艺术家蒋丽文（雯）
一、艺术家简介
蒋丽文（雯），高级工艺美术师、江苏省陶瓷艺术名人、江苏省工艺美术协会会员、江苏省陶瓷行业协会会员、中国传媒大学南广学院兼职教授、中国民主建国会会员。
1971年出生于宜兴。1989年进入江苏省宜兴紫砂工艺厂，随高级工艺美术师葛道中、周定华学艺，后在中国工艺美术大师顾景舟身边学艺，得到顾老的悉心指导，严格要求，根底扎实。1994年进入进入中央工艺美院《紫砂造型设计》专业培训班学习深造。南师大本科毕业。对壶艺造型设计有了理性的认识，后又拜中国工艺美术大师鲍志强先生为师。所制作品风格鲜明，古朴大方，气韵十足，既有传统的根底，又有时代的风貌。作品具有较高的艺术含量和文化内涵，具有极高的收藏价值。
代表作《古鼎壶》、《龙凤呈祥壶》、《鱼跃龙门壶》等连续14年在上海（2002年—2018年）获得国家级金奖。（中国工艺美术大师精品博览会暨中国工艺美术优秀作品评选）。
古鼎壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
云海游龙壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
知足壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
二、艺术家成就评说
1、江南紫砂才女蒋丽雯
在宜兴紫砂工艺史上，巾帼紫砂壶艺家人才辈出。当今，秀外慧中的蒋丽雯又成为一名令人瞩目的紫砂才女。
蒋丽雯，1971年生于宜兴丁蜀镇。1989年进宜兴紫砂工艺厂，师从紫砂名家葛陶中和周定华。后有幸到壶艺泰斗顾景舟身边学艺，得到了顾老的悉心指教，练就了一手扎实的基本功。1994年参加中央工艺美术学院“紫砂造型设计”专业培训班进修，壶艺造型设计理论得到系统的学习和提高。后又拜中国工艺美术大师鲍志强为师，并受到精心指导。春夏秋冬，斗转星移，机缘和天分使她得到了多位名师的培养，加之她聪颖好学，博采众长，制壶不辍，艺术素养和技艺日益精进，逐渐形成了自己的壶艺风格：饱满优雅，气韵脱俗，灵秀动人。她创作的一件件具有文化内涵和收藏价值的精品佳作，妙若天成，令人爱不释手。如“游龙戏珠壶”、“紫玉带壶”、“韵玉壶”、“汉楚壶”、“三脚狮鼎壶”等，既浑厚饱满、优雅古典，又骨肉匀婷、婉约秀逸；既有浑厚的传统底蕴，又有创新的时代风貌；既散发着江南才女独有的曼妙灵韵，又深含着浓郁的中华传统文化气息。
龙行天下 艺术家蒋丽文（雯）作品
认识蒋丽雯的朋友都说她文静聪颖，谦虚好学，专注从艺，温文尔雅，嘴角上永远洋溢着微笑。我几次去宜兴紫砂工艺厂，有幸到她的工作室看她做壶：她那双智慧修长的巧手在木泥凳上灵动起舞，打泥条，按要求切出各种泥片；围身筒，打身筒，理身筒；做壶嘴、壶把、壶盖、壶钮；往壶身上装壶嘴、壶把；往壶盖上装壶钮；用各种工具进行精细加工，将壶坯理剔规正，周身压光匀和，一个圆形壶坯即成型。她做起壶来技艺是那样娴熟，感情是那样投入，好像在与紫砂壶轻轻细语，进行心灵的沟通。我看得如痴如醉，简直是一种美的艺术享受。她尤以光素器见长，所制圆器，饱满大气，珠圆玉润，风格鲜明；所制方器，线条挺括，方中寓圆，气韵十足。她以女陶艺家特有的温柔细腻，赋予了紫砂茗壶全新的生命与灵气。其精品佳作将紫砂的材质美、造型美、工艺美、内涵美、功能美融为一体。她的作品在大展大赛中屡屡获奖，如“云肩如意壶”入选中华人民共和国国务院新闻办“中华文化美国行”工艺美术精品展，“游龙戏珠壶”、“紫玉带壶”在第三届中国工艺美术大师精品博览会荣获铜奖，“三脚狮鼎壶”在第九届中国工艺美术大师精品博览会荣获金奖……她连续11届在中国工艺美术大师精品博览会上获奖，充分显示了她的紫砂艺术才气。
祥龙提梁壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
制壶者对文化知识的积累和对艺术理论的不懈追求，是提高壶艺水平的根本途径。蒋丽雯在制壶实践中，认真钻研中国古典文明及有关工艺门类，从中汲取营养，努力增强自己的文化修为，不断提高艺术理论水平。她撰写的《简论紫砂壶线与形体的关系》、《浅谈紫砂壶的装饰》、《紫砂壶圆器造型的装饰》等论文，均在陶瓷行业论文评比中获奖。她那内涵丰富、意蕴隽永的精品佳作，被刊登在《壶谱》、《当代中国紫砂图典》、《江苏陶艺》、《上海家居》等有影响的刊物上。岁月如梭，沧海桑田。兰心蕙质、禀赋天成的蒋丽雯，20多年的壶艺生涯一路优雅地走来，积学养志，技艺精妙，实力深厚，不愧是当代深具发展潜力的中青年紫砂才女。
马上封侯 艺术家蒋丽文（雯）作品
2、蒋丽雯：赋予紫砂作品丰富的文化内涵
访谈人物：高级工艺美术师蒋丽雯
访谈时间：2015年10月18日
访谈地点：宜兴紫砂工艺厂“蒋丽雯紫砂工作室”
记者：你于1971年出生，在当今宜兴的紫砂圈内还属于年轻的一辈。但是，你很幸运，因为你得到了一代“壶艺泰斗”顾景舟的指点，这对你这个年龄段的紫砂艺人来说，真是一件很不容易的事。你是怎么会到顾景舟大师身边学艺的呢？
蒋丽雯：我们常常把生活中偶然间遇到的一件事或一个人，称为“机缘巧合”。我作为一名年轻的紫砂艺人，能够得到顾景舟大师的指点，也正是机缘巧合。我在学艺之初，我的爱人正巧在顾大师身边工作。当时我俩还处在恋爱阶段，但顾大师得知这一情况后，说可以让我到他身边来学点东西。就这样，从1992年开始，我便在顾大师身边学艺，从制作制壶工具到拍打身筒等，都得到了他老人家的指点。在顾大师身边几年，我最大的收获是得到了正规而又严格的训练，打下了扎实的制壶基本功。顾大师常说，做壶要一步一个脚印，把基础打牢，不能走捷径。因此，我在相当长的一段时间里，一直苦练制壶基本功，全面钻研光器、花器、圆器、方器的制作技艺。今年是顾景舟大师诞辰100周年，我作为一名曾经得到他老人家指点的紫砂小字辈，要以一颗感恩的心，真诚地说一声：“谢谢大师，您的指点和教诲使我终生受益。”
瑞龙 艺术家蒋丽文（雯）作品
记者：你创作的紫砂作品，富有文化内涵。可以说，，既是你紫砂艺术的一大追求，也是你紫砂艺术的一大特色。然而，要赋予紫砂作品丰富的文化内涵，绝非易事。你是如何确立这样一种追求的？
蒋丽雯：我常常想这样一个问题：一把紫砂壶让人捧在手里，除了给人泡茶这一实用功能外，还能给人什么呢？我想应该是文化。紫砂壶是有文化的，它是文化的一种载体。那么，既然紫砂壶是有文化的，我们这些做紫砂壶的艺人，在做紫砂壶时就要以它为载体，赋予它更丰富的文化内涵。我确立这样的追求，也是经历了一个过程的。记得我有次拿着一把创新的壶请师父鲍志强大师指点时，师父要我说说有什么创意，或有什么主题，或有什么寓意，结果我说不出多少东西来。我从中看到了自己在创作上存在的差距，也意识到了赋予紫砂作品文化内涵的重要性。从此，我在创作紫砂壶时，力求或讲述一个故事，或抒发一种情感，或寄托一种愿望，或表达一种寓意，或传递一个生活哲理。我认为，我们用双手捏紫砂泥时，捏出的不仅仅是一把壶，还应该是以壶为载体的文化。
盛世祥和壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
记者：的确，观看你的紫砂壶，不仅能欣赏到你精湛的制作技艺，而且能从壶中读到许多东西。可以说，你的紫砂壶融汇着技艺与文化。那么，请你介绍几件作品，让大家品读一下壶中的文化内涵。
蒋丽雯：我创作的“鱼跃龙门壶”，壶盖上的一条金鱼张开嘴，正在奋力跃起。我在创作时，曾设计了好几种金鱼的状态，但最终选定“金鱼张嘴奋力跃起”这一“奋斗状态”，意在告诉人们：人生需要奋斗，需要拼搏，需要跳跃。我创作的“虎虎生威壶”，壶身是四方的，但在壶身四个角的处理上，不是棱角分明，而是圆润无锋。此外，四方的壶身，一般配四方的壶盖，而我又刻意配以圆润的壶盖，盖钮则有棱有角，很有锋芒。我这样“方圆相济”，要表达的是中国古人“内心方正、处事圆通”的处世方略：做人应该方方正正，坚守原则，但在处理一些具体问题时又不能过于刻板，而要善于变通。我创作的“知竹壶”，取谐音“知足”。我们常说知足常乐，即知足才能快乐，劝慰人们不要过于贪求。而知足不等于一切安于现状，不要奋斗，不要追求，人生不能让“知足”裹住了向前的脚步。为了表达这一思想，我在设计时，壶身为圆，表示生活圆满；壶把为竹，表示生活圆满要知足；而壶盖上的一只知了头部向下，后尾翘 起，是一种知足后继续努力的姿态。我创作的紫砂壶，大多数是有“感”而创，都能够说出一点“道道”来。我觉得一把壶能够给人带来精神上的享受，这把壶就超越了壶本身的价值。
听夏 艺术家蒋丽文（雯）作品
记者：从2002年开始，你选送的紫砂作品连续12年在中国工艺美术大师精品博览会上获得金奖，这是一件可喜可贺的事。你能成为连续12年的金奖得主，原因是什么？
蒋丽雯：我的作品能够在中国工艺美术大师精品博览会上多次获奖，这正是我多年来坚持创新，努力赋予作品文化内涵的结果。创新是一件很辛苦的事，也是一件很费精力、很费时间的事，有时创新还会失败，让人白忙一场。但无论怎样，这些年来我一直没有停止创新，每年都能拿出一至几件比较满意的创新作品。因此，我每年的参展作品基本上都是新的，这就是能够多次获奖的一个主要原因。说实话，我有时候也想偷偷懒，做做传统作品或是自己已有的创新作品，这样不仅省事省力，而且效益也高。要知道，创新一件作品，从设计到成型，就像孕育一个胎儿那么辛苦。就算是作品出来了，往往还不能算完事，看到有啥不满意的地方还得修改，修改之后又发现了问题又得修改。尽管如此，创新常乐。当经历艰辛，创作出一件成功的作品时，其快乐不是那种“偷懒之乐”可以相比的。
先知套壶 艺术家蒋丽文（雯）作品
记者：回过头去看看，你的紫砂艺术成果丰硕，不仅创作了一批富有文化内涵的作品，而且获了许多奖。那么，在成绩和荣誉面前，你以后会怎么做？
蒋丽雯：赋予紫砂作品丰富的文化内涵，只有起点，没有终点，我在这条道路上会一直坚持走下去。成绩只代表过去，未来怎样还需要自己更加努力。我近期的创新作品有“八面来风壶”与“寒梅竹韵”套壶。“八面来风壶”的寓意是：八面来风、龙腾天下、盛世祥和。因此，壶身有八个面，即八面来风；壶盖是镂空的浮雕，整个浮雕就像一幅画，一条龙在云雾里腾跃，即龙腾天下；龙嘴里喷出三道水，意为雨润万物，盛世祥和。“寒梅竹韵”套壶即一壶四杯，以梅竹为表现主题。尽管这是一个老主题，但我在表现手法上有所变化，尤其是在梅的表现上，虚与实相结合，给人一种新的“梅境”。艺无止境。在紫砂这条道路上，我还只能算是刚刚起步，后面要走的路很长很长。