🎶大家都知道古典音乐在音乐史来说都是非常重要的。它不仅仅只是一种音乐，它更是西方音乐历史的一种传承和象征。
古典音乐也在不同时期出现不同的热潮，其中最热潮的是古典时期！今天就来分享古典时期的一些知识~👏
古典主义三大派：曼海姆乐派.柏林乐派.维也纳乐派
古典主义器乐：室内乐.奏鸣曲.协奏曲.弦乐四重奏.弦乐四重奏.交响曲.奏鸣曲式
古典主义歌剧：正歌剧.喜歌剧
古典主义音乐家：海顿.莫扎特.贝多芬
曼海姆乐派:
1.古典主义时期在德国曼海姆形成的以交响乐闻名的欧洲乐派。
2.创始人为:约翰.斯塔米茨。
3.艺术成就有:
创作上:废除了巴洛克时期通奏低者的写法，采用总谱进行创作，确立了主调音乐风格。
结构上:奠定了古典交响曲的基本结构布局，形成了快板、行板、小步舞曲、快板终曲四乐章的交响套曲形式。
演奏风格上:仔细安排乐队演奏力度上的“渐强”“渐弱”，增强了乐队的表现力乐队。
编制上:形成了相当完整的交响乐编制。
柏林乐派:
1.古典主义时期在德国柏林形成的一个乐派。
2.代表人物是C.P.E.巴赫。
3.艺术成就:
音乐风格:较为保守。
结构上:交响曲多为三个乐章。
创作上:强调交响乐中的情感表达，比起曼海姆乐派的音乐情感上更加细腻。
成就:奠定了近代奏鸣曲的基础。
维也纳乐派:
1.古典主义时期活跃于维也纳的一批德奥作曲家。
2.代表作曲家:海顿、莫扎特、贝多芬3.创作上:受启蒙运动思潮影响，以讴歌人的精神与自然美为主旨。
3.主调音乐占主导地位，曲式结构明晰5.成就:奠定、发展、完善了交响曲、协奏曲,
奏鸣曲等器乐体裁。
4.承袭了德奥音乐文化传统，使古典主义音乐达到顶峰，并对后世产生深远影响。
古典主义器乐:室内乐、奏鸣曲、协奏曲、弦乐四重奏弦乐四重奏、交响曲、奏鸣曲式。
室内乐:
1.通常指由一件或几件乐器演奏的小型器乐曲，主要为重奏曲和小型器乐合奏曲。
2.一件乐器演奏一个声部。
弦乐四重奏:
1.由第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴组成。
2.是古典主义时期最重要的室内乐形式。
3.采用奏鸣曲式套曲结构写作。
4.里赫特首先运用了这一演奏形式，海顿确立了这一形式，贝多芬将其发展到高峰。
交响曲:
1.由交响乐队演奏的奏鸣曲。
2.由四个乐章构成，第一乐章是奏鸣曲式快板，第二乐章是慢板，第三乐章是小步舞曲或谐谑曲，第四乐章是快板或急板的终曲。
奏鸣曲式:
1.大型器乐音乐结构。
2.由呈示部、展开部和再现部三大部分组成。
3.呈示部包含在调性和性格上形成鲜明对比的主部和副部，是全曲的核心主题。
4.展开部发展呈示部出现过的主题，调性频繁转移，造就戏刷紧张度。
5.再现部重现呈示部主题，所有主题全部统一在主调上，形成音乐的完满解决。
奏鸣曲:
1.由一件或两件独奏乐器演奏的多乐章器乐套曲作品。
2.最常见的独奏乐器是键盘乐器和小提琴，钢琴独奏奏鸣曲是古典时期的典型形式。
3.形式结构为:奏鸣曲式快板、慢速乐章、快板终曲。
4.海顿和莫扎特确立了快板、行板、快板的乐章奏鸣曲形式。
5.贝多芬的32首钢琴奏鸣曲为该体裁作出了。
重要贡献
协奏曲:
1.一件独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐套曲。
2.独奏乐器多为钢琴和小提琴。
3.巴洛克时期的独奏协奏曲对古典主义的协奏曲影响最大。
古典主义歌剧:正歌剧、喜歌剧。
正歌剧:
1.严肃庄重的歌剧。
2.产生于意大利,盛行于巴洛克时期和古典主义中期。
3.演出于贵族府邸或公开歌刷院.
4.代表作曲家有A.斯卡拉蒂、亨德尔和莫扎特。
喜歌剧:
1.诙谐幽默的歌剧
2.最初是穿插在正歌刷两幕之间的慕间剧。
3.意大利作曲家佩格莱西创作的《女仆作夫人》是第一部意大利喜歌刷。
4.代表作有莫扎特的《唐璜》、《女人心》、《费加罗的婚礼》。
古典主义音乐家:海顿、莫扎特、贝多芬。
海顿代表作
交响乐:《惊愕交响曲》、《军队交响曲》
弦乐四重奏:《云雀四重奏》、《皇帝四重奏》
钢琴奏鸣曲:《D大调鸣曲》、《A大调奏鸣曲》
清唱剧：《创世纪》、《四季》。
莫扎特代表作
德国歌唱剧:《后宫诱逃》、《魔笛》。
意大利喜歌剧:《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《女人心》。
意大利正歌剧:《伊多梅纽》。
交响曲:《K.551C大调交响曲》、《K.550g小调交响曲》
协奏曲:《d小调钢琴协奏曲》《G大调小提琴协曲》。
室内乐:《G大调弦乐小夜曲》。
贝多芬代表作
交响曲:三英雄、五命运、六田园、九合唱。
钢琴奏鸣曲:八悲怆、十四月光、十七暴风雨、二十一黎明、二十三热情、
钢琴协奏曲:《第五皇帝协奏曲》。
歌剧:《菲岱里奥》。