第1个回答 2022-06-18
王维兴，字修远。1972年生于山东省临沂市。毕业于山东省轻工美术学校。青年画家，现为中国现代美术家协会会员、山东省美术家协会会员、山东省青年美术家协会会员、香港文联美术家协会会员、工艺美术师,临沂画院、临沂市美术馆美术创作研究员。作品多次参加国内外画展，被众藏家收藏。
执着此生无倦意，事关笔墨情不悔
——王维兴作品赏析
从中国绘画史看百年中国山水画的发展规律，具有从传统脉络中变异的特点。变革、摒弃、创新则成为百年中国画发展的主线，这是中国画发展的规律。这种动态的选择为山水画的发展创新提供了多种途径。虽然这种历经漫长时间而形成的关系特别是受到近代西方绘画冲击之后，产生了传统与现代“对立”的观点，但既是含有西画元素的现代中国画却不能完全割断与传统文化脉络及古典精神的血缘亲情。现代山水最终还是传统基础上的创新，是对传统文化的发扬光大。
青年画家王维兴，巧用其笔，常思目前，直面古今，他之画有正确的定位，他之画有不俗的意境，山朗气自清，月白松长啸。从写实出发，构建起了多元而统一的美感，在渲染山之宏丽沉静之美中，又反复地勾勒出水的动态美，云与霞的流动之美，同吋反复地表达了草木的生机，山形的变幻，宏润高远，空灵亮丽，来自大自然又不雷同，是诗意的再造，是美好的人文情怀的坦荡的再现，充分呈现了山水之高格雅致。
当下，一部分山水画家仍在传统审美中追寻古人的精神气质，也有一部分画家迈出了那道厚重的传统门槛，通过对山水图式调整和符号的探索倾向直面当代文脉，从另外一个角度寻找当代山水与传统的关系。王维兴即属于前者，作为当代青年画家，他笔下的山水形态是一种对中国文脉的当代性转化，是在多年不断探索中形成的一种个体自觉，这既是中国传统文人所独有的，也是王维兴作为一名当代文人对“精神家园”与“迷恋自然”和睦相处的一种文化态度。
王维兴的山水画以古意传递当代精神，既符合传统山水“造化”与“心源”的关系，又以此为基础营造出一种现代风景式的文人山水。
从整体看，画面气韵充盈，墨色自然天成，动人心魄，画面中高山飞瀑、林间潺潺、草木枯荣，笔墨或浓或淡，或简或繁，或浅或深，或拙重或灵动，均呈现出一种灵秀和谐的自然之美！以技入画易，以情入画难，而王维兴则将山水画的传统与现代审美相互贯通，师古而不泥古，因此他的山水作品空灵毓秀，给人一股清新透亮的美感，让人抛却凡尘世俗的物欲横流，更多地去体验对自然的敬畏与赞美，对人性真善美的追求及对生活、生命的热爱！
重新回到笔墨，王维兴的作品里还有值得一谈，古人画山水或笔墨繁盛，或笔简意足，重神轻形，得意忘形，而王维兴的画则是山水中有隐约的明暗，景物里有暗含的透视，结构中有藏不住的当代新视野，所塑造的意境亦真亦幻，妙趣横生，这集中体现在画面中山与山的衔接、境与境的转换上！
心中有山水，落笔有情怀，才能将思绪中的一山一水完美的诠释在画纸上，而这一切都源于画家的艺术灵感，而终归于艺术之本源！而如今的很多画家无不心性高傲、志在远方，但多数却是心有余而力不足，或者力有余而意不达，这些皆难臻于妙境！
行百里者，半于九十，凡是难能皆可贵，一到容易便平常。王维兴的这一宏大抱负就深藏在他的继承与创新中。