第1个回答 2018-11-16
世界上有十大世界顶级的舞蹈院校1、美国芭蕾舞剧院总部设在纽约，是美国主要的芭蕾舞教育基地。以其acqueline Kennedy Onassis学校的专业项目而出名，该校培育出了世界顶级的舞蹈家。著名校友包括Tony奖得主David Alvarez，前任"Billy Elliot the Musical" 领舞。 2、俄罗斯莫斯科芭蕾舞学院莫斯科芭蕾舞学院的历史可以追溯到1776年，它是世界最古老最出色的芭蕾舞团之一。俄罗斯芭蕾舞剧院是芭蕾舞学校的前身，曾经是世界顶级的芭蕾舞学校。著名校友有Maya Plisetskaya，她曾获得了芭蕾舞演员的最高称号——第一首席芭蕾舞女演员。而在俄罗斯只有两个人获此殊荣。 3、澳大利亚布伦特街学校布伦特街是澳大利亚悉尼的表演艺术学校。学校办于1986年，后来拓展到包括芭蕾、爵士、hip-hop、踢踏舞等多舞种的学校。学校设有现代化的舞蹈教室、剧场和录音棚。目前学校有1000名学生，是澳大利亚最好的舞蹈学校。许多著名校友参加澳大利亚的比赛"So You Think You Can Dance"和百老汇的一些演出。 4、美国乔佛里舞蹈学院乔佛里舞蹈学院坐落于纽约和芝加哥是一所现代芭蕾舞学校。它发扬舞蹈教育和表演的光荣传统。学院致力于芭蕾舞培训为孩子、即将进入舞蹈行业专业舞者和成年人开设许多有挑战性的课程。 5、美国基洛夫芭蕾舞学院美国基洛夫芭蕾舞学院坐落在华盛顿，它为7到12岁的孩子提供兼职或者全职的课程指导。学校与其他专业的舞蹈学校不同之处在于它内部的学院和封闭式课程，培养了许多年轻的芭蕾舞演员。该校校友包括Danny Tidwell, Sascha Radetsky和其他一些百老汇舞蹈明星。 6、英国皇家芭蕾学校英国皇家芭蕾学校是英国皇家芭蕾舞团的一个组成部分。学校开设了一系列严格的芭蕾舞训练课程，旨在使毕业生成为世界顶级舞团的著名演员。著名校友包括Alessandra Ferri, Dame Margot Fonteyn和Dame Beryl Grey等著名芭蕾舞女演员。 7、巴黎歌剧院芭蕾舞剧院巴黎歌剧院芭蕾舞剧院设在巴黎，它是巴黎歌剧院官方芭蕾舞团的舞蹈学校。巴黎歌剧院可以追溯到17世纪中期，国王路易十四为领导的波旁王朝时期。学校培养了包括Agnes Letestu和Nicolas Le Riche在内的著名芭蕾舞演员。 8、美国茱莉亚音乐学院美国茱莉亚音乐学院已经成为了表演艺术的一面旗帜。这所坐落在纽约的学校培养了许多大名鼎鼎的舞者和表演艺术家，包括Siena Cherson Sigel和Paul Taylor。舞种包括现代、踢踏舞、爵士、当代舞等。 9、都柏林国家表演艺术学校都柏林演艺学校为不同年龄的人提供舞蹈、戏剧和声乐培训。课程包括街舞、宝莱坞风格舞蹈、hip-hop等。 10、奥地利萨尔茨堡国际芭蕾舞学院萨尔茨堡国际芭蕾舞学院坐落在奥地利萨尔茨堡，开设了包括古典芭蕾、当代舞、现代舞、爵士和编舞等课程。学校的使命在于完善舞者的个人技巧，每年可设四场演出以增加学生的演出经验。
第2个回答 2018-10-18
世界十大著名歌剧院：
1、悉尼歌剧院 澳大利亚
这是澳大利亚著名的地理标志之一，也是享誉世界的表演艺术中心。悉尼歌剧院由建筑师约恩乌松设计，它展现了一座巨型航船的形象，被认为是20世纪的建筑杰作。悉尼歌剧院的名字听起来似乎只是个歌剧院，但该项目包含多种表演场地，最重要的有琼萨瑟兰剧院、戏剧院、多功能的乌松厅以及音乐厅，这里有号称全世界最大的机械木连杆风琴。前院（Forecourt）也是悉尼歌剧院的一部分，这里是户外演出的一处场所。
2、巴黎歌剧院 法国
巴黎歌剧院位于巴黎的歌剧院大街，由于《歌剧魅影》小说和歌剧都以其做背景，它成为了世界最著名的歌剧院之一。剧院由建筑师查尔斯加尼叶设计，1875年竣工。这座美术风格的歌剧院中央悬挂着七吨巨大的水晶吊灯，大理石质的雕带和雕像刻画的希腊神话人物栩栩如生。1962年，马克夏卡尔在天花板上添加了壁画。巴黎歌剧院因其美丽备受褒奖，但剧院内观看距离不合理是其一大缺憾。现在，巴黎歌剧院的大多表演都在巴士底广场进行。
3、斯卡拉大剧院 意大利
米兰的斯卡拉大剧院现已闻名世界，自从1778年第一次上演了安东尼奥萨列里编排的歌剧《重建欧洲》，该剧院便开始作为世界最佳剧院享誉全球。该新古典主义剧院由建筑师皮尔马里尼设计，剧院呈红金色，以超棒的音响效果闻名，其音响能够准确反映歌手的实力，因此，在这里的表演是真正的烈火炼真金。即使是地位最高的艺术家，在这里演出也遭遇过美术馆上方包厢里听众唏嘘的口哨声。
4、亚马逊剧院 巴西
亚马逊剧院位于亚马逊雨林的中心城市玛瑙斯。剧院建造的年代，正值使用世界各地材料进行橡胶贸易的鼎盛时期：巴黎家具，意大利大理石，英国钢铁。剧院外，其圆形屋顶由巴西国旗颜色描绘的36000块装饰瓷砖覆盖。1897年，剧院以上演《乔康达》开幕。然而，随着橡胶贸易的衰退，玛瑙斯收入的减少，剧院很快关闭了。在2001年剧院重新开业前，该剧院已有90年没有上演过歌剧了。
5、维也纳国家歌剧院 奥地利
通常称作国家歌剧院，1869年的首场演出是莫扎特的歌剧《唐璜》。这座新文艺复兴风格的歌剧院由建筑师爱德华范德努尔和奥古斯特-西卡尔德-冯-西卡斯堡共同设计。第二次世界大战的轰炸几乎将其摧毁，1955年修复工作才完全结束。这里的音乐家被珍视为歌手；享誉全世界的维也纳爱乐乐团从公司的管弦乐队中选拔成员。该歌剧院有名的不仅仅是这些，这里还培养出了大批的儿童音乐家，这里还出售站票，观众要在当天表演开始前才能排队买票。
6、圣卡洛剧院 意大利
位于意大利那不勒斯的圣卡洛剧院，据说是是欧洲现存最古老的持续使用的歌剧院。这座红金色剧院由波旁王朝的查尔斯王建造，是一座皇室宫殿。剧院于1737年开幕，它开启的一个标准使后来的建筑争相效仿。六层的普通包厢围绕着马蹄形的贵宾席，剧院后部还有一个宽敞的皇室包厢，装饰奢华。2010年，剧院的整修花费了几百万美元。
7、哥伦布剧院 阿根廷
哥伦布剧院位于布宜诺斯艾利斯，于1908年开幕，首演剧目是朱塞佩威尔第的《阿依达》。其建造先后更换了三位设计，因此其建筑风格属于折衷派。这里有将近2000个座位，有能容纳1000人的站立空间。在1973年悉尼歌剧院竣工之前，它一直是世界上最大的剧院。著名男高音鲁契亚诺帕瓦罗蒂夸赞该剧院音响效果超好，但这对歌手并不总是好兆头。他说“如果一个歌手唱的很烂，听众能够立马感受到。
8、大都会歌剧院 美国
大都会歌剧院，通称Met，为全世界热爱歌剧的朋友们所熟知，它位于纽约林肯表演艺术中心，因其创新精致的制作，它使世界众多有成就的歌剧演员在舞台上呈现了精彩的表演，这里也因此而闻名。大都会歌剧院音响效果卓越，观看距离合适，因此自1966年这里开幕以来，它就被认为是最佳歌剧院之一。这座现代建筑由建筑师华莱士哈里森设计，其外部立有几根大柱子，外观为白色石灰华。
9、匈牙利国家歌剧院
匈牙利国家歌剧院由建筑师Miklós Ybl设计，1884年完工，这里被认为是建筑大师的杰作之一。这座新文艺复兴结构的歌剧院，装饰着当时匈牙利顶级艺术家的绘画和雕塑，还有一盏手工制作的青铜吊灯。剧院门口竖立着弗朗茨李斯特（匈牙利钢琴演奏家和作曲家）和艾凯尔费伦茨（匈牙利作曲家）两人的雕塑。这里的音响效果仅次于意大利斯卡拉歌剧院和法国巴黎歌剧院，居欧洲第三位。闻名世界的作曲家古斯塔夫马勒和奥托克伦佩勒都曾被吸引到这里任职。
10、莫斯科大剧院 俄罗斯
莫斯科大剧院在18世纪90年代建成时是一座不惹人注意的砖石结构，多年来，其主建筑经历过数次大的翻修。现在的建筑是1824年由建筑师米海洛夫设计完成的。剧院是新古典主义风格，场内布满了东方式大地毯，墙壁由丝缎覆盖，座椅为天鹅绒质地。该剧院比许多主要剧院小一些，但围绕管弦乐队的四个包厢和长廊会让观众有亲密体验的感觉。据谣传，其2011年的整修花费高达10亿美元，但剧院的音响效果得到了极大的提高。
第3个回答 2018-09-28
挪威奥斯陆歌剧院
这座用现代大理石和玻璃构建而成的坚固建筑物是由北海石油基金公司资助兴建而成的，于2008年开业。剧院内，每个座位后面都安装有显示屏，提供八国语言的字幕服务。奥斯陆剧院刚落成立即就成为这个城市的地标建筑。“你甚至可以爬上这座剧院的顶部，观览整个海湾和港口。视野确实太完美了！” Pecqueur讲道。
莫斯科大剧院
这座19世纪风格的建筑，是著名的芭蕾舞及歌剧的归宿地，坐落于克里姆林宫及红场边上。剧院曾接待过数位的苏联领导人。1922年，苏联正式宣布成立的仪式正是在此地举行。在整个斯大林统治时期，每一个演出的开幕式他都参加。“这是世界上政治氛围最浓厚的剧院。” Proclaimed说道。这座金色与红色相辉映的歌剧大厅在一场激烈的革命后，于2011年重开。
美国纽约大都会歌剧院
这是世界上最大的歌剧院之一，其中拥有3800个座位的林肯中心是这座歌剧院最大的组成部分。它的声乐效果无与伦比，Pecqueur对当中的雕塑以及夏加尔壁画更是赞誉有加。“在一座歌剧院里面，这是非常重要的。因为你可以逡巡于不同的艺术之间（享受跨界艺术的乐趣）。”
德国拜罗伊特节日剧院
这座剧院是专为瓦格纳所建造的。作曲家理查德·瓦格纳曾经为了他所写的歌剧（特别是《尼伯龙根的指环》）在这里上演，亲自监督这座剧院的兴建过程。直到今天，这座剧院常年只上演瓦格纳的歌剧。这个简单的砖木结构建筑影响了世界上许多其它歌剧院，（因为建造特别的原因）乐团在剧院内是看不到的。“这是一个颠覆传统设计的场所。” Pecqueur说道。“对于观众来说，这是一个小魔术。你听到了声音，但却看不到它（指乐团）。”
美国芝加哥市立歌剧院
尽管这座剧院开业的时机并不巧——在1929年全球股市崩盘后几天开业的。Pecqueur说道，剧院的装饰历久弥新，声学设计让乐团与歌唱家的声音都得到了最完美的体现，“这是一个时代和风格的杰作！” Pecqueur说道。
意大利奥林匹克剧院
这个文艺复兴时期的剧院，是由意大利建筑师安德列帕拉第奥设计，并沿用至今。世界教科文组织称，这座剧院在当时（即16世纪），堪称是杰作！直到今天，它仍然保留着原始的人造大理石舞台，舞台的后方（观众依然能）体会到悠久的意大利街景，别有一番风味。”Pecqueur说道。
中国广州大剧院
英籍伊拉克裔女建筑师扎哈·哈迪德设计了这座别树一帜的不对称的剧院，它由混凝土、花岗岩、玻璃和不锈钢等建造而成，位于南中国城市广州。“这简直是无与伦比！” Pecqueur惊叹。“在今天的中国，广州大剧院是未来歌剧院的象征。它的声乐效果如此丰富和饱满，几近完美！”
巴西亚马逊歌剧院
在19世纪末，巴西人通过做橡皮生意积累了大量的财富，于是通过公投，用这笔资金在热带雨林的中央建造一座剧院。这座粉红外表的剧院，其建造材料是从法国、意大利和苏格兰载运而来。“身处玛瑙斯，你就处在亚马逊的心脏部位，而在这里正好兴建了一座漂亮的歌剧院。这举动简直是匪夷所思的。” Pecqueur说道。
澳大利亚悉尼歌剧院
在20世纪后期，这座贝壳状的歌剧院建筑堪称是最闻名于世的建筑物。Pecqueur说道，“这是歌剧的象征，也是澳大利亚的象征。”这座建筑曾经让它的设计师，丹麦设计师钧恩乌特松纠结不已。乌特松在1957年获得该项目的佣金，并于1973年该建筑完全落成前又重新设计了该项目。“这当中涉及了太多的政治因素，还有金钱问题。”
法国巴黎歌剧院（又名卡尼尔宫）
时年，拿破仑三世为建造这座剧院进行投标，查理斯·卡尼尔中标。时至今日，他的名字依然与这座惊世绝伦的华丽大厅联系在一起。剧院内有一排特别的长镜厅，这是受凡尔赛宫影响而设计的。但更多人得知这座剧院，是因为《歌剧魅影》的缘故。Pecqueur说道，“这是一座壮观的剧院，一个魔幻的地方。”