有一些漫画确实会让人产生“这竟然是同一个作者画的？”的感觉，例如：
1.《魔法少女伊莉雅》：该漫画的第一部看起来比较粗糙，人物形象也不是特别出彩。但是到了第三部，画面质量和人物形象都有了显著的提升，甚至给人一种“这真的是同一个作者画的吗？”的感觉。
2.《进击的巨人》：该漫画的作者谏山创在作品中运用了细腻的线条和独特的色彩表现人物的情感和内心世界。他的画风从一开始的草稿风格逐渐变为更为精细的绘画风格，这也让许多读者感叹“这竟然是同一个作者画的”。
3.《银魂》：该漫画的前期和后期画面质量差距较大，从潦草的线条和简单的色彩逐渐变为精细的绘画风格。特别是后期作品中，人物形象更加生动逼真，让读者感叹“这竟然是同一个作者画的”。
4.《钢之炼金术师》：该漫画的前期和后期画面质量也有所不同。前期作品中，人物形象比较简单，线条也不够流畅。但是到了后期，画面质量得到了很大提升，人物形象更加细致，甚至还出现了一些非常逼真的场景，让人感叹“这竟然是同一个作者画的”。
总之，这些漫画在作者的不断努力下，后期作品的画功和画风都得到了显著提升，与前期作品相比产生了巨大的差异，让读者产生了“这竟然是同一个作者画的？”的感觉。
第三部则让我一秒钟破防，开始怀疑起人生
1、轻羽（ma）飞扬
漫画早期的女主，十分开朗活泼，简直就是模范元气妹子
部分特典图里萌萌哒可爱得不行
结果随着剧情的进一步发展，女主的画风竟然发生了180度的变化
看看下面这个官方漫画封面的对比，这尼玛真的是同一个女主嘛？？？
能够让选手的眼神黑化到完全失去光泽，羽毛球可真是一项可怕的运动呢（doge）
顺便附上漫画1-12卷女主画风变化的全过程，各位细品：
当然比起画风，这部作品更值得吐槽的是剧情
这里就简单得概括一下大概的剧情：女主有次打球输了回来和妈妈哭诉，然后妈妈就离家出走了再也没回来过，因为她觉得在女儿旁边会害了她打球，于是去各地旅行培养了一堆羽毛球小将来给女主当劲敌（？？？）。而女主以为是自己打球太垃圾才让妈妈溜了，只要变强母上大人就会回来重归于好，于是整个人魔王化身，然后就是各种扯蛋的剧情……呵
因此动漫化后也被大家戏称为轻（ma）飞扬：
2、魔法少女伊莉雅
虽然我很喜欢这部fate的衍生外传作品，但漫画前后画风的差距之大还是让我不免吐槽一句：
“这竟然是同一个作者画的？”
第一部（Fate/kaleid liner 魔法少女伊莉雅）的伊莉雅：
你看这眼睛又大又圆，就像这……这是哪门子的同人，竟然没被腰斩？
第二部（Fate/kaleid liner 魔法少女伊莉雅 2wei）的伊莉雅：
嗯嗯，能明显看出和前一部有很大的进步，人物比较符合正常审美了~
第三部（Fate/kaleid liner 魔法少女伊莉雅 3rei）的伊莉雅：
卧槽，这真是同一个作者？这伊莉雅和前面是同一个人画的？？？
肉眼可见的画功进步，从感觉去cm都卖不出去的第一部，到看到就想上去舔爆（bushi）的第三部
这前后对比简直就像是同人娱乐和官方正版的区别！
漫画家广山弘用长达十多年的时间来证明，什么是真正意义上的骨灰级伊厨！
当初一个在大家看来像开玩笑般的同人漫画企划，被官方正式认可且成功动漫化，他为了拯救伊莉雅在不断努力着
你没看错，这并不是中途换了个大佬作画，而是一个漫画家基于对角色的喜欢，十年勤奋努力后的回报！
3、拳法家也想谈恋爱
某天无聊刷漫画网站瞥到这么一部漫画封面
简直一秒就戳中了我的红心
悄悄说一句，下半部分有点暴露还不好放出来
于是满怀着期待（lsp心态），我打开了这部漫画，
就这样我的眼睛瞎了一个下午：
画风变化之大，让我观 感 炸 裂！！！
不甘心，还是不甘心！我又打开了这位漫画师的一部作品，
《凉宫春拳的YOU讨》，封面依旧吸引人。
但……
好家伙，开篇介绍又直接把我吓傻了：
内容一如既往：
到那一刻，我才明白，
有的漫画家改变画风是想进步
有的漫画家改变画风是想贴合剧情
而有的漫画家，却是想戳瞎我的眼呀！
甚至到了后面，都懒得画正常封面了：
《Lovelife》
好吧……你赢了！
以上，感兴趣的可以去翻翻回答里的这些作品，相信不会让你失望（bushi）
1. 《海贼王》和《火影忍者》：这两部作品都是由尾田荣一郎创作的，但风格却截然不同。《海贼王》以冒险为主题，画风偏向于欧美风格，人物形象鲜明，画面饱满；而《火影忍者》则以忍者为主题，画风偏向于日本传统风格，人物形象细腻，画面深沉。
2. 《银魂》和《死神》：这两部作品都是由久保带人创作的，但风格也大相径庭。《银魂》以幽默搞笑为主，画风偏向于浮夸，人物形象夸张，画面色彩鲜艳；而《死神》则以战斗为主题，画风偏向于写实，人物形象硬朗，画面黑暗。
3. 《进击的巨人》和《东京食尸鬼》：这两部作品都是由谏山创创作的，但风格也完全不同。《进击的巨人》以战争为主题，画风偏向于粗犷，人物形象狰狞，画面震撼；而《东京食尸鬼》则以恐怖为主题，画风偏向于细腻，人物形象诡异，画面阴森。
4. 《全职猎人》和《幽游白书》：这两部作品都是由富坚义博创作的，但风格也大不相同。《全职猎人》以冒险为主题，画风偏向于欧美风格，人物形象鲜明，画面饱满；而《幽游白书》则以灵异为主题，画风偏向于日本传统风格，人物形象细腻，画面深沉。
5. 《名侦探柯南》和《魔术快斗》：这两部作品都是由青山刚昌创作的，但风格也完全不同。《名侦探柯南》以侦探为主题，画风偏向于写实，人物形象成熟，画面清晰；而《魔术快斗》则以魔术为主题，画风偏向于幻想，人物形象年轻，画面绚丽。
1.《少年漂流》和《侧耳倾听》：这两部漫画由新海诚创作，风格各异。《少年漂流》是一部科幻冒险作品，而《侧耳倾听》则是一部轻松青春恋爱故事。两者风格的转变可能会让人感到意外。
2.《火影忍者》和《风暴英雄角斗场》：《火影忍者》是岸本齐史所创作的日本热门漫画，而《风暴英雄角斗场》则是岸本齐史参与开发的在线多人竞技游戏，两者的绘画风格和故事背景存在很大的差异。
3.《银魂》和《高分少女》：这两部漫画都是空知英秋所创作，但风格截然不同。《银魂》是一部搞笑幽默的历史冒险故事，而《高分少女》则是一部轻松校园恋爱作品。通过比较两者的画风，可能会让人有些惊讶。
4.《灌篮高手》和《爸爸战士》：森川哲也是这两部漫画的创作者，他在《灌篮高手》中展现了篮球运动的激烈和细腻，而在《爸爸战士》中则呈现了亲子关系和家庭生活的温馨和感人，完全不同的主题和画风可能会让人感到意外。
这些漫画作品展现了作者们的多样创作能力，通过不同的故事和画风，他们能够在不同的风格中展现出自己的特点。这样的差异也是漫画创作中的魅力所在，让读者感到新奇和惊喜。
一、钢之炼金术师
钢之炼金术师是一部非常经典的漫画，其作者荒川弘在作品中展现了出色的画技和独特的风格。从线条的勾勒到场景的渲染，再到人物形象的塑造，荒川弘都展现出了极高的水准。更让人惊叹的是，荒川弘在作品中不仅创作了大量的角色，而且让每个角色都有自己独特的性格和形象，使得整部漫画的角色塑造非常成功。
二、银魂
银魂是一部搞笑风格的漫画，其作者空知英秋以其独特的幽默感和出色的画技吸引了大量粉丝。空知英秋在作品中运用了大量的夸张、幽默的表现手法，让人捧腹大笑。同时，他在描绘人物形象时也非常用心，每个角色都有自己独特的形象和性格，使得整部漫画的角色塑造非常成功。
三、海贼王
海贼王是一部非常长篇的漫画，其作者尾田荣一郎以其出色的画技和细腻的表现手法赢得了全球粉丝的喜爱。尾田荣一郎在作品中描绘了大量的角色和场景，而且每个角色的形象都非常独特，让人印象深刻。同时，他在描绘战斗场面时也非常用心，让读者感受到了非常真实的战斗场景。
总结来说，这些漫画在风格、画技和人物塑造上都有着非常独特的表现，让我们产生“这竟然是同一个人画”的感觉。这些漫画的作者不仅展现了出色的画技，更在作品中注入了自己的个性和情感，使得这些漫画成为了经典之作。