音的解释是:弹奏音符时值的二分之一。但事实上,除了巴赫等极个别作曲家之外,一般的跳音只弹音符时值的四分之一,而每个作曲家不同作品的跳音弹法也不尽相同。

跳奏主要分为三种:手指跳音、手腕跳音、手臂跳音。

需要特别快速(如十六分音符)、极为轻巧(弱奏)的跳音运用手指跳音,主要通过掌指关节的运动带动手指弹奏,极弱而轻盈,如蜻蜓点水,手腕较少上下跳动,手指处于主动地位;

需要较为快速、时值中等(如八分音符),音量适中的跳音运用手腕跳音,主要靠手腕的上下运动(如拍皮球,弹奏运用非常广泛);

而时值较长的(如四分音符)跳音运用手臂跳音,手腕相对固定但不僵硬,主要靠手臂的上下运动弹奏,可弹奏得强有力,可表现激动、强烈、震撼的作品。例如:车尔尼849-24可以学习三种不同的跳音奏法。

三种跳音的共同点和弹奏要点是:手指尽量贴键弹奏,力量集中,在手指摸到琴键之后,迅速而有力地下键,琴键的反作用力使手臂、手指迅速地“弹”起来,而不可直接“摔”下去。

根据音符时值长短,速度要求快或慢以及音乐情绪的渲染有不同的跳音弹奏方法。可以有用手臂、手腕、手指力量弹奏的跳音。用不同的奏法会弹奏出不同音色的跳音,能够表达出不同的情绪。

三、连奏

连奏是音与音之间的相连。第一音弹奏后第二音下键发出音响后,方能离键。即每次弹奏时前一个音发声后,要等下一音下键发声后才能离键,音与音之间连成一条线,称为连奏。连奏是弹奏的核心,钢琴乐曲中的绝大部分都要运用连奏弹奏。

连音奏法在各种作品中占据了90%以上的音符,其表现的内容和情绪幅度非常大,涵盖了各种抒情、安静、生动、强烈、震撼的情绪,而其触键手法也非常丰富。

连音的动作视乐句的长短而定的,每一句的第一个音要求手臂的重量自然落到正在弹奏的手指指端。弹奏每个音的时候,要使手臂放下的重量从一个手指转移到另一个手指上,不能断开(断开即成断奏)、直到重量移至乐句的最后一个音,发出音响后手臂才可以做到“提起来”的动作,这个动作我们又可以称为乐句与乐句之间的呼吸动作。

两个音的连奏,第一个音与非连音奏法相同。弹奏前手臂要自然抬起,带动肘、腕,指尖对向键盘,然后手臂重量自然落下,力沉到正在弹奏的手指指端(手腕必须放松)弹第二音是将第一个音的重量转移过去,待琴键发出声音后,再用手臂带动肘,将手指轻轻提起。

三个音一组的连音弹奏与两个音相同,只是第一个音下键后要将重量转移给第二个音,第二个音转移给第三个音发出音响后,方能做“提起来”的动作。

扩展资料:

钢琴的基本指法:

1、顺指法

五个手指在五度音程上,保持基本的手型弹奏。这种指法是一个手指对准一个琴键,五个手指依次排列在五个琴键上,期间没有间隔的琴键。这是一种最基本的运指法,也是最重要的运指法。

2、穿指法

将大拇指穿过二、三、四指移动把位弹奏。旋律连续上行,要用穿指法向右移动把位,使旋律弹奏连贯、流畅。弹奏上行音阶时,就用穿指法。移动把位后立刻换用顺指法或扩指法弹奏,穿指法与越指法是相辅而行的两种指法,弹奏时往往结合使用。

3、跨指法

也叫越指法。它是将二、三、四指越过大姆指移动把位弹奏。旋律连续下行要用越指法向左移动把位,使旋律弹奏的连贯、流畅。弹下行音阶时,就用越指法。

4、扩指法

五个手指在大于五度的音程上用伸展手型弹奏。大指与食指之间的虎口是伸展手型的有利条件。六度音程的旋律用六度的手型弹奏,一指与五指之间的距离为六度,一、二指之间间隔一个琴键,其余手指顺指排列。八度音程的旋律用八度手型弹奏,一指与五指的距离为八度,一、二指之间一般保持四度音程的距离,三、四指根据旋律的需要在二指与五指的五度之间活动。各种各样的长琶音练习,就是用的这种扩指法。

5、缩指法

五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏。各种各样的短琶音练习,就是用的这种缩指法。

6、同音换指法

用不同的手指相继弹奏一个键。同音换指法往往与顺指法或扩指法结合使用。为了使连续出现的同音弹奏得均匀清晰,可以用两个手指交替弹奏,也可以用三个或四个手指自右至左有规律地依次轮奏。旋律进行中,同音换指可以移动把位,移动把位后要立刻为下一个手型作好准备。车尔尼599中的68条,就是专门为同音换指法写的练习曲。

参考资料:

断奏_百度百科  

连奏_百度百科  

跳奏_百度百科 

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第1个回答  2023-05-05
  跳音指的是跳音奏法。钢琴中的跳音要怎么弹?钢琴跳奏的弹法有哪些?下面我整理了钢琴跳奏的弹法,供你阅读参考。   钢琴跳奏的弹法:弹跳音的注意事项   1、下键不要打下去,手指要直接放到琴键上,按下去,然后马上反弹起来,跳起后手臂不要缩紧。   2、跳奏的时值要清楚,一般应是音符时值的一半,如四分音符的跳音,就是半拍,八分音符的就弹四分之一拍,不要认为跳音就弹得特别短促。   可以单独做跳音的练习:分手弹DO-SO-DO,1-5指的单音单指弹跳音。先从一个音的跳音训练起,体会一下手指碰到开水后马上收回去的感觉。   小朋友跳音训练的小办法   与小朋友打这样的比喻:想象键盘是非常非常的烫,以弹下去就热的不得了,要尽可能快的缩回来。这就是跳音的弹法。   这时要注意小朋友为了很快缩回来,没有完全把琴键弹到底。这是不正确的。必须要求是弹到底(声音扎实),然后尽快的离开琴键。   为了防止弹的飞快,可以边弹边数拍子:1,是弹下去并且缩回来;2,是稍作停顿,从手掌到手腕到手臂在这一拍是放松的。1-2-1-2……   双手轮流替换练习。手臂容易产生累的感觉,是因为在第二拍时没有马上放松。这是不正确的,要注意观察和提醒。   然后双手一起弹跳音,然后结合乐谱按谱弹有跳音那一段。   三个形容词:饱满、短促、弹性……   钢琴跳奏的弹法:弹跳音要领   什么是反弹力跳音?要领是什么?   提起弹钢琴,总要想到用力方向是向下。因为往下才能触下琴键。而反弹力跳音的方向却是向上,很容易被忽略,然而,这是一种十分重要的跳音奏法。   其基本要领是手指端先挨着或几乎挨着琴键,静止,但是聚集了重量感,掌关节稳固,手腕保持潜在的高度灵活性,然后突然离去。离去的方向大致是向上,离去的动力主要来自腕关节猛然发动的弹性。离去的状态是极其敏捷骤然间向上飞射出去。离去的同时就要放松。如果仔细观察就会看出,在飞射向上的瞬间手指实际上还是先向下面而后向上。手指正是这先向下的瞬间触动了琴键,发出短促的琴音。   但是,这个向下的动作在开始练习阶段不必考虑,只管向上。只要做到掌关节稳定、腕关节保持潜在弹性前提下的突然性,跳音自会发出,除非不是突然,而是慢慢向上,那就不会弹出声音了。   在保证最低限度的突然性,是跳音可以探出的前提下,突然性越强,指端凝聚的重量越多,跳音力度就越大。反之,亦然。   反弹,也许不是个和确切的说法,只是没有更好的概念是权且用之。重要的是理解、掌握这种触键方法,将可避免哪种双音、和弦的跳音,都用从上往下“拍键”的弹法。   在掌握了反弹力的方法,发力关节有了弹性之后,在弹奏强烈的跳音和弦时,可结合进向下的重力感,这是后话。在掌握了反弹力的方法,发力关节有了弹性之后,在弹奏强烈的跳音和弦时,可结合进向下的重力感,这是后话。   什么是下弹力跳音?要领是什么?   下弹力跳音,即触键动作方向是由上往下,弹出跳音。   许多初学者都会本能地用这种动作弹奏跳音。但是要领却未必准确。这里以腕关节为主的下弹跳音说明几个要点:   1、 掌关节(手指)稳定,将要触健的手指做好准备。   2、 肘关节(前臂)稳定。   3、 用手腕抬起(而不是带起)手部,然后结合着手部本身的重量迅速下弹。   4、 下弹的速度与跳音力度成正比。   5、 指端刚一触到键面就立刻反弹回空中,用力随即结束。指端与键面接触那一瞬间越短声音也越短,音色也越富于弹性。   跳音的反弹力与下弹力有什么区别?   反弹力与下弹力的主要区别表现为以下四点:   1、触键前的准备姿态,运用反弹力时,手指端已经或几乎挨着琴键面了;而下弹力时,手指则是在空中的。   2、发力的情形,运用反弹力时,是腕关节突然向上造成的指端向下触动琴键;下弹力时,则是腕关节控制的手部下--上运动。   所谓“反弹”与“下弹”,未必是个科学、理想的概念。只是在没有更好的表述法时,姑且用之。重要的是了解跳音的两种弹法的区别。   遇到跳音,怎样确定用反弹力还是下弹力奏法?一般的规律是:反弹力跳音多用于相对孤立的或项链不太紧密的跳音。这是因为反弹起来后手在空中,要留有回落下来准备下一音的时间。而当音符比较密集时,则要用下弹动作。   3、发弹力即可强奏,也可弱奏。   4、下弹力则不易强奏。下弹力如强奏,单音较易,双音难些,和弦更难。其中双音和和弦,无论强弱,学琴的最初阶段最好不用。   什么是手指跳音?什么情况下是用手指跳音?   以手指-----掌关节的动作为主弹奏的跳音,即为手指跳音。“为主”,是说不是唯独,不是唯一;必须要借助手指以外的重量,也少不了掌、腕的配合。手指跳音力度不宜偏大,主要用在单音同音持续重复类音符进行中,也可用在“连断奏”的稍快音符进行中。   怎样弹奏单音同音持续反复的跳音?   单音同音持续反复,有三种弹法:   1、不换指,动作一手腕为主,手指稳定,下弹法。类似把手腕、前臂平放并保持在桌面上,用一个手指、用手腕控制手部上下运动的能力和动力在桌面上快速敲出点子的状态。   2、换指,假如是右手4、3、2、1的指法,每指弹完都向手右侧移动一点。这时,时手腕与手指密切配合,也是下弹法。   3、换指,但是另一种方式,即每指弹完后不移向右侧(移也很小),而是向手心里收回来。近乎反弹力与下弹力的小幅度内的结合。在所有种类的跳音中,只有这种手指最为主动。所谓手指跳音主要是指这一种弹奏法。   在三种弹奏法中选用哪一种,可因人而异。通常,对于手指能力还不够强的初学者可能较少运用第三种。   手腕跳音有什么要领?   其一、手指(掌关节)稳定。   其二、前臂(肘关节)稳定。   其三、反弹力时腕关节猛然向上。   其四、下弹力时是用腕部抬起(不是带起)手部的上下弹奏动作。这个动作掌握自如时,应能体会到。向下时,是手部天然重量自然下落的稍稍加速;向上时,仿佛是拍皮球时自动地弹起。此外,还要结合进琴键本身下去后要向上返回原处的那点向上的力量。都体会到了,就会感到轻松、灵敏、容易、令人愉快。 哪些情况下用手腕跳音奏法?手腕关节为主的跳音,应用非常广泛。甚至可以说,所有的跳音,单音的、双音的、和弦的、反弹力的、下弹力的、相对孤立的、持续不停的等等跳音,都有手腕的决定性作用。   手腕跳音有哪些常见的缺点?   初学者,常见的缺点有三:   1、运用反弹力时,手腕没有猝然向上弹射,总是略有迟疑地先下压而后再向上,且前臂参与过多。   2、上弹力时,不能在前臂平稳不动的状态下用腕关节抬起手部,而是抬手就要抬臂。   3、下弹时,不会借助手部重量的自然下落,触键后也没有像皮球落地即弹起那样的弹性。   三点合在一起,还是腕关节的弹性、灵性不够。这是弹出的跳音,也往往是弹性、灵性不够。 什么是前臂参与的跳音?   前臂参与的跳音也就是有的理论书中讲的前臂跳音。加上“参与”二字,是为避免一种误解,以为前臂跳音就是腕关节纹丝不动,指用肘关节上下挥动前臂。这种手腕僵住的弹法,在稍强的力度、稍大的幅度时,指端甚至会有疼痛感。声音也一定很“噪”。   正确的理解和做法是:所谓前臂跳音,并非腕关节不再发挥作用。相反,应当仍然按照腕关节跳音的要领,只是动作幅度加大了,前臂更多地参与了:   1、 在反弹力时,更多借助前臂的重量。   2、 再下弹力时,手部抬得更高,腕、前臂都被带动起来,参与上下的动作。但主动感应在腕关节,不在肘。至少,腕关节不要处于完全被动的状态。   什么情况下运用前臂参与的跳音?
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