诗是以人的个体生命为基础要素，包含情感、想象和理性等组合成分。并被外化定型为语言的有机系统。因此，作为生命表现的诗歌．必然具备它的内质和外形。这也就形成了诗歌的一系列审美特征。
(一)情感的审美性
情感性是诗歌的主要审美特征。充沛的生命情感是创作诗歌的先决条件。古今中外的一切优秀诗篇无不饱含着浓郁而真挚的情感。它们所写的不论是爱、是恨、是悲哀、是欢乐、还是愤怒，都是心灵情感的颤动、爆发。但是，并不是所有的真情流露都会成为诗歌。诗的情感应该是在一定审美意识观照下，加以提炼、凝聚，并给予精湛艺术定型的结果。诗的情感不仅需要概括化和类型化，更需要被个性所净化的一系列独特的感觉和知觉。
(二)艺术的虚幻性
诗是诗人所创造的独立自洽的艺术世界。这一世界是虚幻的．或者说诗的艺术具有虚幻性。正是艺术表现的虚幻性，才获得了诗性情感的真实。如李白的
《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长。”是大胆的夸张和变形，但却表现了内心真实的愁绪。用“抽刀断水水更流”比喻“举杯消愁愁更愁”，本来是极度夸张．却让人感到了高度的真实。诗的虚幻性．不仅因为诗的艺术形式的需要，更是表达感情的需要。任何进入诗中的具象、表象和意象，都是诗人情感中的具象、表象和意象，它们已失去了原初的客观性．变得更单纯。也更复杂，有着巨大的张力和想象的空伺。
(三)表现的集中性
任何
文学体裁的作品都是对生活的艺术概括。而诗歌的艺术概括则要求高度的集中。它应该是“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”的“一枝红杏”。由“一枝红杏”而让人领略到“满园春色”。诗中时间与空间高度概括与集中，从而表达了祖国河山的辽阔和美丽。诗中的意象已完全脱离了自然的客观性，有了深广内涵和类型化的特征。这种高度的概括性是散文等其它文学体裁所无法达到的。
(四)语言的音乐性
音乐性之于诗是与生俱来的。
远古时代诗歌、音乐、舞蹈三位一体。诗歌语言音乐性的核心是节奏。诗歌的音乐性，一方面以它的
重复性使人沉浸其中．另一方面又以它的变化性，使人从沉醉中苏醒，使读者的情绪与诗人心灵的脉搏合拍．从而产生情绪的共振。中国诗歌的音乐性．主要表现为节奏的安排和韵脚的调配。中国诗歌的节奏．是由语言音组的停顿和排列而构成。汉语中，一个字一般是一个音节。由独立意义的
单音节、双音节和多音节组成一个音组。音组与音组之间常有停顿．对音组与停顿做有规律的安排就能形成鲜明的节奏。我国古代的。五七言诗就是建立在双音节和三音节的基础之上的。