对吉他初学者的建议是刚开始练习变换和弦的时候，遵循以下3个原则：
1．如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦，则保持指型不变来移动手指。如：Am--E--Am这样的练习，Am和E和弦的指型完全一样，只是按的弦不同而已，在变换和弦的时候，3个按弦的手指应该保持原有指型来移动，而不要分开一个一个移动，这样就不容易错同时变换速度也比较快。类似的和弦变换还有Em--A9等
2．和弦切换的时候，能不移动的手指尽量不要移动。如C-àAm--àC这样的练习，在变换的时候，食指始终按在2弦的1品上没有变动，所以只需要移动另外2个指头就可以了，而食指不要松开。这样，有一个基准手指作为参照，其余移动的2个手指也不容易出错。类似的还有Am-D7,C--F大7,G7--Dm等。
3．当2个和弦之间没有什么共同点的时候，尽量先移动要按根音和低音弦的手指，再移动按高音弦的手指。这个原则的解释，是因为我们右手弹奏分解和弦时，常常是先弹根音和低音弦，后弹高音，这样在变换不能一步到位的时候，可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单，但是不是绝对的，因为有的分解型是从高音弦开始的，那就要根据实际情况改变。但是，在变换不及的时候，先按住了根音总是好的。
扩展资料：
吉他练习方法
⒈持琴姿势 （站立 坐姿）
⒉手指姿势 （垂直）
⒊右手拨弦的方法有两种，Apoyando（靠弦奏法）、Al aire（不靠弦奏法） *手指用力位置 （关节）（右手各指在谱中的表示）（不靠弦方法 （靠弦方法）靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。
4吉他音高排布
⒌右手练习
5 3 2 1 3 6 2 1 5 3 2 1 2 3 6 3 2 1 2 3
5 3 2 3 1 3 2 3 6 3 2 3 1 3 2 3
不仅仅是基本功也就是爬格子，更关键的要掌握和弦的要领。
一般来说，和弦之所以容易练习，在于一般一首歌的调定下来之后，一般的和弦不会超过7个，所以所以在转换的时候这就是一个小技巧。
另外，可能是有以下几个和弦没有练好，那就是C、G、F。那么，练琴的方法就是只练这三个之间的转换，一开始非常难受，而且根本弹不出来什么感觉。但是只要坚持超过一周，你就会发现自己的进步非常明显。
最后，练习和弦的时候，背下来和弦的品位和常用指法也是非常关键的。
扩展资料：
对吉他初学者的建议是刚开始练习变换和弦的时候，遵循以下3个原则：
1、如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦，则保持指型不变来移动手指。
如：Am--E--Am这样的练习，Am和E和弦的指型完全一样，只是按的弦不同而已，在变换和弦的时候，3个按弦的手指应该保持原有指型来移动，而不要分开一个一个移动，这样就不容易错同时变换速度也比较快。
类似的和弦变换还有Em--A9等
2、和弦切换的时候，能不移动的手指尽量不要移动。
如C-àAm--àC这样的练习，在变换的时候，食指始终按在2弦的1品上没有变动，所以只需要移动另外2个指头就可以了，而食指不要松开。这样，有一个基准手指作为参照，其余移动的2个手指也不容易出错。
类似的还有Am-D7,C--F大7,G7--Dm等。
3、当2个和弦之间没有什么共同点的时候，尽量先移动要按根音和低音弦的手指，再移动按高音弦的手指。
这个原则的解释，是因为我们右手弹奏分解和弦时，常常是先弹根音和低音弦，后弹高音，这样在变换不能一步到位的时候，可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单，但是不是绝对的，因为有的分解型是从高音弦开始的，那就要根据实际情况改变了。但是，在变换不及的时候，先按住了根音总是好的。
本回答被网友采纳学习和弦的时候，都是从低把位开放式和弦开始，比如Em, Am, C, G等等。初学者往往有这种感觉，就是即使每个单独的和弦都已经按得很熟了，但是当练习和弦转换的时候，常常力不从心，总是转换的不顺畅。这里面的原因涉及到左右手的协调，左手手指对于指板的熟悉程度，以及手指的灵活性和力度等等。实际上我一直认为，变和弦是非常重要的一项基本功，无论你是以节奏为主，还是以主音为主，都绝对不能遗漏和弦转换的练习，它和音阶练习，右手练习同样重要甚至更重要，应该达到很自如的能力。
对吉他初学者的建议是刚开始练习变换和弦的时候，遵循以下3个原则：
1．如果变换的2个和弦属于相同指型的和弦，则保持指型不变来移动手指。
如：Am--E--Am这样的练习，Am和E和弦的指型完全一样，只是按的弦不同而已，在变换和弦的时候，3个按弦的手指应该保持原有指型来移动，而不要分开一个一个移动，这样就不容易错同时变换速度也比较快。
类似的和弦变换还有Em--A9等
2．和弦切换的时候，能不移动的手指尽量不要移动。
如C-àAm--àC这样的练习，在变换的时候，食指始终按在2弦的1品上没有变动，所以只需要移动另外2个指头就可以了，而食指不要松开。这样，有一个基准手指作为参照，其余移动的2个手指也不容易出错。
类似的还有Am-D7,C--F大7,G7--Dm等。
3．当2个和弦之间没有什么共同点的时候，尽量先移动要按根音和低音弦的手指，再移动按高音弦的手指。
这个原则的解释，是因为我们右手弹奏分解和弦时，常常是先弹根音和低音弦，后弹高音，这样在变换不能一步到位的时候，可以尽量避免左右手的冲突。这一条的理解很简单，但是不是绝对的，因为有的分解型是从高音弦开始的，那就要根据实际情况改变了。但是，在变换不及的时候，先按住了根音总是好的。
这3条原则应该结合起来练习，比如C-F大7的练习，首先应该遵循第2条的原则，保持食指始终不用松开；而剩下2个手指的移动，则应遵循第一条原则，以相同的指型来移动。
总之，如果你在练习变和弦的时候觉得很困难，那么看看有没有什么可用的规律。用心研究，这是弹琴的关键。要会用脑子弹琴，不是吗？
有人说背谱难。有人说凭感觉可以不用背谱，是不是凭感觉的都是高手？你也不背谱了，去凭感觉。错了。在“你的谱子”的基础上加花才是真正的凭感觉。感觉只是丰富音乐。并不能代替谱子。你什么都没有怎么凭感觉。
那么怎么办呢。乐理的重要性就出来了。你看着别人的谱子和弦一大堆就去背，没必要（真以为那些谱子是原版，原版不过是别人的瞎弹而已，不过他瞎弹得好听，连他自己也觉得好听。你当然觉得好听了，但你别去瞎弹，别人的基本功在那里，怎么弹怎么出味儿。），但是只要稍有乐理的人都知道。每一首歌都有和弦走向，那么，那些复杂的和弦其实走向并不复杂。举个例子，《你知道我在等你吗？》《吻别》《不要让我的眼泪陪我过夜》《大约在冬季》这些歌的走向都是1645.不信试试看。
那为什么这些歌的原版不是那么简单，因为弹他的人在走向的基础上加了他自己的东西。同样的歌不同的人有不同的弹法，就是因为他按着走向弹的方式不同。别人凭感觉弹歌是很清楚走向的。你凭感觉弹歌就是凭感觉吗？
为什么不去把握最简单的走向而去背别人即兴出来的谱子。你叫他再弹一遍，我保证他弹不了一样的。因为他没有背谱，甚至连走向也不用背，他已经到那个份上当然可以那样弹。你怎么能去学他呢？
找出每一首歌的最简单的弹法，再在这个基础上加入技巧，马口，才是你该做的事。本回答被网友采纳