四岁时就开始背诗，这当然是被大人强迫的，小时候不识字，只能死记硬背，因而十分怕背诗。
上学后，识字了，老师也叫了些诗，但仅限于解释诗意。直到升入初中，我才算与诗歌欣赏结识了。
很多诗都只有一个平凡的故事，有时小到不足挂齿，但诗人却能把他它写成千古名句，广为流传，这就是诗歌的魅力。 诗有很多派别，有豪放派，婉约派……，不同派别的诗有着各自独特的一面。
李白很多诗属于与豪放派。有“飞流直下三千丈，疑似银河落九天”的大气，有“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的志得意满，有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”的自信，也有“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪山”的抑郁和“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”的迷茫，更有“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的对权贵的蔑视和傲然…… 李白的诗是多样的，精彩的，每首诗的感情基调都与诗人的经历有关。
当他没被重用时他有的是自信；当他位居高位时，他意得自满，豪迈大气；当他看见朝廷的丑恶之面时，他有的是伟岸的性格，蔑视权贵；当他因而遭人排挤而离开时，他也会抑郁、迷茫。 想要品味诗就必须了解诗人生平际遇乃至社会背景。
想看懂它并不难，但只会得到一些肤浅的东西，毫无深意。当你真正去了解它，感受它，理解它时，得到的是无穷的感悟，是真谛。
你甚至可以感到自己正在和诗人同呼吸，同悲欢，你理解他的感受，乃至会有想去安慰他的冲动。我们在欣赏诗，也在欣赏诗人，更亦在欣赏社会，我们乐在其中。
在读《蜀道难》时，我深深地被吸引住了。诗人那变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌，描绘了一幅色彩绚丽的山水画卷，令人入迷。
我被他天马行空般的驰骋想象所深深吸引，他给我创造了一个博大浩渺的艺术境界，再加上它的浪漫色彩，使我如痴如醉。 想要真切地欣赏一个类别的诗，就必须同时欣赏其他派别的佳妙。
杜浦的《春望》会让人忧伤，战争让人们与至亲分离，背井离乡。孟郊的《游子吟》让人回想起母亲昔日的关怀，一阵暖意涌入心头…… 每一次欣赏都能有不同的感悟和悸动。
这就是诗的魅力所在，我愿陶醉于这诗的魅力之中！ 从不能欣赏到能欣赏，是一种新收获。——朱光潜 ——题记 ①诗是最平凡中的特殊。
最早的诗来源于古代的劳动人民，可以说是下里巴人的代表，以后又渐受文人青睐，于是出现了《古诗十九首》这样的阳春白雪。这些都是我新近才感受到的。
小时候的我可不是这样。 ②因为自己记忆力好，对于唐代的五言七律几乎一遍背出，过目不忘，却总体味不出其中的诗韵。
即使有，也只是一种“所谓伊人，在水之湄”的朦胧罢了。长期囫囵吞枣，最终导致“消化不良”直到我读到了李白的《将进酒》。
看着灰黄的卷子，我一脸无奈。但仔细一读，才知内有乾坤。
头一句话就让我震撼——“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”。仿佛我已站在汹涌澎湃的河堤上，看黄色的河水带着中国五千年的情结注入东海。
一种“百川东到海，何时复西归”的大气游荡在天地间，让我也像李白一样发出“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的感慨，让我想起唐代诗人张九龄的诗“宿息青云志，蹉跎白发年”以及曹操的“譬如朝露，去日苦多”的人生观。看到这里，从刚才的激荡又起伏着一点点苦闷。
您看看这个可以吗？
秋日恋歌
自古逢秋悲寂寥，
我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，
便引诗情到碧霄。
——题记（刘禹锡《秋词》）
秋，是一个凄凉的季节，树上的黄叶经风一吹便簌簌的落了下来，像断魂的金蝴蝶，围绕着飞向大地母亲的怀抱。它融入春泥，化作玉露琼浆，护着树，护着春天萌发的希望。
秋天给人以凋零、苍凉、萧瑟的伤感，也给人以成熟、绚丽、深思。
秋，是一个收获的季节，田里的麦子张大了口，睁大了眼，等待着前来收获的农民。冬的贮藏、春的播种、夏的耕耘，终于迎来了金色的秋天，金色的收获。多少的血汗，多少的忙碌，都在这金色的海洋中淡泊着，消散着，最终化为乌有，只剩下眼前的美景。秋是出于对其他三季付出的汗水而做出的回报。
秋天是成熟的季节。春之梦，夏之情，冬之忆，俱往矣。秋摆脱了春的幼稚，夏的狂热，冬的沉默，变得更加成熟，绚丽，绰约多姿。
秋月晴朗皎洁，不似春月朦胧，夏月淡雅，冬月惨淡；
秋雨放达飘逸，不似春雨缠绵，夏雨放肆，冬雨沉闷；
秋花灵秀脱俗，不似春花娇美，夏花高雅，冬花冷艳。
秋天是一个极其浪漫的季节，南飞雁将勾起你思绪万千。
我爱秋，爱秋的凄美，爱秋的真实，爱秋的浪漫。
秋天是一个极其现实的季节，以它肃杀的秋色来容纳万物的飘零。凄凉，成熟，无半点遮掩。
我爱秋，爱秋的绚丽多姿和肃穆庄严。秋，似朦胧而是清明，充满了浪漫的味道。
最好写的，我以前写过，那就是：远看成岭侧成峰，远近高低各不同。
现在学校里掀起了一股学古诗的热潮。可有的同学只是重视背古诗的数量，背的古诗不理解，甚至还有好多字音读错。我采用的是；五读学诗法；，效果很好，下面我说说我是怎样自学王安石的《元日》的。
我自学古诗分五步。第一步是朗读全诗。读时，我碰到了生字；曈；，就把它学会。第二步是细读，我把每句中不理解的关键词找出来，如；屠苏、曈曈日、新桃、旧符；等，看注解或把它们的意思学懂。第三步译读。读的时候，把每行诗的意思说出来。第四步是通读。把每句诗的意思连起来，说出整首诗的意思。第五步是品读。看简析，了解作者写这首诗的背景，读时想象作者诗中描写的景色，再想想这首诗表达了作者的什么思想感情。《元日》使我想起了课外书上看到的王安石变法，原来他写这首诗反映了他除旧布新的思想。最后我把整首诗背熟。
自学古诗可千万不能囫囵吞枣。不求甚解，死记硬背，收获太少了
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来来
万里悲秋常作客，百年多病独登台
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯
枫桥夜泊
（唐）张继
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
夜深了，一轮残月挂在天空，星星贪婪地眨着眼睛，乌鸦在枝头“哇哇”地叫着。江面上漾着丝丝波纹，一条竹筏小舟出现在江上，里面正坐着落榜的张继，此时此刻，张继的心中充满忧愁。那张榜文怎么就不能出现“张继”这简单的几笔呢？当今，饱读经文的他，此时正赶往京城赴考，可是，名落孙山。他怀着忧伤的心情再次荡漾在江上，抬头望望，霜华布满天空，心中的想法该如何向谁去诉说。回家该如何跟家人交代呢？张继正犹豫着，漫步从船舱走到船板上，望着江岸的红叶，渔船上星星点点的灯火，忧愁地难以入眠。张继在船板上来回走了几回，树叶在沙沙作响，一股凉风袭来，他合上衣，站立在那儿。转眼就到了姑苏城外，一座座石墙矗立在旁边，瓦片发出亮光，商人们匆匆地运着货物。竹竿在江面上轻轻地划动。以前寒山这位和尚住过的山上，有一座寺叫“寒山寺”，寒山寺里传出隐隐约约的钟声传来，在张继耳中，平日清脆、悠扬的钟声，如今确实格外刺耳。
张继的心中涌起一股心泉，走进船舱，磨起墨来，提起笔，忧伤的写下了《枫桥夜泊》，写完低声吟诵起来：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”那声音里夹杂着忧伤、悲痛。小舟渐渐消失在缕缕微风中，它载着张继金榜题名的梦想。
字数：557个
杜牧的《阿房宫赋》一出世，就引得士林惊叹，争相诵读。杜牧秉承唐代古文运动的传统，使用散体笔调，把散文的笔法、句式引进赋里，经纶世务，针砭时弊，突破了六朝以来赋文日益骈俪化、声律化、形式化的趋势，开创了我国古代赋体的新体式——散赋。《阿房宫赋》文句奇偶错落，骈散互用，长短结合，融叙述、描写、议论于一体，全文洋溢着史论的理性风采，又焕发着诗画灵动的光芒。纵观全文，以下三点作者独具匠心，历来被人们所景仰，所称道。
首先，文章对阿房宫的铺陈描写奇伟壮丽，气象开阔绵邈，充分显示出作者立足之高、胸襟之广。开首第一句“六王毕，四海一；蜀山兀，阿房出”用韵急峻，先声夺人，突兀有力，让人有“泰山压顶之感”，不仅简捷地交代了阿房宫的背景，并把全文置于一个国家兴亡、朝代更替的视角与高度。接着，作者采用了现今所谓的“摄像”技术，多角度地带动读者的视觉去感受阿房宫建构的宏大与精致之美。“覆压”“骊山”两句高空俯瞰，极绘阿房宫占地之广，规模之大；“廊腰”一句属仰观，重楼叠阁，长廊高檐，气势非凡；“盘盘焉”一句把镜头拉长、拉阔，以宏观的角度去远看一组组的亭台楼阁；“长桥”“复道”两句则让读者的视野随镜头而推转，把读者直接带入缤纷画图之中。这里，作者先总后细，由远及近，虚实结合，逐一展示了阿房宫的宏伟豪华，内外奇观与丰姿盛态。
其次，本文观照现实，立意高远，充分表现出了一个清醒的政治家的真知灼见。杜牧生活在内忧外患日益加深的晚唐时代，从青少年时代起就关心国事，怀抱着中兴唐王朝的理想。《上知己文章启》中说：“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”可见本文是借古讽今，以秦警唐，提醒唐王朝统治者应充分认识到荒淫无度必然导致民怨沸腾，国亡族灭的道理，表现出了一个正直文人忧国忧民、旷世济俗的情怀。本文前后两个部分，前部分着重描写与铺陈，分别从宫室建筑、宫中美女和宫中珍宝三个方面详细叙写了秦朝统治者奢靡荒淫的生活。后一部分着重说理与议论，总结了秦王朝灭亡的历史教训。“秦人不暇自哀而后人哀之，后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”，更是犹如巨钹洪钟，永远响彻在历史的天空，回荡在人们的耳际，警醒着一代又一代的统治者。
第三，多种修辞手法的纵横交错运用，更是本文的突出特点。作为“散赋”的开山之作，本文突破了骈文的四言句式，全文句式长短不一，骈散结合，句与句之间有相当的跳跃性，具有散文的意脉，有时又参用纯散文句式，使文章带上了散文、散文诗灵动多变的特点。特别是在修辞上，本文综合运用了排比、夸张、对偶、比喻、比较等多种手法，而且常常是把几种修辞纵横交错糅合在一起，从而使文章语言显得凝练简洁，新颖奇特，给人以强烈的美感。“长桥”“复道”两句整体上看用了对偶，单句看又用了比喻中的“诘喻”，对偶使前后句子整齐划一，诘喻则婉曲而形象地描绘出了桥梁与复道的奇丽壮观。“使负栋之柱，多于南亩之农夫……”六句整体上看用了排比，单句看用了比喻中的“强喻”，强喻中又暗含比较、夸张修辞；这一段正是因为把排比、比喻、比较、夸张等几种手法综合起来交错运用，才有力地突出了阿房宫内供统治者享用的各种物品之多，从而说明了秦统治者的生活是极其奢靡的，封建帝王的奢侈享乐是建筑在人民痛苦的生活之上的。“明星荧荧，开妆镜也……”五句，也是兼用了排比、比喻（暗喻）、夸张等多种修辞，特别是使用暗喻手法，把喻体放在本体前边，突出喻体，先给人鲜明、生动的画面，然后出现本体，唤起读者的丰富想像，加深了读者的印象，渲染了阿房宫美女之多，间接地揭露了秦统治者的荒淫无道。
杜牧的《阿房宫赋》在艺术风格上摆脱了纤细、绮靡的文风，一扫六朝旧习，有着极大的独创性；在意趣和识度上，一反千古谩嗟荣辱的悲叹，站得高，看得远，借古讽今，寄意遥深，《四库全书总目》评价他“纵横奥衍，多切经世之务”，是恰如其分的。
唐代宗大历二年（767年）秋天，杜甫流落到了夔州。
这时五十六岁的老诗人极端困窘。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。
杜甫本入严武幕府，依托严武。不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下。
本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。
而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。一天他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。
望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为“七律之冠”的《登高》。
他通过写登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越、动人心弦。 此诗前四句写登高见闻。
首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。
夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。
诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。
其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。
经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。
沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”（《唐诗别裁》）的赞语。 颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。
诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。
透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。
前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。
“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。
“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。
诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。
诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。 尾联对结，并分承五六两句。
诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，此时却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。
前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”（《诗薮》）。 诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。
首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。
三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。
这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然张上。
秋 思 张 籍 洛阳城里见秋风， 欲作家书意万重. 复恐匆匆说不尽， 行人临发又开封. 扩写秋日思乡风，轻轻的，温和的吹着，载着秋姑娘翩翩而至.她给洛阳带来了风风雨雨，也带来了清爽阳光.一走进洛阳城，扑鼻而来的是一阵清香.天空是那样的湛蓝， 洁白无暇的云不知躲到哪里去啦，真是万里无云.整个洛阳沐浴在柔和的阳光中，秋风吹来，花儿频频点头，张开笑脸，向人们展示它那美丽迷人的风采. 一排排大树，不再枝繁叶茂.翠绿的树叶，逐渐变成金黄色，缓缓地飘落着，就像正在飞舞的蝴蝶，为大地铺上了一席金色的地毯. 湖边，国子司业张籍正在漫步走着.湖面镜子一般平静，在蓝天白云的衬托下，显得更加迷人.张籍走到湖前，拾起一颗石子，“咚”的一声，打破了湖水的平静，他望着泛起的微波出神地发呆. 湖边一排排垂柳，在风的带动下翩翩起舞.那伸展到湖水上的柳枝，轻柔地在湖面上拂着，像是在抚摸自己的孩子. 可张籍无暇欣赏这如此美景，他满脑子想着自己的家乡、至爱的亲人. “我亲爱的父亲，您还好吗？秋风起了，天气转凉，一定要注意身体啊，还有我的娘，你们都还好吗……” 他纵有千言万语要与亲人诉说，却不知从何说起……于是张籍决定寄信回家. 这天，张籍将邮差请到家中，把那封信亲手交给了邮差，说道：“大哥，辛苦您了，这信是我寄回家乡的，请您务必送到！”“知道了，”邮差笑道，“你就放心吧.” 说完就转身走了，又突然想到什么.“嗯，那个……您能让我再看看信吗？”“哦.”正欲上马的邮差只好翻出挎包，张籍一把拿来那封信，拆开来看了又看，最后还是给了邮差. 风，仍轻轻地吹，带着张籍思乡之情，愈行愈远……。