第1个回答 2022-07-03
鲁迅先生说,民族的才是世界的。
一言道破本质。
那么,到底什么才是民族的。
也许这个节目里能找到答案。
01“村长”蒋亮的《真高兴》
开头就是一句“咱老百姓真高兴”。
以大自然为迪厅,人们边干活边喊着号子,吹着哨子,鸡鸣、马叫,万物欢腾。
电音是什么,我完全不懂,以前觉得,可能是吵的代名词吧。
主题是什么,我也不懂,或许是劳动,或许是快乐,或许是人与自然。
我只知道,我回放了快二十遍,每一遍都让我感觉像躺在大地上,回到了母亲的怀抱那般感动。
这个节目有这样的作品,它已经成功了;电音有这样的作品,足以颠覆人们对电音的偏见。
这个村长特别有意思,发型、衣服无所谓,牛和鸭子随便放,他纯粹地活在自己的世界、音乐的世界。
大张伟说他“为了不失去,宁愿得不到”,为了不失去自己的坚持,宁愿没有帅气的发型、没有华丽的衣服,更没有名利。他的生活有多清苦,裤子都是破的,可是他不仅不觉得苦,反而很开心节省了他的时间。
发型和衣服对他来说是一种耽误,耽误他和他的牛、他的鸡鸭、他的马,他的大地,一起快乐。
在他面前,谁有资格谈热爱、谁有资格谈梦想,如果他不出现,我真的想不到,这个世界上,依然还有这样的人,过着这样的生活。
大张伟说他是音乐界的陶渊明,我觉得,他可能更觉得自己是陶渊明笔下桃花源的村长,或者一个普通的村民。
不管懂电音还是不懂电音,不管有歌词还是没有歌词,甚至不需要人为的旋律,能够让每个人看到自己的灵魂,或喜悦、或羞愧、或泪流满面。这样的音乐是民族的、更是世界的。
02《猴子说》
两个其貌不扬的年轻人,开口脆。
这一生天父地母却没有红颜
漂洋来到师傅身边
偷吃了几颗仙桃被玉帝发现
让我随唐僧取经
捉妖牵马挨骂修炼
花果山猴孙千万留不住时间
前路漫漫险境阻难
玉帝息怒听我言
借我俩神仙
佛祖他让我回家
瞧俺老孙七十二变
他人笑我疯疯癫癫
五行山被压了百年
白骨是俺老孙的陪练
师徒四人踏上四天
一路坎坷滴滴点点
何时俺老孙才能成家立业。
借对传统经典的解读,发出了现代年轻人的呐喊。
未来的人听到这首歌,知道现在的我们,在做什么;外国的人听到这首歌,知道中国年轻人的心声。
好的作品,可以穿越语言、穿越时间。
是时代的,也是民族的,所以当然是世界的。
03《god like》
据说这个作品改编自王者荣耀。
电音、手游都是我从来没有接触过的领域,这个作品,让我突然理解了为什么有那么多的年轻人玩音乐、玩王者荣耀。
请尽情吩咐妲己,鲁班,补刀,青铜王者我通通不懂,这个音乐里,我听到坚持、听到兄弟,听到英雄,听得很燃。
我感兴趣的是,什么是艺术?什么是低俗?
电竞低俗吗、电音低俗吗、网络小说低俗吗、网络游戏低俗吗?有家长曾经为了把孩子从网吧揪出来用上了电击,现在却很高兴的说自己孩子是游戏主播,年薪千万。
妲己说请尽请吩咐我吧主人,抓住了宅男的爽点,很多人觉得低俗,可是这句话,真的影响无数男人不是一个好丈夫、好父亲了吗?
打麻将和跳广场舞哪个更高雅,也许多年以后,后世看来,这些都是艺术。
一个人只有盖棺才能定论,我们到底经历着时代的前进还是倒退,只有后人,才有资格定论。
我思考的是,艺术和文化,如果没有自己的生命力,单纯靠保护,能走多远。
比如唢呐,是把它当作珍惜动物一样保护起来的好,还是把它融入电音、融入手游,融入年轻人喜欢的一切来得好。
儒家文化从孔子到现在,经过了无数的演变和解读,现在对儒家的解读真的是孔子想要表达的意思吗,谁都不知道。它只是随着时代变化一次次迸发活力,每一代都解读,后代继续解读前人对它的解读。
据说中国的网络小说已经走向世界了,像日本的av和韩国的肥皂剧一样。
这个节目里,有一个三人的组合,张艺兴想要拆开,他们说不,他们的友情,是一切碰撞和一切火花的开始。
还有一个组合,尝试弃用一切器具,用人的身体本身做乐器。
我想,一项艺术、一门手艺、一种文化,归根结底是给人用、给人看、给人欣赏的。
只有得到人,尤其是年轻人,才能得到一切。
也许,没有一项有用的艺术是会真正失传的。