如何制作一本属于自己的绘本

Question

如题所述

Answer 1

一本绘本从无到有，大概分为以下几个阶段（这个只是一般的流程，也有像几米那样从自己的某一张插图里发散思维，画出好多好多草图再发展成一个故事的，且按下不表）：

一、 故事概念及文本
二、 角色设计
三、 草图
四、 绘制成稿
五、 扫描及版面编辑
六、 输出列印

接下来一个个阶段细讲一下。

【一 故事概念及文本】

绘本呢，一般除了画，还会有故事。有时候是有现成的，别人写好了，拿去委托插画家画；也有时候是插画家自己担当作家，自想自画。故事可以是一个连贯有起承转合的，也可以是散文/诗/日记类的；不过最重要的，是要有一个“主题”，即你到底想表达什么，想带出什么讯息，来和读者产生共鸣（当然如果是纯粹想画自己的脑洞就当我没说……）。

下面是一些题材/灵感来源：
- 在日常生活中发掘到的生活趣味
- 遇到一些令你感动/产生共鸣的事情
- 对一些社会现象、问题作出反思
- 对生命/世界的态度和价值观
……

有了主题和大纲后，就可以细化一下文本。这一步就跟写剧本一样，有了剧本，才知道要把角色安排在什么场景、下一步要演什么怎么演。（不排除有些“鬼才”想到哪拍哪，拍到哪算哪的，这里还是说的一般流程哈）

【角色设计】

这时候要进入选角阶段啦~！跟拍电影不同的是，导演只能从现有的演员中选，而做自己的绘本，你可以创造出完全符合你要求的角色~！你可以赋予人物性格、特质，塑造他/她的外型、表情等等，或把动物拟人化作为角色，甚至让不可能有生命的东西活起来。

举个栗子，我那本很简陋的绘本里呢就一个角色，设计成了一个年纪6岁左右、微胖、有点不自信的小胖妞。一开始先随意糊了些草图，然后选个比较满意的定下来，再把表情也根据可能会用到的一些设计了一下，后面画正稿的时候就可以有个参照，十分方便。

【三 草图】

这个阶段我觉得是非常重要的一个步骤。有了故事和角色后，接下来就可以用较小的图画出故事版面的分页、格式，连续表现整个故事的发展。这里画小图的意义在于可以很方便地构想画面表现，迅速把握整体并做出修改。由于我们画的是一整本绘本，而不是一张插画作品，所以角度的变换非常重要，如果一整本都是正面大头像，那会给人感觉地非常枯燥乏味，画草图的时候就要多多考虑怎么能让画面更多样化。

全部画完之后可以整体排开，检查插画之间的连贯性，确认疏密节奏是否合适。

草图阶段还可以考虑一下颜色的安排，可以是整体都比较统一的色调，也可以是每页都尽量安排些不同的色调，主要以画面的美观为标准，这个要看个人感觉了。

【绘制成稿】

（弄了半天终于可以正式开画了！！）接下来就是一张张把草图细化、上色直到全部完成。中途如果想到有更好的方案，还可以继续调整。由于前期做了很多准备功夫，画一张张稿子的时候，可以始终掌控在一个范围内，不用担心会玩儿脱（关于搞艺术是信马由缰地好还是精密计划的好这里就不讨论了）。这步需要花费的时间最多也最累，要坚持哦！每天画一点点也是好的，总有完成的那一天~
（实话说要不是要交作业我也是坚持不下来的……_(: 」∠)_

【扫描及版面编辑】

艾玛经过九九八十一难后，终于大功告成啦~！欢脱地拿去扫描！这里分享一下我的教训，就是手绘的稿子呢，其实可以扫得非常精细，不需要画太大。首先我们知道有个叫dpi的东西（不知道请百度），印刷的话一般300dpi就够了，很小的稿子如果扫成1200dpi，那么理论上来说它放大4倍之后还可以有300dpi，所以稿子并不需要真的画得很大（如果想展很大的原稿就另当别论），尤其当我们图力不够的时候，画面太大了会不好控制。

扫好后的稿子会是RGB的色彩模式（即屏幕上色彩才能显示正常），若是做电子书就完全没问题了，想用作印刷的话还需要调成CMYK模式（即四色墨水），通常色彩的饱和度会降低，这也是没办法的事（摊手）。在PS里面上各种工具，尽量还原一下手稿的色彩吧！有画崩了的地方也可以修正一下。

图稿全部ready后，即可进行排版。在这边我用的是InDesign，非常地方便易学。因为排的是绘本也没几个字，基本上开好档案，设好页面大小、页数和出血线，把图拖过去，敲上文字，导出成pdf就可以了~

Answer 2

绘本的话，能租还是建议租绘本，因为绘本实在是太贵了。得持续不间断的买，一般家庭还真扛不住。关键买了之后宝宝也不一定喜欢，这个最要命。租绘本选择多，还便宜。