出京镇守淮门，沿小秦淮折向北，陂岸起伏多姿态，竹木郁郁葱葱，清澈映衬。
人家都以水为花园树石，溪塘幽偷来照映，尽力四季的美。拿小艇，沿着河向西北行，树林尽头，有桥仿佛，如彩虹垂挂在涧下喝；又如美人妆饰穿盛服，流照镜子中，所谓红桥的。
游人登平山堂，数到法海寺，下船，陆路，必须从红桥下。桥四面触都人家荷塘。
六七月间，荷花做花，香飘数里，青帘白船，络绎川流不息，良对胜利游了。我多次前往北郭，必须经过红桥，彼此望望，认为很满意。
登桥四望，忽然又徘徊在感叹。在哀乐的交乘在中，往往不能从比喻的原因。
王向冶城的话，景晏牛山的悲伤，现在看过去，也有抱怨吗？！壬寅夏末的希望，与壳庵、茶村、伯玑诸子，按着节奏为歌声伴和。箨庵完成一章，我认为属和。
唉！乐器陶写，何必中年；山水清音，自从成为佳话，我和儿子们聚散不稳定，好机会不容易遇到，而红桥的名字，有时反而因为诸子而得以流传后世，增加怀古凭吊的徘徊感叹像我今天，不可预知的。
《红桥游记》，清代著名神韵派诗人王士祯的作品。
编辑摘要 《红桥游记》，清代著名神韵派诗人王士祯的作品。王士祯写诗追求冲和淡远，“不着一字，尽得风流从”的境界。
以他这种美学情趣写游记散文，也就有它神韵诗的风味。本篇无论语言运用还是行文构思，都具有诗化倾向。
原文如下： 红桥游记 出镇淮门，循小秦淮折而北，陂岸起伏多态，竹木蓊郁，清流映带。人家多因水为园，亭榭溪塘，幽窈而明瑟，颇尽四时之美。
拿小舟，循河西北行，林木尽处，有桥，宛然如垂虹下饮於涧，又如丽人靓妆弦服，流照明镜中，所谓红桥也。游人登平山堂，率至法海寺，舍舟而陆，径必出红桥下。
桥四面皆人家荷塘，六七月间，菡萏作花，香闻数里，青廉白舫，络绎如织，良谓胜游矣。予数往来北郭，必过红桥，顾而乐之。
登桥四望，忽复裴回感叹。当哀乐之交乘於中，往往不能自喻其故。
王谢治城之语，景晏牛山之悲，今之视昔，亦有然耶？壬寅季夏之望，与择庵、茶村、伯玑诸子偶然漾舟，酒栏兴极，援笔成小词二章，诸子倚而和之。蘀庵机成一章，予亦属和。
嗟乎！丝竹陶写，何必中年？山水清音，自成佳话。予与诸子聚散不恒，良会未易遘，而红桥之名，或反因诸子而得传於后世，增怀古凭吊者之悲回感叹，如予今日，未可知也。
王士祯（1634—1711），原名王士禛，字子真、贻上，号阮亭，又号渔洋山人，人称王渔洋，谥文简。
新城（今山东桓台县）人，常自称济南人，清初杰出诗人、学者、文学家。博学好古，能鉴别书、画、鼎彝之属，精金石篆刻，诗为一代宗匠，与朱彝尊并称。
书法高秀似晋人。康熙时继钱谦益而主盟诗坛。
论诗创神韵说。早年诗作清丽澄淡，中年以后转为苍劲。
擅长各体，尤工七绝。但未能摆脱明七子摹古馀习，时人诮之为“清秀李于麟”，然传其衣钵者不少。
好为笔记，有《池北偶谈》、《古夫于亭杂录》、《香祖笔记》等，然辨驳议论多错愕、失当。
清初诗人王士祯是继司空图、严羽之后倡导神韵理论的又一大家 是“神韵说”的“集大成”者。他也因标举“神韵”而名声大噪。遗憾的是，王渔洋平生只“拈出神韵”二字，并未对此作正面系统阐述。后世注家各执己见，纷纷诠释，出现了一些不同观点：
有认为“神韵”即 “格调”亦即 “肌理”，它是“彻上彻下无所不该”的，这是翁方纲“泛神韵论”的解释。有认为 即，郭绍虞先生力主此说，他指出 ：“神韵”“韵” “实则渔洋所谓神韵，单言之也只一‘韵’字而已。”敏泽先生以为神韵 “有时是指创作上和形似，形式等等相对应的内在的神似、气韵、风神等一类的东西”，“有时它又是指创作中那种在内容上以写景为特点，在风格上比较清新，富有诗情画意的气氛和境界。”蔡钟翔先生认为 ：神韵是“古淡清远的意境”。吴调公先生在其著作《神韵论》“。叶嘉莹先生也说 ：总论中则说 ：神韵的主要内涵是指诗味的清逸淡远”“总清远二妙，则为神韵。”钱钟书先生在谈到渔洋诗论时亦评述道“神韵乃诗中最高境 ：界”，”“说，说等等。以上诸“优游痛快，各有神韵。此外还有味外味”“神韵分离，以韵为主”说自有其合理乃至深刻的方面，它们都不同程度地谈到“神韵”的某种内涵。然而就渔洋诗论和诗歌创作的实际倾向来看，似感不甚妥切。笔者认为，王渔洋标举的 “之 神韵”“神韵说”“有两层含义 ：一是指诗歌艺术风格上，优游不迫”与“沉着痛快”两种风格并举而又侧重于古淡闲远一格 （简称“并举说”），二是指在某一首诗歌中追求“与的高度统一，重在诗的内在品质，韵”则偏重诗的外在风貌神”“韵”“神”“（简称“统一说”）。
明清时期对古典文学文法的研究日趋深入缜密，而与此同时王士祯王渔洋的“神韵说”却又别开生面，超越了传统意义上的文法研究所执着的具体的文本形式，对古典作品艺术价值的理解上升到了一个更加玄奥的层面。
然而，究竟应当怎样理解王渔洋的神韵说在古典文学形式观念的发展中所处的地位，却还是一个尚待解决的问题。王渔洋自己在说明他的神韵说理论时说，他最喜欢司空图《二十四诗品》中“不著一字，尽得风流”八个字；有时又标举出严羽的“羚羊挂角，无迹可求”八个字来说明神韵的含义。从他的神韵说观念和这些解释中很容易得出这样的观点：神韵是指作品中只可意会不可言传的某种情思内涵而不是形式方面的特点。翁方纲为了澄清神韵说的玄虚之论，在专析神韵说的《神韵论》文中把神韵解释为“下笔如有神”的“神”，“熟精文选理”的“理”，乃至格调、肌理等，而最终归之为“君形者”，似认为神韵属于内蕴方面的东西。现代学者钱钟书先生在谈及神韵时说，神韵“非诗品中之一品，而为各品之恰到好处，至善尽美”，也就是入神之意。用“君形者”、“神”或神气、入神来解释神韵，都意味着是从作品内蕴的角度来理解神韵的。这样理解当然不错，因为“神韵”之“神”肯定与内在的精神意蕴相关。但这样解释的结果，“神韵”的“韵”字似乎还没有落到实处。当代学者吴调公先生则对神韵说中的“神韵”一词作了更细致的分析：
神与韵，原来是浑然一体。但细细分析起来，却有一个由“神”生“韵”的过程。哪怕这变化很倏忽、很隐约，但却分明包含着歌德所强调的一种“灌注”过程。既有诗人主观“精神”的倾注，也有因灌注的需要从而有待于涵茹式地渟蓄或喷薄式地张扬，形成一种洋溢着“生气”的载体。
总的说来，神韵论者比古代各种诗论家都更为注意“韵”，注意带着内在节奏感的心灵的流动。
吴调公先生不仅指出了神韵说所包含的“神”和“韵”，即内在的精神与外在的节奏两个方面，而且强调了神韵说的重心是在“韵”的方面，即“带着内在节奏感的心灵的流动”。
如果把严羽看作神韵说的先驱之一，那么应当说他所说的“别材”、“别趣”和“羚羊挂角，无迹可求”的“兴趣”还只是指示了一种模糊惝恍的意蕴，还没有将神韵的问题真正锲入到文本分析的实处，因而还没有构成关于艺术形式问题的观念。王渔洋则不同，他的神韵说已成为可认知甚至可效法的东西，也就是说已经形式化了。翁方纲批评人们把神韵误当作王渔洋的发明：“诗以神韵为心得之秘，此义非自渔洋始言之也，是乃自古诗家之要眇处，古人不言而渔洋始明著之也。” 为什么人们会把古已有之的东西当成是王渔洋的发明呢？除了因为王渔洋特标举出神韵说的名目以立门户外，更重要的是王渔洋谈论的神韵虽标榜“不著一字尽得风流”，实际上却有路径可寻。
点苍山游记
杨慎（明）
自余为谬人①，所历道途万有余里，齐、鲁、楚、越间号称名山水者，无不游。及至叶榆之境，一望点苍，不觉神爽飞越。比入龙黾关，山则苍龙叠翠，海则半月拖蓝，城郭奠山海之间，楼阁出烟云之上，香风满道，芳气袭人。余时如醉而醒，如梦而照如久卧而起作，然后知吾曩者之未尝见山水，而见自今始。
嘉靖庚寅，约同中溪李公为点苍之游。二月辛酉，夜宿海珠寺，候龙关晓月。两山千仞，中虚—峡，如排闼然。落月中悬，其时天在地底。中溪与予各赋—诗。诗成，而月犹不移，真奇观也。壬戌，复入关，至鹤顶寺，松林荫轩，洱波在席，相与趺坐酌酒，时夕阳已沉西，山缺处犹露日影，红黄一线，本细末宽，自山而下，直射洱波。僧曰：“此即鸳浦夕阳也。余波皆碧，独此处日光涌金，有鸳鸯群浴。今则网罟②大密，此景不常然也。”
三月乙酉，缘山麓东行一里，至弘圣寺，有浮图高二百丈，考之野史，为隋文帝时敕建者。北渡两涧，有汝南王碑，声如玉磬，清越可闻。因以木击之，歌少陵春山相求之诗。闻北冈有元翻耳驻跸台，后人屋之。方至其处，大雨忽至，遂趋屋下避雨，轩窗洞豁，最堪游目，则见满川烈日，农人刈麦。予月：“异哉，何晴雨相兼也。”中溪曰：“此点苍十景之一，所谓‘晴川秧雨’者是已，每岁五月，溪上日日有雨，田野时时放晴，故刈麦插秧，两处无妨。世传观音大士授记而然。”
己亥，至金榜寺，有崖飞出水面，曰维舟山。徒步而升，见山巅积雪，山腰白云，天巧神工，各呈其伎。予曰：“此非点苍真面目乎？微公，几失此奇观矣。”相与订约结社。僮仆于灌莽中得一石洞，檐牙户牖，大类人居，中可容瑚，喜不自胜，曰：“此可免结屋之劳矣。”酌酒相庆恋恋不能去旁人催促予二人相向惆枨恐不能复来勉从入舟则波纹纭纭。遵崖壁而南，壁下石窟，有渔家妇子居焉。生事萧条，身无完衣。问其男子何在，言“欠课，为宦家所系”。其情可悲也。又南至赤文岛，暝 *** 来，辞舟登阁。