五线谱由节拍,调号,节奏型,谱号,调号,时值等组成,初学者学习时根据专业快速入门教学方法,识别五线谱:
1、各种不同的音符,表示不同的节拍,全音符唱4拍,二分音符唱两拍,四分音符唱1拍,八分音符为半拍,十六分音符唱1/4拍,三十二分音符唱1/8拍,以此类推,每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
2、记住5条线以后,在把5线4间联系起来就可以推出小指和无名指第一间4,无名指和中指第二间6,中指与食指第三间1,食指与大拇指第四间3,这样你就已经掌握五线谱了。
五线谱
五线谱的五条线和由五条线所形成的间,都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上,那么,这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
在五线谱上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,却无法确定。在五线谱上要确定音的高低,必须用谱号来标明。谱号记在五线谱的某一条线上,便使这条线具有了固定的音级名称和高度,同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。
以上内容参考:百度百科-五线谱
第一步,伸出你的左手,横向掌心面对自己,从下到上,小指、无名指、中指、食指、拇指分别代表五线谱上的5条线,各指之间就代表五线谱上的4个间。
第二步,你的小指就是3(E),小指和无名指之间就是4(F),无名指是5(G),无名指和中指之间是6(A),中指是7(B),中指和食指之间是高音1(C),食指是高音2(D),食指和拇指之间是高音3(E),拇指是高音4(F)。
第三步,以上是C调各音位置,如果换调,音名不变,只是唱名改变。对于上加线和下加线以此类推就是,总之“线”和“间”只差一个音。
第四步,独门绝技,五指中最长,代表FUCK的“中指”代表7,你只要牢记这个音就好,其他的可以推理出来。
巧练钢琴的几种方法
一、慢练 .
“慢练尤如‘放大镜’把乐曲中的一切细节都扩大了,使演奏者能谨慎地注意音乐的每一个细胞。慢练是克服一切技术障碍之本。” (赵晓生语)慢练的最大优点是来得及想,来得及准备,来得及根据视觉、听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病,并能兼顾到运用正确的指法(乐谱规定)和奏法效果。它可以避免事后对先入为主的错误进行修正而花费更多的时间与精力。从练习法的角度检验,开始的快,欲速而不达,而开始的慢却为以后的快打好了基础,创造了条件。从技巧练习来说,技术动作的规范和准确要靠意识的支配和修正,这只有在比较慢的速度中才能做到,如果一开始缺乏有意识的规范要求,一旦动作形成习惯,纠正就更难了。
二、快练.
快练,一指速度较快乐曲的原速练习,一指稍高于原速的练习。在慢练的基础上,可以进入快练,在练习快速的时候,速度和清晰度往往不易平衡发展,当我们突破一种速度界限时,可能清晰度会出现问题。反过来,当照顾到清晰度时,速度又会受到一定限制。这是完全正常的现象,没有必要为此着急。因此,个别的不足和不尽人意的地方,暂时不管,只求整体的连贯效果,这样就会对这种速度较快,难度较高的乐曲有一个“原本面貌”的感受和认识,并体验其中的内涵信息。
三、“中速”练习 .
在慢练与快练之间还有一种:“中速度练习”,中速度练习是连接慢练与快练的方法。 这三种速度的练习方法运用时可以灵活变通,在刚开始练习新的难度较高的乐曲时,采用“3:2:1 = 慢:中:快”的练习次数比例,即“慢练”三遍,“中练”两遍,“快练”一遍;接着可以用“2:2:2 = 慢:中:快”的次数比例,即慢练、中练、快练次数相等,最后达到熟练时,可以采用“1:2:3 = 慢:中:快”的次数比例,即“慢练”一遍,“中练”两遍,“快练”三遍。一般来说,就是到了最纯熟的的阶段也不能完全放弃慢练方法的熟练运用,因为它是清洗“中练”、“快练”时各种“不干净”的“污垢”的最好的、最有效的“洗涤剂”。许多乐器大师与教育家有关于这方面的,他们本人也采用“慢、中、快”的方法练琴教学,如俄罗斯的奥尔、匈牙利的卡尔夫莱什。
四、分解练习 .
分解练习,顾名思义就是将一支曲子按练习目的需要和要求分解开来练习的方法。这好比我们生产一台机器是从一个一个零件做起一样。有这样一些分解练习可供参考:分句、分段练 对于学习一首新曲来说,音响是陌生的,技术动作还没有习惯,如果总是从头至尾 练,花费不少时间而印象并不深刻。用分句、分段的方法,可以更快形成音响记忆和动作记忆,有利于迅速熟悉新谱。乐谱熟悉后无论解决技术问题或音乐处理,分段分句地细细琢磨,精细练习,都是必要的,否则不可能产生有质量的演奏。
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